诗情画意——亓玉权绘画欣赏

贾丽婷

《山水写生》 亓玉权/ 作

中国花鸟画是以生活中喜闻乐见的花鸟鱼虫为题材，并借助笔精墨妙赋予其情感意趣、象征意味。因此对于花鸟画来说，“化景物为情思，立形象为象征”很重要。在这点上，亓玉权用心良苦、建树颇多。其作品题材广泛、形象丰富。但他并未因此陷入自然主义的描摹或极度写实中，而是在切近自然的同时，力图超越自然，展现心灵化的艺术节奏和东方人的审美意识。想要以东方人的审美视野来俯察自然万物，就必然要切入中华传统文化的大道中来追根溯源。所以亓玉权处理花鸟景物总是由实入虚、虚实相生，在客观真实中寄寓其深情。这使得他笔下的花鸟万象呈现出虚灵化、情意化的倾向，直至通达“天人合一”的境界。他在古意中往返，向往中国花鸟画的意境。看他的画，能使人想起石涛在《苦瓜和尚画语录》中所说的“一画者，众有之本，万象之根；见用于神，藏用于人，而世人不知所以。一画之法，乃自我立。立一画之法者，盖以无法生有法，以有法贯众法也。”的确，“盖以无法生有法，以有法贯众法也”。尽管有的人把清代以降中国画的衰微归于“四王”的摹古；对此，亓玉权有自己的理解。他认为：花鸟画必须与传统保持亲密的联系，摹古是无可厚非的，正所谓“继往开来”，没有对优秀传统的继承就不会有优秀文化的发展。只是每个时代有不同的精神特质，每代人眼中的花鸟鱼虫往往又有新的内涵。那么，画家想要接近古人，想使画作具有新颖的情思，就要读万卷书，行万里路，登名山、涉江河，要身体力行地观察、采风、写生。只有这样才能使画家视野开阔，心胸放达。

绘就禽鸟魂魄，写出花卉神韵。亓玉权笔下的禽鸟、紫藤、牡丹、荷花、梅花、兰花、竹子等，都千姿百态、形神兼备、气韵生动、含蓄隽永、耐人寻味。他的画，运笔灵活，不同时令的花鸟，又有不同的笔墨表达。也因此，他笔下的花鸟，总有一种生命的质感。比方紫藤画容易落入俗套，亓玉权则以粗笔勾斫，时而酣畅，时而朴拙，使叶的肌理、枝的力度有了诗的意趣。亓玉权注重墨法的变化，合理调剂枯湿浓淡，针对不同的构思和素材，时枯时浓，以水墨的晕化和色彩的融合，画出了紫藤花风雅的形态。

亓玉权的写意花鸟画作品，总是使人不自觉地淡忘其笔下花鸟形态的“逼肖”或者“生动”，甚至忘了习惯性地感叹一下画面中数处纯熟、率性的笔墨——那浓郁深邃的墨与色的语言变得灵动，这使他的情感与天地生机渗化为一，正所谓“四时佳兴与人同”。当然，这种心灵节奏总是要归于笔墨，因为笔墨就是个性的外化、风格的原点。他在花鸟画中用线条所营造的空间，是分隔而又连续的、流动着的空间，是融入时序的、有节奏的空间，是展示虚灵的空间，是释放飞舞生动、放逸恣肆之气韵的空间。他是以小题材画大境界，其笔墨灵动的写意花鸟似乎在告诉着我们元人所说的“学者必自法度中来，始得之”的真正含义。

亓玉权的山水画作品，远取宋元，近取黄宾虹。他的山水，是像写字一样写出来的。落笔快捷，那山、那水、那云、那村、那雾，甚至那草，都清晰分明。他认为，山水画单有泼墨便少了骨，单有骨而少了墨和颜色也不行。追求笔墨功夫和神韵，气势夺人，自成风格。

《秋塘》 亓玉权/ 作

纵观亓玉权的花鸟画创作，其可贵之处就在于既能洞察自然的深处，又能通联自己情感的深处，因而不仅有通俗易懂的笔墨趣味和画面效果，同时也产生了与自然相比抗、在精神上完整独立的艺术特质。它赋予画家只属于自己的一种内容和形式，努力追索着一种和谐统一、浑然天成的大美。亓玉权三十多年皈依艺术，总是孜孜以求，笔耕不辍，矢志不渝地为花卉传神，为禽鸟写魂。画家虽结庐人境，但却淡看浮华，一扫纤尘，只求默默耕耘，耐得寂寞，即使名声在外，已到了“画到生时是熟时”的境界，也毫不张扬，还在追求心中的梦想。他师从诸多大师，但并非一味步趋，而是人不失本色，画但求自然。亓玉权作品内的情思、气质、修养的壁垒，使他的作品更趋深厚，造型之中，其画风日趋写心写性，率真率意，既继承传统，又不墨守成规。积蓄至今，其作品更趋深厚，画卷之中有扫除腻粉呈风骨之妙。让笔者看到其画作中仁者乐山、智者乐水的魂魄，笔下梅兰竹菊的雅致，高山流水的旷远，禽鸟成趣的意境，花蝶风荷的谐趣。人品即画品，他的人品如出谷幽兰，风中劲竹，弥久吐香，依然挺拔，这让他的画作更有了厚实之感和真挚之气。亓玉权数十年读书养性，几十载涵泳墨海。学问深时意气平，精神到处文章老。为追求字画中的神气和朝气、气韵和气象这种境界，他深知要摆脱传统的束缚和物象的局囿，心绪逸出红尘，超然物界之外，须让自己的心灵先到达广阔的精神天地，他不懈地投身生活，寻找营养滋补，因而总是远离尘嚣，读书读帖，“心中自有清淳味，读帖自古重精神”，犹如达摩面壁，苦心孤诣，研习历史名家技法，博采众长，汲取营养。万丈豪情，寄意澄怀观道，一顷墨池，放纵狼毫起舞。亓玉权的那份执着和沉静，使之浓深的诗意渗透凝练于笔墨和造型之中，这让他的作品铅华落尽，灵性毕现，饱含着超越世俗、空明清纯的心灵追求和精神境界，使画作注入了气韵内涵，让人自有一种意境邈远、气象丰盈、“精骛八极，心游万仞”的感受。因而读他的字画，还让人品味到那浓厚的书卷气息和郁郁古风，其笔墨所绘之处，往往有只研朱墨写意境，别具一格写胸襟之妙。生活是艺术创作的源泉，画家须时时观察生活、感悟生活。懈怠于斯者，再精妙的笔情墨趣也会在万千气象的大自然中变得苍白无力。

作画不能匠，非规矩之内亦非横空野马，不可流俗，也不可无新，更没有捷径，这不但需要深厚熟臻的笔墨功夫，还要有多方位的文化修养。亓玉权一直以来在作品中注重诗书画印的结合，注意从传统中汲取精华，诵宋词唐诗，读古今文章的同时对历代书法名家作品进行品读和学习，经过几十年苦苦耕耘，使他那种略含清冷不着痕迹的清逸趣意铸练得几近纯青，得到了中外识者的赞许嘉评。艺海无涯，学无止境，希望亓玉权在艺术之路上越走越远。

《荷塘》 亓玉权/ 作