新媒体艺术背景下动漫设计与制作的发展研究

随着社会的飞速发展，数字技术在动漫领域得到了广泛的应用。各类科学技术的突破极大地促进了动漫领域的发展。仅仅在短暂的十年间，越来越多的新媒体数字动漫进入了人们的生活，在为人们提供休闲娱乐的同时，更以精美的画面为人们展现出各种光怪陆离的场景。同时，通过精良的数字技术进行制作，更为深度地刻画了人物形象，将其直观地展現给观众。新媒体艺术的飞速发展促进了动漫设计与制作的进步，很多优秀的作品陆续出版，为我们的生活添加了时代的色彩。

我国新媒体艺术在国内大受欢迎，其凭借精美的画质、生动的人物形象、精彩的剧情体现出丰富内涵以及博大精深的中国文化，在国外也备受欢迎。新媒体艺术在动漫领域也得到了广泛运用。现如今，所有的热播动漫都是数字技术的成果，这也是新媒体艺术在动漫行业发展的成就。相对于传统动漫，在新媒体艺术背景下，动漫设计与制作更加精细，其画质清晰，人物形象细腻，更重要的是动漫从二维视角转变为三维视角，在动漫设计与制作的发展进程中，有着时代性的跨越。

一、新媒体艺术对动漫设计与制作带来的积极意义

（一）创意空间更广阔

在科学技术飞速发展的今天，信息技术和数字化技术有着非常重要的地位，在生活中可以清楚地发现在各行各业都有广泛的运用。在动漫行业新媒体艺术逐渐占据主导地位，其技术更加精良，创意空间更加广阔，呈现给观众的效果更具有冲击性。例如，迪士尼的著名动漫《狮子王》，在20年前只是简单的动画制作，色彩简单、画质粗糙，场景也只是通过简单的色彩搭配进行渲染，形象的表现力度也相当薄弱。但在20年后，通过新媒体艺术与动漫设计与制作的结合，其画质精美，逼真度极高，色彩丰富，搭配有序，场景让人身临其境，人物形象细腻，能让人直观地感受到其个性特点。技术的提升丰富了动漫的表达形式，艺术创意的空间更为广阔。

（二）创作效率更高

传统动漫的设计与制作以绘画为基础，主要的技术是对无数张绘画进行紧密而有序的播放，产生动画效果。其弊端主要为制作进度缓慢、工作效率单一，并且需要耗费大量的人力物力。新媒体艺术的出现使动漫设计与制作发生了质的飞跃，可以通过丰富的技术加大动漫的表达力度，加快动漫的制作速度，在提高质量的同时节约大量的成本。可以总结为，信息化技术的提高有利于新媒体艺术背景下动漫的高效创作。随着科技的进一步发展，动漫制作的硬件设备功能也会愈发强大，动漫的创作效率也会随之提高。在不同的设计软件相继被开发的同时，工作人员的设计也得到了更为广泛的技术支持。例如，3D MAX和U3D等建模软件，可以提高工作人员对动漫的设计和制作的效率，在动漫创作方面具有重要的价值和意义。

（三）创作形式更丰富

通过过去的动漫效果和现在的动漫效果的对比，可以清晰地看出制作效果的差距。传统动漫的设计与制作技术比较单一，无法生动形象地描绘剧情中的一些场景，与背景音乐的契合也存在着一定的缺陷，无法更加生动形象地刻画动漫情节，极大减弱了动漫的表达力。在新媒体艺术的推动下，借助信息技术与数字技术的手段可以使动漫的创作形式更加丰富，利用多元化技术对动漫剧情进行创作，有利于更深刻地刻画剧情，提升动漫的表达能力，使动漫效果更加深入人心。

