用创作美术“产品”来了解学生学会了多少

（苏州高新区第一中学 215011）

会听音乐的耳朵，能够欣赏形式美感的眼睛是人的本质力量的新的证明和人的本质的充实。一位学者说：艺术的本质在于创造，审美和创造能力密不可分。美誉的功能应该从德育的遮蔽中凸显出来，把艺术和审美还原成为生命力的创造和丰盈，把陶冶情操还原成为表达与游戏，把道德判断还原成为对美的鉴赏力。在美育实践过程中强调游戏的审美教育功能，注重创造力的培养。

一、“产品”里孕育着不同的课堂文化

在“产品”文化下的课堂教学不是检验学生掌握的知识数量，而是分析学生对知识的理解和应用达到了怎样的水平。知识只是以附属地位出现在教学设计的过程中。在创作“产品”的过程中，知识的内容、价值、性质和层级都发生着不断的深化和提高。学生将刚学到的知识亲手创作变为“产品”时，客观静止的知识变得主观动态起来。这样的课堂文化才是以创新实践为特征，知识的表达由过去的背诵和记忆转换成解决问题、独立判断、团队合作。

蒙台梭利曾经说过：“我听过了，我就忘了；我看见了，我就记得了；我做过了，我就理解了。”在美国学者杰伊.麦克泰格和格兰特.维金斯撰写的《追求理解的教学设计》一书中说道：衡量“理解”的一个基本指标不仅仅是知识的记忆和再现，而是能把所学的知识迁移到新的环境和挑战中去。因此“理解”建立在“实践”之上，通过完成作品来解决学习过程中的综合、立体的认知理解。

二、从各种各样的“产品”中看学生的美术素养

核心素养是软指标，难以直接测量和描述，他是内化于学生价值观与世界观体系的一种行为动机，我们可以从行为的表层去测量学生的核心素养，比如考试，但是这不等于他真正具备了良好的美术素养，我选择了制作“产品”。

要教出美术素养高的学生，首先就要让学生浸泡在充满艺术气息的环境中，“浸泡”教育的力量让我们看到植根于情境下的五大美术学科核心素养：图像识读、美术表现、审美判断、创意实践和文化理解，在“产品”中综合体现，墙上琳琅满目的学生作业：学科小报、绘画作品、手工制作、思维导图、活动照片等，五彩斑斓，井然有序。素养来自于实践，实践必须植根于情境，设计制作“产品”是一个很好的契机，通过学生制作的“产品”，我们可以看到学生学习的收获与不足、各科知识的综合运用、还有就是学生独特的思维表达。

1.从“产品”中看学习的收获与不足

在一节《意象艺术》课中，我介绍了意象艺术的名家作品，学生自主发现了意象艺术的特点，最后我请学生完成一件“产品”：每人画一张意象艺术作品，组合可以成为一张意象艺术的大作品。学生在充分讨论后决定每人用意象主义风格画一张自画像，再拼成一大张画像。在创作中我提醒大家注意色彩的对比与统一，关注人物在画面中的构图，表达风格尽量相似，学生沉浸在创作的欢乐中，为能自己画出意象风格的自己感到骄傲，画完后依次排列组成一张班级笑脸墙。

得到收获的同时，学生自己也发现了不足，说：这样整齐的摆放显得有点乱，不知如何进一步调整，我给学生看了一些我的创意，告诉学生，更有设计的平面布置可以帮助到他们，通过大小不同的小画框组合可以拼出一个爱心，或是班主任肖像；画框于画框之间设置固定宽度的空间条，让不同的内容变得井然有序；大画面更要注意美术的形式美语言：均衡、黄金分割、节奏感、疏密关系等等。结合美术的语言元素，形式美感，平面设计的理念等，学生重新设计第二稿，一个带有设计感的班级肖像墙成功展示，学生弥补不足，欢庆成功的同时，更感受到了艺术设计的力量。

