张秋歌：背上有傲骨胸中有担当

郭嘉

采访定在了一个周末的下午，两点钟我准时打电话过去。“喂，您好！”一个浑厚有力的男声响起。我说明了来意，张秋歌老师的声音明显轻松了许多。我们闲聊了一下，问了问最近工作的情况，然后直奔主题。

其实，在张秋歌的演艺生涯里主旋律的作品占了绝大多数，演绎过的角色也多以大人物为主，比如彭德怀、许世友、袁世凯、吉鸿昌等等，人称“将军户”。但对于“时代楷模”这样的角色，张秋歌坦言在以前自己是想也不敢想的。但这一次他决定放下所有杂念，以最纯粹、最干净的状态去诠释一位心系祖国、心怀大爱的“时代楷模”——国际知名战略科学家、中国著名的地球物理学家黄大年。

“当你走进人物生命的时候，你要亲自去触摸他的温度。而在进一步走近他时，我才知道这个角色对我的影响有多大。过去我创作角色，流的是角色的眼泪，这一次我演‘黄大年，我流的是秋歌的眼泪。”

提起黄大年，张秋歌的语气中总是带着一种尊敬、一种敬畏。回忆当初接演这部电影的过程。张秋歌说道：“记得长春电影集团和内蒙古电影集团决定筹拍这部电影，他们找到我，想让我演‘黄大年。一开始我是犹豫的，我不知道以我的文化水准要怎么去演绎一个顶级科学家。不过在了解他的一些事迹之后，有一句话让我印象深刻，他说：‘当国家需要时我们就玩命干，走哪儿算哪儿，倒下了就地掩埋。而当我看到剧本时，其中的几个字瞬间触动了我，‘来不及了。所以我决定接下这个角色，但我说我有个要求，能不能给我一些时间去体验生活。”

张秋歌从来不会盲目的去接拍一部戏，演绎一个角色。每次出演，他必定会去到角色生活、工作过的地方体验、感受，和熟悉他们的人聊天、探讨。就如电影《黄大年》一样，为了角色他走进了吉林大学，找到了黄大年生前的助手、多年好友和他的合作伙伴。“在与他们交谈的过程中，我了解到黄大年不仅是一位优秀的科学家，同时也是一个很好的老师、前辈和朋友。他特别有情怀、有情感，让人尊敬和爱戴。”

虽然前期做了充分的准备，但张秋歌还是觉得自己很难走进人物，找不到感觉。后来黄大年的助手于平教授说了一句话，而正是这句话触动了张秋歌心底最深处的那片平静，让他触碰到了人物的灵魂。“黄大年经常挂在嘴边的一句话是‘我们不是为了钱而做事的。”张秋歌觉得既然如此，那自己也不为钱做一次事，看看这到底是一种什么样的境界。

决定零片酬出演之后，张秋歌突然觉得前所未有的轻松。“我突然感觉到，当不被物质条件所束缚之后，整个人都是那样的干净和纯粹。我在创作的过程中没有一丝杂念，因为没有任何时间可以约束我，没有任何事情可以难住我，我只有一件事情，那就是演好黄大年。”

为了各方面的呈现都达到精益求精，原定二十多天的拍摄进度延长至两个半月。在完成当天的拍摄任务之后，张秋歌都要再和导演讨论第二天拍什么、需要怎么调整、怎么改。每天凌晨三四点钟的时候依然能看到他们的身影。“两个多月的时间里，我几乎每天睡两个多小时，拍完这部戏之后我病了将近一个月。后来我想这就是区别，黄大年七年时间天天如此，为国家效力，日夜操劳。而我两个月时间就不行了，我感到有些惭愧，但更多的是思考。”

张秋歌说其实在拍完《黄大年》之后，对他整个人的触动都特别大。“第一，因为职业差距大让我在表演时更具挑战性;第二，黄大年是我们这个时代的人，也是这个时代呼唤、需要的人。通过塑造黄大年也改变了我今后的创作方向，比如像他一样学会选择，他选择了祖国，为祖国而回来。而我在今后的创作上也要做出选择，选择最主要的、重要的、有意义的，具有代表性的、令人深思的作品。”