二、新媒体艺术及动漫发展现状

新媒体艺术以信息技术和数字化技术等现代科学技术来创作艺术作品，具备十分丰富的感情色彩。其优势是具有更好的表达能力，对故事剧情、人物形象的刻画更加生动，是科学承载艺术的表现。新媒体艺术的出现将动漫行业推到前所未有的高度，动漫的发展速度也随着科技的发展日趋加快，不论是在动漫的制作上，还是在动漫的宣传上，都有着十分重要的作用，可以说，没有新媒体技术就没有如今动漫的辉煌成就。以前，观看动漫的群体大多是少儿，但当今社会，动漫已经不再停留在简单的思想寓意，而是更为丰富地承载着人类的情感，很多动漫根据优秀的文学作品进行制作和改编，不仅有少儿市场，更吸引着各年龄段的成人观看，可以说动漫发展十分顺利。

三、新媒体艺术背景下动漫设计和制作面对的挑战

（一）多方融合时缺乏专业人才

任何技术的发展都离不开人才的建设，只有具备高素质的行业人才，才能推进技术的发展、行业的前进。动漫也是如此，如果只是单一地依靠剧情，没有技术的支持，不能够做到与时俱进的话，就一定会没落。因此，动漫需要发展，就需要相关人才的支持。现今最大的问题就是动漫人才较少，在行业达到前所未有的高度时，动漫设计与制作的需求也随之增高，囊括了各个行业，体系变得丰富、复杂。例如，在制作动漫时需要剧情人才、人物设计人才、特效人才、场景设计人才、音乐人才、各类建模人才等，在多方融合时，往往会出现制作链断裂，缺乏相关人才的衔接，从而导致制作进度缓慢，制作效果存在偏差。以昆明人才市场为例，在电脑设计这方面，技术人员相对其他行业显得十分单薄，技术人才就更是屈指可数。我国动漫的发展起步较晚，因此对于人才培养的教育体系存在着一定的欠缺，从而造成新媒体艺术背景下动漫设计和制作十分缺乏专业人才的现象。

（二）动漫作品创意性不强，创新性较弱

新媒体艺术背景下的动漫虽然发展飞速，但是优秀作品并不常见。国内动漫行业发展较晚，相对日本而言，动漫的进程还停留在初期，虽然在3D上有所成就，但是对于作品创意，还有很多的不足。当今动漫市场，优秀的新媒体动漫有一半以上是根据优秀的网络小说所制作的，如风靡一时的《斗罗大陆》《斗破苍穹》等;还有一部分题材是出于改编，如《哪吒之魔童降世》《白蛇传说》等。以此来看，动漫市场缺乏创意，创新作品少之又少。根本原因在于动漫制作需要一个漫长的过程，很多动漫团队与企业不敢轻易尝试，从而造成缺乏创新的局面。例如，新媒体艺术动漫中历史最长的《秦时明月》，也只是根据温世仁先生的作品进行改编和局部创新，其创新的大电影《空山鸟语》和《龙腾万里》，在短时间的出现后就湮灭了。

（三）动漫发展产业机制不完善

国漫在近几年凭借新媒体艺术的技术手段成功崛起，虽然画质精美、内涵丰富，但是其背后的产业机制并不完善。国内没有专业的动漫大学，缺乏系统的技术输出，制作团队也是各专业的人才勉强组建，很多细节无法衔接，以致影响產业发展的脚步。动漫商业趋势还比较原始，只停留在简单的票房和口碑上，并没有形成完整的商业链条，大部分动漫缺乏衍生品的创作，如手办、海报等。因此，新媒体艺术背景下动漫设计与制作的发展还需要不断完善产业机制，相关部门应该提高对动漫市场的重视。

四、新媒体艺术背景下动漫设计和制作发展的方向

（一）提高动漫设计与制作的创新性

提高动漫设计与制作的创新性需要结合时代技术来完成，新媒体艺术是科技发展的产物，是文化思想表达的艺术方式。因此，提高创新性可以极大程度地助力新媒体艺术背景下的动漫设计与制作的发展。

