孙敏 “举”起一方温暖

钱雪娇

孙敏，影像视觉艺术家。作品发表于《VOGUE》等时尚杂志，参加诸多国内、国际艺术展，为众多国际品牌拍摄艺术创意大片。展览：华为X孙敏——超感知影像，成都当代女性群像摄影艺术展，2020;微光摄影记，孙敏个展（麓湖地产），2018;成都当代女性主义群像，孙敏摄影作品展（成都远洋太古里），2017;成都国际城市形象展，特邀摄影师（澳大利亚墨尔本），2017。

开启

“住过地下室，也见过凌晨四点的北京，

但不苦，这就是我心中青春的模样。”

每个人对孤独的理解各有不同，孤独孤独，孤是王者，独是独一无二，也就是独一无二的王者。孙敏对影像艺术感知的伊始，也和她对孤独的理解有关。从绘画专业毕业后一直在大学任教的四年时间里，孙敏学会了长时间与自己独处。在那个山河绵延的城市里，她很自然地拿起相机拍起了身边的人和事，许是受到某种牵引，她就在其中找到了一种无以言说的安放感。恰好这时孙敏又幸运地遇上一个契机，加上她一直是听从自己内心直觉的一个人，于是她大胆地做出了一个决定——辞去工作，去北京。对于这趟未知旅程，她没有丝毫胆怯，她觉得自己是时候需要一个新的生命体验，那便是拿起相机。于是最终她还是毅然决然去了北京，成为千千万万北漂族中的其中一员。

到北京，孙敏师从冯海。身为“中国顶级时尚摄影师”的冯海，用自己的工作方式和态度在不同程度上影响着孙敏。当她还是一张白纸的时候，就在一个十分专业的团队里学习工作，对于时尚美学、影像的理解，都让她有了一个新的认知。孙敏“北漂”的这段时间，创作和学习的充实冲淡了生活的清苦，抑或当一个人内心有了信念就不会再感受到所谓的苦。我能感受到孙敏在提及这段经历时，眼中所散发出的光芒和一种来自灵魂深处的自信。这种自信不是非要成名成利的自信，而是当她举起相机在创作过程中，你能感受到她被一种能量在宠爱着的幸福感，以及经由她思考、判断后所呈现的作品，对自我的一种回馈，所慢慢滋生而出的自信。

回归

“我想任何一个生命的成长，都不可避免会疼痛。”

无论是对时尚美学，还是女性之美的拍摄，孙敏都拿捏得游刃有余。

孙敏就像一个流浪者，一直在远离家乡的城市流浪着。2015年，因为结束了一段感情，这也成为孙敏人生的又一个转折点，她再一次做出了一个大胆抉择——回成都。身为一个女性，站在这样一个抉择口，她没有选择在那段情感里沉沦，而是决定再一次举起相机去重构自我。“我感觉这边有个声音在强烈呼唤我，疼痛是肯定有的，但我会去承担，于是我选择了一条当时看起来更艰辛，然而也是我更向往的道路，所以就放弃一切回来了。”人生既是自己的导演，也是自己的观看者。这句话一直滋养着孙敏，同时她也在肆意诠释着它的意义，自己参与自己的人生，感知不一样的内在声音。

作为“侍花人”的孙敏，在山谷的荒芜地里建起了一座小岛。

以前，孙敏以拍时尚为主题的作品居多，更多追求的是形式的华美。回到成都后，孙敏更多是从一个女性的角度出发，在摄影的内核上专注于女性精神世界的表达。冥冥之中也好似上天的安排，这期间，孙敏遇到了许多非常重要的人，这其中就有风尚成都新媒体总监汪迅，和中国新锐时装设计师，也是YE'SbyYESIR的创始人叶谦。经由汪迅的引荐，以及对孙敏的信任，他们把2018年整个新系列交给她去创作，而拍摄对象是40位在成都各个领域极具代表的女性。在整个创作周期，孙敏仅仅用了三天时间便完成了这40位成都女性的拍摄。虽然时间很赶，但那三天對于孙敏而言如同梦境，内心有许多情感交织在一起，通过镜头语言一一传达而出。回忆这短短三天的时光，孙敏脸上洋溢着和煦的笑容，她表示，这是上天送给自己的一份珍贵礼物，亦是她回成都之后完成的一次阵痛后的蜕变，在精神和生命领域她感知到了真正美好女性的模样。

感知

“每一位愿意站在我镜头前的人，都是上天赐予的最温暖的陪伴者。”

作为一名摄影师，孙敏把每次的拍摄都视作一场旅行。这场旅行有可能是去一座充斥着馥郁花香的花园、一片可以大哭一场的海滩、抑或是一个可以在风沙里嘶吼的悬崖顶端，未可知。但正是因为这个未可知，使这场拍摄之旅变得更加美好迷人。同时，孙敏也把这种方式看作一场对话，她和被拍摄者可以通过任何方式先去开启信任，再开始这场影像之旅。当然，孙敏也笑言道，感觉自己有“树洞”功能，她常常能感知到对方愿意把自己的悲喜与之分享。而作为一名女性摄影师，在拍摄过无数女性之后发现，她们之所以优秀（此处优秀并不一定指的她们的社会身份，更多是指她们灵魂层面的优秀），是因为她们首先把自己作为了一个鲜活的个体，极具自我责任感，其次才将“女性”这个身份发挥得淋漓尽致，这一点也是吸引她去拍摄她们的一个重要原因。

