中国网络电影发展变迁（2000—2020）

王奕丹

网络电影的出现，是电影史上的一场革命。网络电影是指以网络传播为主要媒介的叙事性动态视听艺术作品，传统电影以传统院线为主要传播渠道，而网络电影以互联网视频平台为传播媒介。自2000年中国第一部网络电影诞生以来，中国网络电影经历了萌芽与探索、成长与爆发、融合与共生三个主要发展阶段。

一、萌芽与探索：2000—2009

2000—2009年是中国网络电影探索的十年。2000年8月，由台湾春水堂拍摄制作的《175度色盲》在网络播出，标志着中国首部网络电影的诞生。《175度色盲》的拍摄制作利用了压缩技术与flash软件，克服了当时网络频宽的限制，在网络播放时观众可以自由选择播放顺序随时观看，增加了观影者的灵活性和主动性①。2000年9月，中国内地第一部互动式网络电影《天使的翅膀》拍摄成功。2005年，胡戈将陈凯歌导演的电影《无极》和中央电视台（现中央广播电视总台）电视栏目《中国法制报道》的内容进行混剪和配音加工，制作出了一部无厘头恶搞短片《一个馒头引发的血案》，上传网络后引发了大量网民的追捧，不到几天时间点击量就超过百万，同时也吸引了业余创作者的恶搞热潮，以“恶搞”为创作元素的《春运帝国》《打劫》等无厘头搞笑滑稽“微电影”迅速在各大视频网站传播，网络电影开始显露出它的影响力。网络电影这样一种新兴的信息传递形式逐渐走入网民和大众的视野。在网络电影制作传播过程中，经典或当红的院线电影经常被创作者作为网络电影的模仿对象，原创电影的版权保护受到极大挑战。

这一时期的网络电影主要以自娱自乐的视频短片和微电影为主，作品的思想深度和视听效果还远不能与院线电影相媲美。就影片的质量而言，网络电影的故事情节和人物设定相对简单，片长短、制片投入少、制作人员大都是非专业人员。影片视听语言匮乏、单调所呈现的效果没有传统影片精良，整部电影仅仅通过台词的堆砌讲述故事，忽略了视觉讲故事这一叙事技术。影片叙事内容普遍关照草根群体的生存焦虑和心理困境，叙事结构和角色呈现具有强烈的个性化、草根化特征。商业运营处于探索阶段，初期以免费资源为主，网民可以通过在线收看和下载的方式自主消费。2006年开始尝试付费观看模式，依赖点击下载收取费用的网络电影《故事无双》，在网络播出一个多月就已收回60万元的投资成本，网络电影的商业运营取得初步成功。

二、成长与爆发：2010—2019

随着网络电影表现形式的不断成熟，盗版、拼贴、模仿、恶搞、戏谑的网络电影内容已经不能满足消费者的需求，创作者们开始寻求更高质量的影视语言表达方式，网络创作开始从业余转向专业，专业创作团队的参与以及雄厚资金的投入进一步提升了网络电影的制作水平，网络电影进入到快速成长与爆发的阶段。

（一）自制网络电影阶段

在资本稀缺和版权保护的双重压力下，各大视频网站开始探索合法性的盈利模式。一方面，热门电影的独家版权成为各视频网站竞相争夺的稀缺资源；另一方面，为了缓解版权方提价的压力，视频网站公司也开始加入到电影产业链的上游，以制片方或投资方的身份进入电影生产领域，成为网络自制电影的主体②。2010年，由优酷网、中影集团、雪佛兰科鲁兹三方联手打造的以“青春、奋斗”为主线的《十一度青春》在视频网站播出，青春系列之《老男孩》的点击量突破千万次。随着《十一度青春》《四夜奇谭》《男得有爱》等自制影片在网络院线的热播，一些中小规模投资的中长片电影也尝试在视频网站播出，网络电影进入到快速发展阶段。

2012年，爱奇艺、搜狐、乐视、新浪等多家视频网站也开始加入自制网络电影的行列，网络电影制作由业余向专业转变的步伐进一步加快。例如2012年由搜狐视频推出的网络自制微电影系列《屌丝男士》开创了“现象级”IP时代，2014年由搜狐视频独家出品的《匆匆那年》一上线就获得了超高的人气指数。随着“自制剧”商业效应的显现，各大视频网站加大“微电影”的投资力度，一些专业电影导演如顾长卫、蔡明亮、许鞍华等也开始制作“微电影”。这些“微电影”具有内容较少、含义微妙、形式短小、构成精巧的特点。微电影注重视觉艺术表达的同时，更加注重故事的寓意、人物形象的刻画和叙事结构的构建，大大提升了网络电影的艺术品质、关注度和影响力。

