智能化教学场景应用于高职表演专业教学改革的几点思考

摘要：随着科学技术的发展，智能化教学场景在高职表演专业的应用将越来越广泛，同时，如何以产教融合为最终导向，将戏剧影视表演专业的“现代学徒制”与“理实虚一体化”更好结合，也是值得思考的课题。

关键词：智能化教学场景;戏剧影视表演;理实虚一体化

众所周知，表演专业在艺术专业中的实践性与应用性是最强的，在教学模式上，自上世纪50年代苏联表演教学体系引进开始，这种教学方式就接近于学徒制与学生中心型的混合产物。在当下高等院校教学改革向智能化、数字化以及学生中心制的“理实虚一体化”转型过程中，这种教学方式有其先进之处，亦有其短板。同样，在当下倡导教学方式的数字化改革以及智慧教室教学环境应用中，这种传统的教学方式既存在着巨大的改革潜质，同时又受制于数字技术，以智慧教室为代表的现代信息教学手段能否助力于高职表演专业的教学改革，是一个需要不断实践、论证、反馈、改进的过程。

一、智慧教室对高职院校教学改革的意义与价值

在《浙江省职业教育“十四五”发展规划（2021-2025）中明确提出，强化职业教育数字化支撑，“建设新型教学空间，推进示范性智慧教室与智慧实训室建设，利用虚拟现实、物联网、人工智能、云计算等技术，开发基于职场环境与工作过程的理实虚一体化的教学场景、虚拟仿真实训资源与平台，培育示范性虚拟仿真实训基地和智慧教室，探索信息化环境下的实训教学模式创新与实践，拓展产教融合的途径和手段。”在这里，“基于职场环境与工作过程的理实虚一体化教学场景”这一界定被正式提出。由此可见，21世纪提出的“互联网+”“媒介融合”等教学方式，作为虚拟教学方式的重要组成部分，已经不再是改革趋势，而是一种普遍现象，数字化改革、混合化教研、信息化教学水平将成为未来五年教师学习、教学改革、专业提升的主要内容。

在以往“互联网+”、混合式教学、反转课堂的教学改革基础上，值得研究的是智慧教室在教学场景中的应用。智慧教室是智能化教学环境建构的起点，它可谓是信息化教学的3.0阶段。20 世纪 80 年代以来，在以多媒体、计算机和互联网为代表的信息技术浪潮的推动下，各级各类学校中教室环境日益步入信息时代，其演变发展可以分为多媒体和网络化两个阶段：在多媒体教室中，教师通过计算机、投影仪、录像机、VCD、DVD、音响等多媒体设备，运用多媒体手段进行教学，改变了传统黑板加粉笔的教学形式，影像、图像等手段使教学内容更为鲜活立体。在网络化阶段建设阶段，教师自主使用一体机这一信息化教学手段，通过网络，加强了学生的自主学习性，以学生为中心的教学模式初成规模。进入21世纪第二个十年，随着以物联网、云计算、大数据为代表的新一代信息技术的日趋成熟，在教育领域，具有智慧技术、智慧应用、智慧管理等特征的智慧教室成为新的建设热点。研究者一般认为智慧教室是一种“未来教室”：主要体现在，基础设施与网络感知系统的综合运用，构建了一个交互性极强的教学环境。物理环境与虚拟环境无缝融合，在这种智能化教学情境中，交互性成为智慧教室课程授课的主要特征，学生可以组成学习小组，运用智能化学习手段（如手机、电脑、平板等），同时与教师的智能化教学手段形成良性互动，在这一过程中拓宽了师生的信息化、智能化工具运用方式。

智慧教室的应用理念即为“万物互联”，在理想状态下，这是“体验式高科技”在教学中的应用。智慧教室又称智能教室，是一个能够方便对教室所装备的视听、计算机、投影、交互白板等声、光、电设备进行控制和操作的虚拟现实空间，有利于师生无缝地接入资源及从事教与学活动，并能适应包括远程教学在内的多种学习方式，以自然的人机交互为特征的，依靠智能空间技术实现的增强型教室。这一教学空间的出现，不仅适应了21世纪人们对智能化工具应用的需求，同时，云端教学的理念也要求师生们必须要具备虚拟化教学的技能。甚至有人认为未来的教室一定是云端教室，包括电子课本、电子课桌、电子书包、电子白板……在资源方面，由模拟媒体到数字媒体，再到网络媒体，资源最终都在教育云上，内容达到极大丰富，从而满足个性化的学习。

