辛柏青在每一个角色里“狂飙”

文/余驰疆 陈娟

刚刚落下帷幕的热门剧作《大秦赋》，一共78集，辛柏青饰演的秦庄襄王嬴异人只出现了12集，却留下不少被称为“名场面”的表演片段。

懦弱、果敢、柔情、霸气、狡诈，这些截然不同的人物特质被辛柏青——融进角色：在异国做人质八年的卧薪尝胆，抛妻弃子逃亡时的纠结不甘，依靠华阳夫人成为太子嫡子时的虚与委蛇，这是一个矛盾重重又能令人不断共情的秦王。

想演有烟火气息的嬴异人

事实上，两年前接到邀约时，辛柏青是拒绝的。“我比较排斥古装电视剧，因为很容易被架空，容易陷入一种刻板印象的模式里，比如说帝王就该是不苟言笑的样子。”后来，仔细读完剧本，辛柏青看到了这个角色的可塑空间，再加上对剧组主创、对手戏演员的欣赏，他决定尝试一次。

“现在我觉得自己的判断特别对。在现场，导演会让演员先走戏，戏走舒服了，对手之间协调好了，再穿衣服、开拍。这让演员可以找回最纯粹的东西，在现场磨合起来特别愉悦，彼此之间还会有碰撞，这才是创作中最宝贵的。”辛柏青说。

在这部戏中的一个场景，是嬴异人回到秦国后，率领大军东进，赵国的平原君把赵姬和嬴政带来军营里，威胁嬴异人用妻儿性命，换取一份“停战协议”。嬴异人面对妻儿与天下的两难选择，最后，他说：“王命不可违，将士不可负，国事更不可误。”

说这句台词时，辛柏青满眼通红，目光里尽是不舍，下一句则眼神一转，语气毒辣无比：“他日一定率领秦军，攻破邯郸，毁你宗庙，天下凡赵氏之人，都要为我妻儿偿命。”从见到妻儿时的惊喜、冲动，到听见平原君的条件时的犹豫，再到最后下定决心时的满腔悲愤，辛柏青三次情感递进，把整集推向高潮。在他的演绎下，嬴异人有了丰富的立体感，也有了君王和普通人的一体两面。

但对辛柏青来说，这场戏却不是他最中意的，“只是按照剧本来演、来诠释，没有自己的创造”，他说，他更喜欢琢磨角色的背后，然后慢慢打磨。

这部剧的开场原本有场戏，是嬴政出生时，嬴异人和吕不韦两人在院子里烤肉、喝酒，这是辛柏青和饰演吕不韦的段奕宏向导演“争取”来的机会。

在他们看来，君臣是不用演的，因为这是角色表象的设定，但这两个角色之间的兄弟情谊却是需要被挖掘和演绎的。“现代咱们撸个串，喝个啤酒，烤烤肉什么的，我们就想用这样一个行为，把嬴异人跟吕不韦之间君臣外的关系展现出来，并且贯穿全剧。”然而，这场烤肉戏最后还是被删了。

在片场，每天只要有空，辛柏青就会去找导演、制片人讨论，吃饭的时候都在说，能不能不要那么抑扬顿挫地说话？能不能不要有那么多戏剧性？这些问句，与其说是跟制片的对战，不如说是辛柏青对自己的要求：“演员，要展现人和人之间的关系，要演一个活生生有血有肉的人。”

辛柏青

“一条过”的李白，被提名的5分钟

用很少的戏份，被很多人记住，辛柏青的这种能力来自对一个角色深层次的理解和挖掘。

2016年《妖猫传》筹备期，辛柏青接到李白一角的邀约。那时还没有剧本，他直接跑去拜访陈凯歌，表达了自己的顾虑。“李白太难演了，大家太熟了，他是中国文化的符号，一个大唐盛世的符号，这怎么弄，谁敢演？”

但他又特别想和凯歌导演合作。回家考虑了10多天，辛柏青决定先去试个妆，结果摄影师很满意，角色就定了下来。

之后，辛柏青问陈凯歌需要准备些什么？陈凯歌回答：“不用准备什么，非要准备的话，你就回去养你的浩然正气。”

他又问陈凯歌应该看哪些书做功课？陈凯歌说不用看那么多，接着就给他推荐了一本郭沫若的《李白与杜甫》。

场内戏，场外功。接下来的三四个月，辛柏青就一直游离在李白与自己的世界之间。除了《李白与杜甫》，他还找了许多关于李白的作品研究，看关于李白的人物传记。

等到书看完了，剧本拿到手了，一共3页纸，5分钟的戏，一小段台词。他蒙了——这咋演？那时候辛柏青的话剧还在巡演，有时下了戏突然想起李白，就开始仔仔细细地琢磨。李白就像一道必考的大题，明明知道了题干，但就是找不出解题思路。

