关于美国动画发展优势与技术特殊性探究

（江苏建筑职业技术学院 221116）

动画是一门潜力十足的产业，它涉及人类生产生活各个领域，为年轻一代提供大量的就业岗位，极大地丰富人们了的生活。美国，作为动画发展的前沿阵地，一直是行业发展的风向标，虽然随着国际大环境的变化，美国的领先地位有所动摇，但是其发展的模式和经验还是有许多可以借鉴和学习的地方。近些年来，与美国动画产业相关的企业纷纷开始转变经营模式，在已经饱和的产业领域中通过新兴技术等手段重新开辟市场。

一、20世纪美国动画领先世界

美国动画之所以能在发展初期就受到世界人民的普遍欢迎也是很多原因造成的。

首先，美国动画的起步发展比较早，例如《滑稽脸的幽默像》《恐龙葛蒂》等早期实验性质的动画都产生自美国。所有的文化发展变化都要以世界政治经济格局的变革为依托，在动画开始发展的20世纪初期，世界政治经济局势一直处于一种相对混乱的状态。美国作为一个拥有北美洲一半领土的国家，其地理位置非常的优越，远离战争的主战场，国内局势相对和平，成为经济文化稳定发展的沃土。

其次，美国是一个移民国家，这种特性造就了美国动画兼容并蓄，文化交融的风格形式，作品更容易被世界人民接受。美国动画在选材上不局限于本土，利用世界各地的有名故事改编形成优秀的剧本，不仅可以达到宣传的效果，更可以通过动画这一新颖的表现形式赋予故事更加丰富的内涵。美国动画在叙事上有着非常丰富和新颖的故事情节，以迪士尼的早期童话系列动画为例，基本都拥有十分明显的起承转合，以此来牢牢抓住观众的注意力，使观众在欣赏时能够完全沉浸其中。美国动画具有很明显的个人英雄主义色彩，又推崇二元对立的角色设定，这样可以最大程度的统一观众的思想，引导大家的情感偏向，从而得到相对统一的观影评价。观众比较容易接受“同类”，所以具有相同的观点可以最大程度引起观众的共鸣，达到对影片更深层次的探寻与研究。

最后，美国的母语是英语，英语作为全世界通用语言，在全球范围内分布最为广泛，这就为美国动画的跨国界传播提供了非常便利的条件。许多的非英语国家也把英语作为第二语言或是人生必备技能，这也在潜移默化的改变着人们对美国动画的关注程度，翻译人员也更善于和愿意来翻译美国动画，这就促进了美国动画在非英语国家的传播。

二、21世纪美国动画发展与变革

大约从20世纪末期开始，世界进入多元化时代。这种大的时代背景导致美国再也不是世界的中心，例如中国、欧盟等国家和地区快速发展的第三产业开始迅速崛起，动画产业作为数字时代重要的设计领域之一也开始蓬勃发展，美国动画霸主的地位开始产生动摇。为了应对这样的情况并保持住自己的领先地位，美国动画产业也顺应时代发展大趋势，改变了发展策略。

1.动画巨头强强联合

曾经的动画全球市场是美国的天下，美国几家大型动画公司，如迪士尼、皮克斯、梦工厂不仅要瓜分国际市场，还要比拼各方面的实力，努力扩大国内的市场占有率。几家公司之间保持着一种竞争的关系，在动画的制作风格和技术等方面也是具有自己鲜明的特点。随着数字信息化时代的到来，美国动画面临着更大的挑战和风险。在市场竞争激烈情况下，一家公司单打独斗是无法获得太多利润的的，只有强强联合才能最大程度地瓜分市场蛋糕，实现利益最大化。

所以近期的动画市场上，就出现了许多联合制作的美国动画作品。例如迪士尼和皮克斯，早在20世纪末两者签约合作到2006年迪士尼因为自身的动画部门发展不景气而收购了皮克斯，成立了新的“迪士尼动画部门”，两强合作的全新模式为美国动画产业的发展寻找到新的道路。在独立经营的时期，两家动画公司都有其独特之处：迪士尼以“重现经典”为主，改编了一系列的世界经典童话，如《白雪公主与七个小矮人》《仙履奇缘》《木偶奇遇记》等；又或是从世界各地具有影响力的神话传说、民间故事、中选取制作题材进行创作，其中包括《花木兰》《海格力斯》《人猿泰山》等。皮克斯则以“全新创造”为重心，创作了《勇敢传说》《飞屋环游记》这样在动画史上留下浓墨重彩的全新故事形式。两家的联合可以说不仅是动画界的大事，也为美国动画发展开辟了崭新的道路。以《海底总动员》为例，它是一部由皮克斯动画工作室制作，由迪士尼在2003年发行的美国三维动画电影。该影片上映后反响热烈，受到各方人士的一致好评，并于2004年获得奥斯卡最佳动画片奖，总共收获约9亿美元的票房，可谓迪士尼与皮克斯合作的成功典范。

2.坚持以先进的制作技术带来全新的视听感受

动画一直是一项艺术与技术相结合的产业，在一直保持作品艺术特点的同时，通过使用先进的制作技术，提升动画角色的表现能力、探索全新的制作风格、给观众带来新鲜的视听感受，以此来维持甚至扩张美国动画的市场占有率。《海底总动员2》与第一部一样是以海洋生物为主角的动画，全片运用大量篇幅描写海洋中的场景。在具体的制作中，皮克斯借鉴现实中的水族馆来进行场景的制作，只为了让动画场景显得更加真实：根据故事发生的地域，选择在水下进行研究取景，了解不同深度海水中光线的变化和海洋生物的独特习性，以便营造出各种不同氛围的海洋场景。这种精益求精的研究精神在大多数美国动画作品中都有体现，比如《海底总动员2》的前贴片《鹬》，短短8分钟的动画短片从筹划到完成拍摄一共用了约3年的时间，制作人员花了大量的时间研究鹬这种海鸟的习性，就是为了让画面显得更加真实，引人入胜。动画创作中不可避免的会遇到复杂的动画角色，例如《海底总动员2》中的章鱼汉克，作为无脊椎动物并且拥有着八只触手和上百个吸盘，想要用三维软件完美的表现真实的运动规律是一项艰巨复杂的工作。因为动画角色的拟人化，角色在表演时需要作出许多不存在的动作，比如汉克端着咖啡下楼梯、支着手肘思考和说话，都需要通过反复的绘制和思考来寻找最佳着力点，使动作变得更加生动和谐。

