一部浓缩的西方珠宝史：《千灯闪耀——跨越三百年的珠宝珍藏》

文/王聪荟

珠宝是表达优雅与奢华的艺术，是财富、权力的象征；珠宝同样也凝结着人类最复杂的情绪，它不仅仅是简单的外在装饰，更是人类情感的寄托。西方珠宝的发展历经18世纪至19世纪的维多利亚时代、新艺术时期,至20世纪初的爱德华时期、装饰艺术时期以及新古典时期。在数百年的发展历程中，珠宝的设计形式逐渐趋于多元化，并且涌现出一批天才工匠和设计师以及发展良久的珠宝品牌。

本书围绕世界级珠宝私人收藏——千灯室，对18世纪中期至今的西方精美珠宝展开细致并深入的研究。千灯室古董珠宝收藏，代表着女性高雅品位及藏家对历史的深入理解，其中重要的项链之一来自知名史学家琼·埃文斯女爵士，而埃文斯的珍藏现纳入维多利亚与阿尔伯特博物馆珠宝馆，足见千灯室藏品之出类拔萃。当然，藏品中也不乏出自珠宝名号，如Tiffany、Köchert、Garrard等。

本书首先介绍了历史上的主要的珠宝类别及其历史沿革。后以时代分章，从头饰、耳饰、项链、胸针、手链、戒指等不同类型，分门别类地探索千灯室的藏品。每件藏品均标注创作年代、材质和镶嵌工艺。通过从不同角度拍摄的精美照片，我们可以看到创作于不同历史时期的珠宝均融合了当时社会特有的艺术风格和时尚元素。作者又将藏品与其所处的人文艺术时代相结合，呈现了18世纪中期以来艺术和设计领域的大量珍贵的历史档案和图片资料，展示了在这风云变幻的年代中，各家珠宝商所创作的珍贵珠宝，以及其创作灵感来源和时代印记。作者向我们讲述的不仅仅是珠宝史，更是艺术史和文化史。

不仅如此，作者运用了大量的肖像画、照片和详尽的文字，充分介绍并还原珠宝原始佩戴方式，以及珠宝的不同拆装组合形式。可拆卸珠宝，是珠宝设计上的一大特色。一件珠宝可以经过巧妙设计，被分解成多个组件，组件经过重新组装，又变成全新的首饰。这样的设计无疑使珠宝的利用率和实用性大大提高。项链可以转变成手链，胸针可以转变成发饰……同一件珠宝可以有数种展现和佩戴方式。

同样，通过这些辅助性资料，我们得以铭记历史上的天才工匠和设计师，以及其天马行空的艺术构想。她让珠宝从一件装饰品真正成为一件艺术品，赋予其丰富的文化历史内涵和鲜活的生命力。

莎士比亚说：珠宝沉默不语，却比任何语言更能打动女人心。当人们谈论珠宝，往往提及耀眼的宝石、价格不菲的贵重金属、珠宝工匠精湛的工艺和奇想的设计，然而珠宝背后所承载的故事，更是令人着迷。珠宝首饰往往寄托了主人的情感，即使主人去世后也会保留着他的印记，而正是珠宝中所寄托的这些回忆、想念，才使其变得更有价值，使佩戴变的有意义。

千灯室藏品以其品质之佳，范围之广，充分展示了18世纪中期以来最为卓绝的珠宝佳作。千灯闪耀的珠宝，是优雅与奢华的集中体现，可彰显佩戴者不俗的品位和丰富的内涵，而古董珠宝的价值更在于其独特的制作工艺和悠久的文化传承，以其浓厚的历史积淀让人心生向往。