直到真正开拍，到了片场，辛柏青还是不知道如何去演李白。化完妆，穿好服装，他坐在监视器前，看着对面的摄像调整画面。突然觉得背部发痒，他就拿背在椅子上蹭。蹭着蹭着，他灵光乍现：李白就应该是自在的，怎么舒服怎么来。

拍摄第一场戏，李白被高力士扛到极乐盛宴，扔在酒池边上，头发乱糟糟的，手指沾着黑墨。辛柏青靠在石龟背上，左摇右蹭，在众人面前眯着眼让高力士脱靴。仅演一条，陈凯歌就说：“全有了，就是他，这个就是李白！”

原本签了20个工作日的合同，最后辛柏青两天半就拍完了，剩下半天拍海报、做采访，3天全结束。“我走的时候突然特别失落，用了这么长时间，就昙花一现，瞬间开完了。”

两年后，辛柏青凭借《妖猫传》被金鸡奖提名，而他在这部电影里的戏份，还不到5分钟，但有人说他贡献了一场“李白的诞生”。

辛柏青在话剧《青蛇》中饰演法海。

辛柏青在电影《妖猫传》中饰演李白。

40岁以后才开始思考人生

演一个真实的人，而非单纯的角色，是辛柏青接触表演后学到的“第一课”。

1993年，辛柏青报考中央戏剧学院。中戏表演艺考都有即兴表演的题，辛柏青抽到的题是和另一名女生搭档。他演一个深圳的打工仔，女孩演他的妻子，带着孩子从北方回来看他，结果出了车祸，孩子不幸没了。“当时，她敲门。我一开门，说老婆你怎么来了，那女孩就跪倒在地，嚎啕大哭，说我们的孩子没了！”

辛柏青一时语塞。这完全是出于角色的本能反应，最后稀里糊涂演完，辛柏青考上了，女孩落选。“进入中戏后才知道，当年的主考官，也是后来的班主任高景文老师就喜欢这样‘一张白纸’的学生。”

在中戏读书压力大，每天都要练早功，每周还要交两次专业课作业。老师也极为严格，一次，辛柏青遇上台词老师王亚明，喊了句：“王老师早！”王亚明叫住他：“我没听见，就听见一个‘王’字，你再用中央戏剧学院的台词标准说一遍。”从此，辛柏青每次见到老师都会以标准的台词语言打招呼。

“年轻的时候也有困惑，也有焦虑，但感觉一下子都能过去。”二三十岁的年纪，好像任何事都能用兵来将挡的心态熬过去。毕业时老师生病，导致辛柏青没有毕业大戏，找工作时每个单位都问：毕业演的什么？他都只能回答：没什么。然后就开始现场表演，临时加戏，却也因此幸运地进入国家话剧院。

1998年导演何群选辛柏青饰演电视剧《红岩》中的国民党特务郑克昌。其他人都觉得刚毕业的辛柏青太清秀、太正，辛柏青却觉得：“如果是一脸奸诈的人，他怎么可能去接近到共产党的内部呢？”于是，他把这个反派角色演得学生气十足，毫不张扬，让何群惊喜不已。

2001年，辛柏青被选中主演国家话剧院的戏《狂飙》，饰演著名戏剧家、中华人民共和国国歌的词作者田汉。在长达两个半小时的话剧里，辛柏青一共演了5场戏中戏，淋漓尽致地展现了田汉浪漫而充满革命情怀的一生。

当时，《狂飙》在全国引发票房热潮，辛柏青自己却没什么感觉，“那时候不懂，不知道哪里好哪里不好。直到2007年演《红玫瑰白玫瑰》的时候，我突然有自己的主意了，我不想这样演，我想那样演，才算是开窍了”。

2012年，辛柏青在话剧《青蛇》中饰演法海，特地跑到北京广化寺体验了半个月，每天晨钟暮鼓，前后共有3个高僧教宗教仪轨。“烟火气浓的角色好演，因为他就在你身边。超凡脱俗怎么演？必须净化自己的心灵，沉浸多少呈现多少。”

在辛柏青的设计下，法海成了可爱的高僧，会贫嘴，会动念；但他又带着慈悲大爱，对盘踞在他房梁500年的小青说：“小青，你等我，我还会回来度你。”这样一个角色，需要神性，更需要人性，而辛柏青掌握得恰到好处。

《谷文昌》《四世同堂》《青蛇》，这些舞台剧让辛柏青频频获奖，《妖猫传》《八佰》《大秦赋》等影视作品又让他在银幕荧屏大放异彩。

他自己却说：“都说四十不惑，对我来说完全是反的。我40岁以后才开始思考人生，感觉越来越多困惑。拿到一个新角色，我会觉得如履薄冰。我越来越怕经验害死人，尤其是艺术领域，靠经验做事，就会变成廉价复刻了。”

他说，唯一的解决办法，就是走进每个角色的灵魂深处，哪怕再少的戏，也要用最多的真心。