信息化教学的3.0阶段改革是大势所趋，因为当下，智能手机已经严重改变了人的生活方式，凭借一台手机，人几乎无所不能，但离开手机又一无是处。以学习方式为例，很多“00”后年轻人能够用手机完成所有学习内容，包括文章、短视频、图片、PPT制作等，在他们看来，手机就是自身与外部世界交互的重要方式，人的生存方式限于“手机外的世界”与“手机代入的虚拟世界”，他们对手机应用远超过他们的前辈。有鉴于此，“交互式学习方式”的构建，打破了传统课堂“教师一言堂”的禁锢，学生对手机应用的娴熟，也许远远超过他们的老师。然而，智慧教室的核心应用理念绝不仅仅是通过手机这一媒介实现学习手段的简化，它更多会培养在“实”与“虚”的空间中生存转化的技能，也就是5G技术有可能带来的“万物互联”，这其实有一种也许是兴奋也许有些惶恐的设想：未来人们的生活很可能游走在真实与虚拟之间。

二、数字化生存对传统表演专业教学的影响

智能化教学场景对表演专业的影响，非常值得教育研究者关注与深思。因为无论是中国传统表演艺术还是转型后的表演艺术，学徒制口传心授与分组指导等方法，顯然对提升教学效果更有帮助。传统戏曲采用师徒制教学，完全沿革农耕时代的“身心传承”的伦理型教学方式，基础训练带有一定残酷性，但教学效果突出，很多“成名成腕”都是这样训练出来的。影视表演教育沿革苏联传入的教学体系，体系中对基础训练、小品练习、表演技能、声台形表都有非常严格的要求，而且中国的戏剧影视表演体系与传统戏曲表演训练有效融合，培养出一批批无论在荧幕还是舞台上都颇受认可的优秀演员。

然而，传统表演教学在当下遭遇了严峻的挑战，进入21世纪以后，新一代表演专业学生的特质，对传统表演教学的改革起到了一定推动作用。智能化生活环境中成长起来的新一代年轻人，对上世纪的教学方式，也有一定不适应之处。上世纪80年代，舞台艺术的复苏，电视艺术的方兴未艾，影视表演教学主要沿用上世纪50年代的教学方法结合戏曲与舞蹈的训练，演员普遍具有较强的表现力。随着影视的发展，自然地、贴近生活的，下意识的表演训练方法逐渐兴起，身体训练与声音训练相结合成为当下高校表演教学的普遍趋势。但随着信息化时代的到来，表演专业学生的身体能量与声音能量逐渐弱化（这是网络一代少年的普遍特性）但他们熟悉各种新型交流工具，熟知虚拟世界，但对现实往往认知不足，甚至身体素质上也有欠缺，信息化教学对表演专业学生而言，起到促进信息工具普及的作用，但表演专业教学核心的身体训练与声音训练，信息化起到的应该是良好的辅助作用。换句话说，传统表演专业教学的改革，应该在遵循传统的基础上随着学情变化而改进，而不是一味地追求所谓创新的教学方法。甚至可以说，在表演基础阶段，规范科学的训练方法更为重要。

那么？高职阶段戏剧影视表演的教学模式应该如何建构呢？

按找教学法的有关内容，可分为情境化内修以及情境化外训两种。其中，情境化内修指师生共同在表演教室（实训场地）构建的课堂教学-课外训练-汇报练习空间。

传统的表演专业教学场地主要为表演实训室，或者说，人工打造的戏剧影视排练空间，在这个空间中，学员与教师可以自主支配身体空间，学生在此地接受身体与声音的各种训练，最终使得身体技能与素质，声音技能与素质符合戏剧影视的表演要求。在教学方法上，主要采取教师示范，学生练习、学生分组交作业，教师点评，小组互评等。在不断的练习中提升专业技巧，这套教学模式是经过长期积累与实践传承下来的教学方式，很接近高职教育中的现代学徒制以及项目制教学。到了二年级，学生将与教师共同承接剧目演出等实践活动，通过不断的实践学习提升专业能力，最终获得戏剧影视表演的专业知识与实操能力。

而在这一学习阶段，数字化教学手段的介入，教学场景的改革，似乎有限。在高职的三类课程（A类理论课程、B类理论实践类课程，C类实践类课程）的规划中，似乎只有理论类课程可以应用智慧教室的教学场景进行教学设计，专业类课程在实训室的授课效果似乎更为理想。不过，随着智能工具应用的普遍，可开发展示，具有课堂表演性质的公开课与示范课值得创新一试。