首先，可以从三维设计的角度来提高。新媒体艺术动漫通过三维的制作，使其观赏性和情感表达方式得到了升华，因此在进行创新时，要坚持三维设计的角度，做好设计建模，提高作品质量。例如，玄机科技的《秦时明月》，在前面几部可以看出画质较差，各类物体的建模比较粗糙，但在后期的创新中，在画质和建模上，三维技术得到突破，给人一种很好的观影体验，人物的头发丝化，就是玄机科技三维技术的创新，相对曾经的轮廓发型，极大地提高了作品的质量。

其次，要紧密结合数字技术、信息技术进行设计和制作的创新。新媒体艺术背景下的动漫，主要特征就是对信息技术和数字技术的运用，相对传统动漫，其场景画质、人物形象的设计等方面已经得到了很有效的创新，但是在竞争日益激烈的新媒体艺术时代，还需要在创新上更上一层楼。因此，需要熟练地运用各类技术软件，如3D MAX和U3D等。通过不同的设计方案和元素组合，推动创新性的发展，如画工细腻精美的《少年锦衣卫》、特效精良的《斗罗大陆》以及水墨风格的《雾山五行》等，都是运用信息化技术和数字化技术在某一方面进行创新，从而取得了非常不错的成果。

（二）重视动漫艺术视觉效果的提升

新媒体艺术的动漫作品都会出现一个严重的缺陷，就是人物表情始终不够自然，略显僵硬。因此，要对动漫的视觉效果更加重视，提高其表现力，有助于动漫艺术更加活灵活现地展现其魅力。在新媒体技术的不断发展下，动漫事业也在强大的技术支撑下得到了飞速的发展，如《元龙》《雪中悍刀行》等作品，其不论是人物设计，还是环境设计，都有着非常明显的提升，在特效方面更是彰显了浓烈的打斗色彩，从而更为深刻地表达剧情的精彩色调。在动漫艺术中，视觉效果是最为直观的制作体现，因此必须在设计和制作中增强视觉效果。

（三）站在受众的角度进行设计和制作

新媒体艺术背景下，动漫的设计与制作要符合观众的需求。新媒体艺术动漫只有满足观众的观影需求，才能在市场上受到欢迎，并且与观众形成共鸣。心理学中有情感共鸣和观影互补的理论。情感共鸣就是指动漫中剧情与观众的亲身经历有着一定的相似度，从而通过观影引发相应的情感;观影互补就是指观众在观看影视时，通过人物的行为来满足内心的情感需求，如搞笑娱乐、暴力释放、同情怜悯等。因此，在设计和制作动漫时，要站在受众的角度来思考，需要树立正确的思想价值观念，对受众有良好的教育意义。

（四）重视动漫设计和制作人才的培养

新媒体艺术在动漫中要想更好地发展，就需要为动漫的设计和制作培养更多的人才，从而帮助动漫事业蒸蒸日上，提高动漫的观赏价值，实现真正意义上的国漫崛起。人才是产业发展的根本力量，动漫要想不断前进，必须做到以下几点：第一，优化动漫产业，提高作品质量，建立积极向上正能量的核心价值观，从而使社会重视动漫事业，助力人才队伍的建设;第二，积极培养动漫人才，完善教育体系，帮助动漫事业增添新技术、新血液，从而保证动漫制作链条能够得到有力的人才支撑;第三，动漫行业要做好技术创新，通过行业发展的自觉性帮助新人在实践中成长，符合新媒体艺术背景下动漫设计和发展的人才需求。

五、结语

综上所述，在新媒体艺术背景下的动漫设计与制作，要根据时代的优势，结合我国动漫发展的实际情况，运用科技力量发展我国特色动漫产业;要不断地培养动漫设计与制作的专业人才，从而满足动漫的创新需求，并且将我国优秀的思想文化和积极的社会价值观念体现在动漫之中，通过精美的视觉效果对受众群体进行引导宣传，从而助力国漫崛起和动漫事业发展。本文通过研究分析新媒体艺术背景下动漫设计与制造的发展，提出相应的对策，希望可以为相关领域提供有效的参考价值。

（西安翻译学院）

作者简介：张鹏（1983-），男，陕西西安人，本科，讲师，研究方向为动漫设计。