2.从“产品”中看各科知识的综合运用

将若干系统的知识点（地理、历史、文学、美术、哲学等）整合于某个“产品”中，以该主题情境作为主线索，将各个分散的知识互相整合，融会贯通的表达，从而达到有效学习的目标。我曾经上过一节这样的美术综合课程，请学生绘制各国地球仪和地图，上面可以标注本国的标志建筑，风土人情，特产、文物等，陆地要用石膏、报纸、胶水制作出质感，作品完成后，要有小组成员从地理、历史、文学、美学等角度向大家介绍这个国家，为了更好地展示效果，团队成员需要制作PPT来配合解说，有的小组还插入了无声表演，歌唱等形式，力求呈现出来的这个“产品”新颖生动，与众不同。

“产品”展示当天，教室的天花板下悬挂着高高低低，大大小小的手作地球仪和地图。地球仪上蔚蓝起伏的大海，凹凸斑驳的陆地，犬牙交错的海岸线。与之相呼应的是天花板上世界各国的地图，中国、美国、英国、日本、墨西哥……同学们把多彩的的世界浓缩于教室的天花板上，无论是创作过程，还是激情演说，抬头望着这满满的一天花板，仗剑走天涯，胸怀天下的情怀必定在每一个学生的心间流淌。

又如数学课的数学模型是在美术课上学生用吸管拼搭而成，多的由上百根组成，少的由几十根就可搭成，各种结构，各种色彩，展示了数学的和谐美、规则美、对称美、节奏美，也展现了学生对数学知识的深入理解和综合运用，同时这又是美术中的立体构成课。

多学科知识的灵活运用，综合表达，充分培养了学生的美术素养，好“产品”的呈现，也是综合素养提升的过程。

3.从“产品”中看学生独特的思维方法

课堂美术表现活动不是为了学生今后开展什么美术表现，更不是要去学什么美术专业，而是学会独特的思维方法，学习另一种文化的解读。美术课基本的育人指标就是：找到自我、认识自我、建立信心、释放潜能、抒发情感、自我表达。

在一节抽象艺术课中，我让学生探寻如何变幻观察角度才能让看到的事物更抽象，学生创作的作品中无非就三种方法：仰视、俯视、放大，只有一组同学给出不同的方法：鱼眼观察、旋转90度观察，并且拍摄了照片，证明这两种表达可以变抽象的方式。独特的思维方法总是在实践中迸发出新颖的火花。

三、面向未来的“产品”教学

美国教育学家韦伯提出了“产品”这个概念，创新地提出深度学习，这一教学设计强调学习过程就是“产品”的创作过程，学生展示自己的“产品”，教师综合评价，综合评价学生的表现和他们所呈现的“产品”。

美术设计图纸、美术史所需关系思维导图、装置艺术、美术调查报告、展示品配乐、美术课本剧、艺术品评论、绘画、雕塑和工艺美术作品等这些都可以成为“产品”。

“产品”大多以内嵌的方式植根于美术教育创新模式，如海报和标志等工艺美术设计、校园文化整体设计等，最终学习效果的呈现方式就是作品，也是“产品”。成为体现知识的深度应用和知识与知识之间相联的“产品”，成为展现学生动手能力和创新能力的“产品”。

“产品”古往今来折射着人类社会学习、认知的重要方式，不断推进社会发展。能否制作和利用工具是区别人类与动物最显著的标准。人类历史上三次重大的科技革命成果都是以产品的形式呈现：蒸汽机、轮船、汽车、飞机、电话、电脑、智能机器人、无人驾驶汽车……

从人类历史发展进程中发明出来的产品到课堂中学生奇思妙想、动手制作出来的产品，充分证明了，人类所有发明的产品都是我们认识、理解这个世界的表达形式，学生的学习过程就是在不断认知、探索、理解这个世界，学生创作的产品就是认识这个世界的反馈，也许有一天也会成为改变这个世界的重要产品。

重视课堂中的培养策略和整个课程设计的创新意识。把课程考核的作业、作品、考试化为“产品”，在“产品”中注入不同的课堂文化，用制作“产品”来锻炼学生的美术素养，让学生在创作“产品”的过程中不断内化所学的美术知识，让所学的知识与生活实际相互链接，迸发出新的火花。面向未来的“产品”教学可以走的更远更广。