情境化外训则指校外的实习实训场地，包括培训机构、剧场、片场等。在表演专业的职业适应性种，剧场与片场是最理想的训练空间，而训练模式自然要遵循剧场与片场的职业化与行业化要求。

由此论述可见，信息化方法在表演专业教学中的实施与普及，必须遵循表演教学本身的规律性，教学模式不可“一刀切”，要遵循表演专业本身的专业性与特殊性。与其研究花哨的教学手段，不如去思考如何切实提升教学质量。

表演专业教学“理实虚一体化”是否可行

事实上，表演专业教学理念与高职所提倡的“理实一体化”“教学做一体化”是相通的，这也是表演专业的专业特性所决定的。最值得一提的就是，学生的分组练习，作品汇报更符合“以学生为中心”的教学理念。从现代教育观念来考量，戏剧影视表演教育属于真正的素质教育，能够全方位进行人格培养。

同时，这一专业极其重视技能培训的系统化，在学程规划中，往往通过一两年即可实现。以前的影视公司下设的培训班，或者剧团的学员班，都沿用这种培养方式，将理论知识融入到专业教学中，通过拍戏的项目过程使学员最快习得片场所有技能。

那么，数字化改革或者说“虚拟化教学改革方向”能否融入到表演专业的教学中呢？笔者有幸在2021年参与了教学技能团队赛，在这一过程中，笔者与团队获得了很多经验。首先，我们借鉴了2020疫情期间的线上教学方法，利用了超星课堂、雨课堂、钉钉课堂等教学软件的交互功能，设计了一些题目让学生参与，并且鼓励他们自主设计作业，线上展示。这一环节后来应用于智慧教室场景教学中的分组作业讲解，学生将自己的作品通过投屏的方式实现共享，更好地做到了自评、互评以及交流。其次，我们尝试着将这种交互方式应用到台词教学中，学生们录制自己的声音小样进行集中展示。这时候问题出现了，因为缺少专业的录音设备，发生了声音失真的现象，效果不如现场教学。这也给了我们启发，在影视作品的创制过程中，实训环境必须接近于专业生产环境。尽管如此，学生们练习台词，自主完成作品，并且制作自己的视频进行展示，最大程度激发了他们的学习积极性。在理论教学领域，智慧教室提供的交互性教学场景，的确让这些“手机一代”们活跃起来，主动进行作业创作，以学生为中心的教学方式改革自然而然地实现了。

自然，这些教学方式的创新，尽管对课程改革有一定助力作用，但戏剧影视表演教学发展的最终趋势使实现产教融合。这一目标要求教学场景接近于工作场景，最理想的教学环境就是模拟片场，各部门各司其职，拍戏即教学过程，也是产品的创制过程。近年来随着影视工业的发展，虚景实拍的工作方式极其常见。在虚拟的空间内，演员根据强大的信念完成与虚拟场景的交流，通过后期数字化处理，制造出逼真的視觉效果。以《刺杀小说家》为例，主要演员的很多表演基本上都是与虚拟场景的交流。在这里，影视工业的发展所要求的“虚拟交流”正是表演教学改革中“理实虚一体化”的“虚拟性”。而这种虚拟交流所需要的表演技能如何在教学场景中实现，也许是表演专业教学改革中应该关注的重要领域。未来的戏剧影视表演教学如果要追求与影视行业的紧密联结，符合当下影视工业化拍摄基本要求的教学实训场地可谓当务之急。而在虚拟场景中学生通过系统训练培养交流与适应能力，是未来戏剧影视表演教学改革的新方向，这一方向的探索，也许更符合戏剧影视表演专业“理实虚一体化”的教学革新方向。

结语

在21世纪第二个十年，大数据、云计算、物联网这些名词从陌生到普及，技术改变了生活现实，也必然改变教育与观念。高职表演教学由传统到现代的转变是大势所趋，尽管传统的教学方法有其稳定性与传承性，但影视生产中新技术的更新亦是大势所趋，演员如何在技术与工业中更好地学习、适应与生存，是影视行业需要思考的命题，也是影视专业教育与培训需要思考的命题。

作者简介：郑悦（1977.8～）女，汉族，辽宁省沈阳市人，浙江横店影视职业学院影视表演学院副教授，研究方向：戏剧影视理论