除了影视作品之外，在话剧表演上张秋歌也做到了极致。他说自己喜爱舞台，也离不开舞台。“因为在学校的时候我就触碰到了它的温度，触摸到了创作的快乐感和幸福感。所以在演了无数话剧之后，我觉得我的根已经深深扎在了舞台上了。”

张秋歌一直觉得话剧是一个严谨的艺术，对于现在的“快餐文化”他极其不习惯，对于现在的表演形式也并不苟同。“为了诠释好角色我会写人物小传、为角色写内心潜台词。因为出自我的每一個角色都要站得住、立得稳，要活得有价值。”

在国家话剧院至今流传着一句话：“和张秋歌合作要先吃好睡好。”这看似是一句玩笑话，但其中表达的意思再明显不过了。“只要有话剧排练我基本不离开排练场，我有一辆房车，排练时我都把它停在附近，方便我随时随地、最快最早地到达场地。”生活中的张秋歌亲切随和，但是只要遇到戏，他就像换了一个人似的，非常“霸道”。演员范明曾经在和张秋歌合作之后说道：“哥创作的时候是魔鬼，生活中是天使。”可见张秋歌对表演的一丝不苟。

也正是因为对戏剧的热爱、严谨和坚守让他获得了很多奖项，比如第5届中国戏剧梅花奖（一度梅）、中国话剧研究会金狮奖、第26届中国戏剧梅花奖（二度梅）……对于自己获得的这些荣誉张秋歌并不想过多的提及。他只是觉得自己的努力没有白费，同时也对得起父母、老师和喜欢他的话剧迷们。他会为了寻找一个农民法官的人物感觉，光脚踩在水泥地上;也会为了排练而住在房车里，就是因为它可以停在距离舞台最近的地方。

不过张秋歌也坦言演出时有多热烈，散场之后就有多不舍。“我记得有一次话剧表演结束之后，大家都相互告别。我并没有离开，而是回到了舞台中央，站在上面，刚刚还是鲜花、掌声、喧哗声，此刻只有舞台两旁昏黄的小灯亮着，我突然感到人生就是一场戏。我想总有一天我会告别这个舞台，但那也是我离开人世的时候。”听着张秋歌的话语让我也有了瞬间的伤感，可想而知他是有多么热爱这个舞台。直到今天他仍然会每年出演话剧，“除了2020年因为疫情没办法演出，但是2021年国家话剧院的《风雪夜归人》要恢复演出。”张秋歌开心地说道。

从艺至今，张秋歌坦言从来也没有把自己看作是一个明星，而是一个文艺工作者，是为人民服务的。“因為我的起点是从乌兰牧骑开始的。而乌兰牧骑就意为红色文化工作者，是专门服务于人民的，它扎根于人民当中。时至今日‘乌兰牧骑的精神再次被提起，我觉得很骄傲，因为曾经我也是其中的一员，而它的精神对我的影响也很深远。”

在聊天的过程中，张秋歌始终强调在艺术创作的过程中要塑造好角色，首先要进行大量的文化准备，将自己的灵魂与人物融合在一起，用心感受人物所处的时代背景、家庭环境、生命轨迹。他说只有这样，才具备演好一个角色的“资格”。他认为：“角色是容器，演员是水，不管容器是什么样子的，水总是能很好的与它贴合。所以作为演员只有走进角色的生命里，才能把自己雕刻成人物的模样。”除此之外，还应该有“态度”，因此他把每次表演，都当做锤炼艺术修养的过程，认真向角色学习，向周围的人请教。

张秋歌坦言通过演绎黄大年，他更加深化了自己要献身工作，献身国家的坚定信心。他说：“一个人的成功不叫成功，只有把自己的命运和国家、民族的命运融合在一起才叫成功。”

编辑后记：采访时，张秋歌老师说很感谢我能够采访他，因为他既不是流量也不是明星，他就是一个普普通通的演员。他觉得我能够采访他，能够写他，是因为我们有共同之处，都是有情怀的人。我想说正是因为我身处的这个职业，让我有责任，也有义务把他这样一位为舞台、为表演甘愿奉献一切的艺术家介绍给大家。让大家知道、了解且喜爱他，喜爱他的作品。