（二）网络大电影

2014年，爱奇艺首次提出“网络大电影”的概念，以“大”电影区别当时互联网传播中的“微”电影，并以“网络”为标识区别院线电影。网络大电影的类型模式以奇幻、惊悚、喜剧、爱情、IP等题材为特点，“片名、海报、前6分钟”是网络大电影制作和发行中关注的重点。片名和海报有助于引起用户观看兴趣以形成点击量。一些网络大电影用“山寨”院线电影片名的方式来吸引观众，如《道士出山》《心花怒放》《烈日读心》《韩囧》等，就是对当时热映的院线电影《道士下山》《心花路放》《烈日灼心》《港囧》片名的“山寨”③。在营销方面，网络大电影采取付费点播分账的盈利模式，实现了互联网与新媒体语境中的视频盈利模式创新。2014年，国内主要视频网站共推出450部网络大电影；2015年增加到680部，其中《道士出山》以28万元的小成本获得了2400万元的分账收益，为资本和人才进入网络电影市场提供了成功案例；2016年中国网络电影快速增长到2463部。网络电影市场的爆发式增长，吸引了爱优腾等几大视频网站进入网络电影产业链上游领域，并与传统影视企业联合制作网络大电影，导致网络电影的制作成本明显提高，市场竞争加剧，小体量、小制作、小成本的网络大电影被迅速淘汰出局。

2017年以后，网络大电影的制作和发行门槛逐步提高，加之《中国电影产业促进法》的正式实施，中国网络电影开始走向精品化与正规化。网络大电影制作团队与视频网站的合作方式由全网铺开、全网发行转变为“独家签约”，试图从根源上解决影片内容的同质化问题。同时，视频网站平台改革了付费分账模式，不再局限于影片开始的前6分钟，而是着眼于用户观看的时长是否达到平台规定的有效时间，从而在一定程度上克服了“前6分钟”法则对网络电影质量的负面影响。2017年全网共播出1892部网络电影，2019年播出了789部，虽然播出的总数量减少了，但是正片播放量稳步提升，《大地震》《毛驴上树》等一系列社会文化效应与商业经济效益兼具的现实题材网络电影，以及《陈翔六点半之重楼别》《极速营救》等被《人民日报》点赞的高质量网络电影的出品，表明我国网络大电影真正进入提质减量阶段。在2019年首届中国网络电影周开幕式上，“网络电影”被提议作为互联网发行电影的统一称谓。这一提议标志着网络电影的电影本质属性被正视和认可，电影与互联网的融合步入了新时期。

三、融合与共生：2020—

2020年，新冠肺炎疫情的蔓延对传统院线造成巨大冲击，而网络电影市场却风景这边独好，院转网被业界广泛关注。国内以《囧妈》为代表的“院转网”事件虽然在行业内引起争议，但却未能阻止院线电影转网的进程，《肥龙过江》《大赢家》《春潮》《征途》《春江水暖》等院线影片也相继选择“转网”，流媒体平台成为院线影片发行的新渠道。也是在2020年，爱奇艺首次尝试采用PVOD模式发行影片。PVOD模式即高端付费点播（Premium Video on Demand）模式，流媒体平台对高质量影片先做单点付费，然后转到会员观看，最后转入免费观看模式，实现了流媒体服务模式和与之匹配的商业模式的变革与创新。2020年国内共有19部院线电影在流媒体平台以PVOD模式发行，并取得了不错的成绩。《春潮》获得第33届中国电影金鸡奖“最佳故事片”提名，《春江水暖》获得法国电影及电视评论工会最佳外语电影首作大奖。《春潮》的提名以及《春江水暖》的获奖，既是权威电影节对电影多种渠道发行探索的肯定，也意味着好的电影内容应当不局限于发行渠道或观影方式。观众对线下观影和网络观影的选择也并不是非此即彼，很多观众会在影院看完大片之后，再去网络平台进行二次观看。“院转网”改变了传统院线电影的发行模式，打破了院线电影和网络电影的边界，对院线电影和网络电影都将产生深刻的影响。院线电影转网播出一方面拓宽了网络电影市场的受众群体，另一方面也将倒逼网络电影制片方遵循精品化创作策略，创作出更多适合于互联网播出的优质影片，从而形成与院线电影差异化竞争的发展态势。

2021年2月，“网络电影春节档”的概念被中国电影家协会首次提出。大年初一，《少林寺之得宝传奇》和《发财日记》同步登陆腾讯视频、爱奇艺和优酷三大视频平台，标志着“网络电影春节档”的问世④。2021年春节期间共播出43部网络电影，呈现出网络春节档与院线春节档融合互补的特点。春节档网络电影的产生与发展，表明“互联网+”时代下网络电影的边界将更加模糊，线上与线下相结合的全渠道模式将是电影市场的大势所趋。

四、结语

自2000年中国第一部网络电影《175度色盲》在台湾诞生以来，中国网络电影经历了萌芽与探索、成长与爆发、融合与共生三个主要发展阶段，从恶搞短片到精品大作、从野蛮生长到提质减量、从无序到有序、从自发到自为，网络电影的艺术形态和商业模式正在向更加成熟的方向发展。随着数字技术的发展、5G商用化的推广、PVOD商业模式的创新、视频网站的品牌化运营、传统影视公司的入局、网络电影从业者价值的提升，我国网络电影将进入共生发展的新阶段，传统院线与网络院线将携手共建中国电影市场，形成相互补充、相互影响、融合共生的发展形态。

注释：

①陆琼琼.谈网络电影的人性化互动[J].上海大学学报(社会科学版),2002(01):48-52.

②徐亚萍.网络大电影：转型中的网络电影及其风险[J].现代传播(中国传媒大学学报),2016(12):117-120.

③曹娟,张鹏.网络大电影的身份界定、生产机制与类型化特征[J].当代电影,2017(08):132-135.

④赵蓓.2020年网络电影发展特点和趋势[J].现代视听,2021(01):44-49.