动画制作离不开技术的支持。在皮克斯的动画中，运用到自主研发的计算机图像渲染系统——RenderMan1，这套渲染系统自20世纪末诞生已经运用于多部皮克斯动画的制作中，达到了非常不错的效果。跟随科技的进步，RenderMan也更新了一代又一代，每一代都开发出更先进的渲染功能，该系统本身也不断发展延伸出多种用途的插件，帮助制作者渲染出更加精美的画面。除了渲染以外，为了帮助动画师简化制作过程，提高制作效率，皮克斯还特地开发了Presto、USD等系统，分别用于复杂的生物运动和场景中大量生物更加精细的分类运动场景。Presto可以直接规划生物模型的运动节点，不需要动画师去提前考虑动作实现的技术问题，从而使动画师的创作回归到艺术本身；USD则是一种专为大型资源管线设计的文件格式，特别注重并行工作流程，核心的USD文件格式可以由多位美工在他们自己的图层上同时使用，然后在每位用户完成工作后进行合并，并提供责任变更的审核跟踪。这一程序的使用可以大大提高工作效率，给制作人员提供更多的时间和精力进行思考和创作。通过多种技术手段的使用，最后呈现在观众眼前的《海底总动员2》整部影片时长100分钟，通过蔚蓝梦幻、光线斑驳的海底世界和场面宏大、种类繁多的海洋生物，带领人们进入美式动画的奇妙幻想世界。

3.坚持文化的包容性

前文曾提到过，美国移民国家的性质导致了文化兼容并蓄的特点，这种特性在美国动画中得到了很好的体现。根据莎士比亚名剧改编的《狮子王》，故事发生在非洲大陆，从角色设定到影片配乐都充满了非洲风情；在《公主和青蛙》这部根据童话《青蛙王子》改编的动画影片中，女主角采用了黑人形象的人设，创造了一部跨越人种的美丽魔幻的爱情故事。此外还有《花木兰》《阿拉丁》《埃及王子》《寻梦奇缘》《久保与二玄琴》《海洋奇缘》等等影片，涵盖了多个国家和地域的民族特色，在动画影片的发布与销售中占尽了地利。就拿梦工厂2016年上映的《功夫熊猫3》和2017年上映的《驯龙高手3》为例，《功夫熊猫》系列一直是中国题材的动画，每一部的上映都在中国掀起一阵观影热潮。《功夫熊猫3》在中国上映一周票房约为4.2亿人民币，而《驯龙高手3》在中国上映一个月只获得了3.6亿人民币左右的票房。不得不说，包含了“熊猫”和“功夫”两个热门元素的《功夫熊猫3》明显更符合中国人观影喜好，在中国市场上更叫座。

4.全新的传播方式带来独特的娱乐体验

随着移动数字时代的到来，人们接收信息的速度和方式变得更迅速且全面。信息传播具有了碎片化的特点，随时随地无孔不入的传播方式使得人们在没有意识到的情况下就接收到了许许多多的信息。人们不再满足于单纯的文字信息阅读，在这种情况下，内容新颖、活泼有趣的动画元素随着网络的普及传播到世界的每一个角落。动画也不再仅限于观看，可以通过人机互动的方式使用户得到沉浸感和代入感。

网络游戏是计算机网络发展的必然产物，游戏动画作为网络游戏中最直接影响用户观赏体验的元素，无疑会被游戏制作公司列为重点设计对象。由于科技处于世界领先地位，美国的游戏开发也是走在了世界前列。美国暴雪公司就是一家著名的游戏制作与发行公司，早于1991年就创立了公司雏形，发展至今，已经推出了多款经典作品：《魔兽争霸》《暗黑破坏神》《魔兽世界》等等，这些游戏在业界都享有很高的评价。2012年美国在线游戏开发者大会评委会称赞：《魔兽世界》不仅极大推动了网游产业的发展，同时在运营近八年的时间内依然广受欢迎，至今仍有来自全球各地的用户在积极加入。即将推出的新资料片有望创造游戏的新纪录，使得这一品牌越发显著的成为当代流行文化的一个重要标志。吉尼斯世界纪录在2014年将《魔兽世界》收录在册，使之成为世界上玩家人数最多的网游，时至今日，游戏玩家总数任然数量庞大，成为之后游戏制作者们难以逾越的高峰。

研究美国动画发展的原因和改革策略有助于我们发展自身动画产业。在日趋复杂的国际环境下，与高新技术密切相关的动画领域也处在风口浪尖，我们应该主动变革，勇于接受来自国内外的专业挑战，借鉴美国动画发展的经验，结合我们自身发展的特点，走出一条适合中国动画发展的道路。

注释：

1.RenderMan是一个计算机图像渲染体系，准确地说是一套基于著名的REYES渲染引擎开发的计算机图像渲染规范，所有符合这个规范的渲染器都称为RenderMan兼容渲染器。这其中最著名的有3delight和Pixar公司的PhotorealisticRenderMan，同时在业界还有一些其它的免费版开源的RenderMan兼容渲染器。