人间百味,做一个坦诚的记录者
2021-01-21朱一南
朱一南
近幾年,大多是听说摄影师转行投身互联网大潮,而放弃手里互联网大厂的股票,决定裸辞、全身心做摄影的人,少之又少。但这种看似“逆潮流”的举动,是林宏贤的新选择。关键是,从某些结果来看,他的这次选择成功了。
30岁这一年,林宏贤决定自己给自己打工。2018年,他决定拒绝一些自己不想做的事,从北京撤退回家乡广州。“这意味着没有固定的雇主为我的时间买单。”钱、方向、未来汇成他扑面而来的焦虑。
不过,能有效对抗焦虑的是,林宏贤觉得自己目前的创业方向是对的,是有空间的。他与同为摄影师的冯海泳成立像素笔记工作室,专攻新闻纪实类多媒体内容:根据各种媒体甲方的选题需求,完成相应内容的摄影、短片拍摄,并完成后期剪辑包装、设计等,提供一个完整的内容产品。
作为一个内容生产团队,像素笔记工作室的作品已成为腾讯、凤凰、今日头条的常客。他们的镜头下,有羊城广州的地摊生态与市井人间,有疫情期间持续38天不间断送餐、代买消毒用品的52岁女外卖骑手;有爱心送考16年开废了三辆出租车的司机;有凌晨3点摸黑工作坚持49年的晒盐工……百态与百味,烟火与人情,他们在碎片化的信息洪流中,耐心地记录着人间冷暖,窥见每个平凡人物背后的丘壑。
创业两年,住了50多个酒店
没有稳定的资金支持,也没有机构的底气,这是林宏贤肉眼可见的两个难题。
从0到1,甚是艰难。起初,从寻找选题,联络拍摄对象,到出行计划,都需要自己操心。每次出行前,他都要小心翼翼买份短期保险。后来,他逐渐养成一个习惯,每到一个新的城市,入驻一家新的酒店,都会先拍张照片。当整理硬盘时,才发现,两年来他住了50多个酒店。
每个选题拍摄前,像素笔记工作室都会做预采工作,资料收集,摄制组提交拍摄提案,后期也会做信息核实。在与拍摄对象接洽后,他需要反复解释:我是谁、我要拍什么、报道会发布在何处。
“故事性是最重要的。基本上每个题材,我们都会产出图文故事、视频、海报多种形式的内容,虽然形式不同,但出发点都是为了讲好一个故事。碎片化的阅读时代,资讯量、热点更替非常迅速,捕捉热点并不是我们擅长的,我们更希望通过讲述故事本身,来完成内容的分发和传播。我理解,能兼顾故事性和分发能力的作品,是优质的融媒体作品。”林宏贤说。
人在囧途,总有意外发生
这两年,直播在中国如雨后春笋般冒出后,林宏贤找到一个选题,在其他国家到底是什么样的人在做直播?那里的“网红”又是什么样呢?
刚好有朋友在印度做短视频产品,他联系对方。没想到,上演了一场“人在囧途”现实版。
抵达印度首都新德里机场的一刻,他就陷入了困境。凌晨1点多到达机场后,误取了行李,当林宏贤兴致勃勃地到酒店时,才发现密码锁打不开。
顿时绝望,所有的设备包括相机、镜头、麦克风都在丢失的行李中。头两天,他都在打电话、跑机场、找行李的窘迫中。所幸,最后找回了行李。
在朋友介绍下,林宏贤认识了在当地负责挖掘草根网红的Albe。他跟着Albe和她同事,从德里出发,前往偏僻的村寨奥恰村(Orchha)走访。许多草根网红,正是来自贫穷的城中村和偏远村寨。
令他印象最深的草根网红,叫Komal。她原本是家庭妇女,大学毕业就和邻居家的男孩结婚了,随着打工的丈夫到了德里。她从小喜欢跳舞,看到视频平台上跳舞的女孩,重燃梦想,开始背着丈夫在家拍视频。丈夫晚上上班,白天在家睡觉,Komal就拉块帘子拍小动作幅度的舞蹈。
在印度偏保守的地区,女性公开跳舞会被认为是不检点的行为。两个月后,Komal从短视频平台上得到了第一笔收入,她欣喜地给丈夫看,说服家人支持她。最初,她每星期只有2000卢比的收入,后来最高能月入20万卢比(约1.9万人民币),比丈夫收入高出很多。这让她的家庭地位大幅提升,丈夫和家人甚至主动替她做家务。移动互联网的应用和普及,让她这样的普通女孩跟外部世界取得了某种奇妙的连接。
Komal的故事在全网阅读量超过2000万。
而对林宏贤来说,这种工作最大的魅力在于,可以偶然间闯入一段人生旅途,与他人的命运发生碰撞。
也算幸运,在疫情的冲击下活了下来
春节前夕,新冠疫情爆发。无法出差,年初许多计划中的拍摄也被搁置。像素笔记工作室的成员一度很迷茫。后来他们决定,既然没机会去核心区域,那就尽己所能,记录当下。
正月初八,林宏贤第一次出门拍摄,那时候广州是一座空城。平日里拥堵不堪的市中心马路上,只有外卖员在路上穿行,熙熙攘攘的购物中心空无一人,实体商铺都处于关闭状态。
最喜欢的一张照片,是拍摄往日里曾经走过无数次的人行天桥。傍晚,天桥的灯照常亮起,桥上却空无一人,一切让人感到很魔幻。这个场景,林宏贤觉得应该会记住一辈子。
疫情起起伏伏,但最终好转了起来,像素笔记的摄影师们陆续开始去出差拍摄。
终于,他们有机会去武汉,拍摄一条关于社区抗疫的短片。夜晚,林宏贤搭乘渡轮到汉口江滩,渡轮上人潮拥挤,熟悉的烟火气又回来了。
“纯粹的内容创作者,从来都不是一个机会主义者。这是30岁辞职创业时我给自己的诫言。所谓的机会,不过是熟虑已久的念想付之实践,是无数次思量后的叠加。两年过去,我也不确信,那些在某种程度上,甚至显得偏执的念想,是否正确。但至少,我还奔赴在路上,看见了格子间以外更广阔的世界,做着自己认为值得的事情。”
像素笔记的人员构成是怎样的?分别承担什么样的工作?
林宏贤:目前像素笔记工作室有7名成员,我和冯海泳主要做整体出品的把关和品控。3名摄影师主要负责拍摄和剪辑,1名设计师负责像素笔记的平面设计,如UI或海报等,以及1名运营同学。日常操作的选题,其实是大家从各自关注的领域和感兴趣的话题出发,每个人发掘到线索都会转到群里讨论。像素笔记的工作模式比较灵活,不会给成员设限,所以很多时候大家都是身兼多职,分工上也会互换。摄影师也会参与后期剪辑,剪辑师也会做些设计工作。这种角色的互换,可以让摄影师更好地理解剪輯叙事的逻辑,拍摄时他会更有后期意识,也让剪辑师有机会参与到前期的拍摄上。
你觉得想运营好一个独立摄影团队,最重要的工作是什么?
林宏贤:找到靠谱且优秀的成员,影像工作室最核心的就是创作者的能力。视频拍摄与平面摄影不同,更需要不同分工上的配合,团队协作能力。
你觉得摄影师有哪些转型机会?
林宏贤:这几年陆续有许多平面的报道摄影师转型拍短片,对优秀的摄影师来说,这种转型并不难,他们有很好的视觉修养基础。