走过无数城市，无论是东方，还是西方女性都在孙敏的镜头里留下过故事的旅程。其中成都女性给孙敏最直观的感受是，她们身上有着“泾渭分明”的两种质感。一种质感是成都女性特有的时髦、精致，甚至是华美的一面。但与此同时，当她们脱下高跟鞋，在工作室或工地上带领一个团队去接受工作挑战的时候，另一种质感的美丽又随之显现。“我拍摄过一位当代雕塑家，她身型非常娇小，打扮很时髦。当我到达她的工作现场时，看到她拿起锤子啪啪凿石头时，那陷于工作认真专注的模样，即使身着工作服，也好美。”这种基于女性之外，作为一名职场人的励志美，让人动容。在职场里，我们总能看到有一群女性，拥有一股向上的力量，一往无前，坚韧且勇敢。

另一位给孙敏留下深刻印象的拍摄对象，是一位经历过汶川地震重创的大姐。因为一直关注女性项目，2018年，孙敏便独自一人前往汶川，想去看看灾后十年灾区女性的生活状态。在机缘巧合下认识了这位大姐，她在地震中失去了两个女儿，自己经营的一家豆腐作坊也沒了。灾后她拒绝了别人的捐款，靠着乐观的心态和坚韧的毅力，和丈夫两人重新出发，开始新的生活。就这样一年又一年，直到遇到孙敏时，他们已经靠自己的努力盖起了新房子，并且也有了新的小生命的诞生。“当她平静地给我讲述着这一切，我感受不到她一丝负面情绪，也无法想象曾在她身上发生过这样重大的灾难，这太震撼我了！”当孙敏提出要给她拍摄一组照片时，这位大姐有些羞涩地整理了一下自己的头发，随即去换了一身红色衣服。那一刻，她颠覆了孙敏对于一个女性美的认知。那种美，孙敏笑言，凭自己的语言能力还无法一一将它细致描述，但她知道它已经在她内心深处种下了种子，也正在发生着变化。我想，这种美应该是一个女性在面对生命变化时刻的力量、智慧与品质，这是一种心灵美，也是另一种励志美。

当然，在这不长不短的拍摄生涯里，也有许多的温暖小故事发生，柔软着孙敏的内心。2015年，刚回成都不久的孙敏，因为收到明月村的邀请，需要在那里做一个个人影展，便在所处村庄住了下来。当时女作家宁远，在这个村庄有一个工作坊，听说孙敏一个女生在这里工作，便托村长告诉她，让她住自己的阳光房。“当时也是这样寒冷的秋冬天，当我听到这句话后，心里有种莫名的暖意。我和她素未谋面，但因为女性与女性之间惺惺相惜的温暖，让我有一种难以言说的情感。”孙敏觉得上天会给每个人很多礼物，只是不知道它会什么时候出现，而当时宁远的这句话，对于孙敏来说，就是礼物。如同让孙敏潸然泪下的一句话：生命中有许多沉重的事情，要轻轻放下;而很多温暖的事情，则要郑重举起。

期许

“希望今年花开的时候，和我对美有着同样感应的女性来到这个山谷，会感受到一些小小的美好心意。”

孙敏是一个接受自然的人，就像生命中有人进入，也有人离开，这是一个自然发生的过程，孙敏很欣然地接受着它的发生。比如目前自己的拍摄对象以女性为主，孙敏也把它看作是一个自然而然的阶段。在她看来，生命的样貌有多种，浩渺宇宙有太多神秘奇异的领域未曾探索，女性是其中之一，当然，也包括最近她正尝试接触的植物领域。孙敏说道，现在正在慢慢开始拍摄和植物相关的当代艺术实验影像，也希望自己能在影像装置的表达上有更多突破和呈现，未来不可知，可知的是会有更多可能性。

与自然、与草木的结缘，缘于孙敏回成都之后，和几个志同道合的朋友在三圣乡的一个废墟上建造了一座花园，种满了欧洲月季，孙敏将这个建造时间相对较长的过程称之为“行为艺术”，很多时候她都会在这里呆着，写东西、见朋友、聊天喝茶，逍遥又自在。与此同时，她还和朋友在彭州租下了一个山谷，她为这个山谷取名为“鹿野花塔”山。不拍照时她便成为花谷里的花农，种花、侍花、事花，与花为伴。然而在我们所想象的浪漫之外，其实是孙敏对孤独的深深体味。

孙敏说，建造山谷的五年是她人生中迄今最孤独的五年，是她认识无常、与孤独相处的五年，也是她自我疗愈的五年。“五年前，这个小岛是一处荒芜沼泽，它处在山谷心脏的位置，像极了等候被拥抱而不得的渴望。”于是，我们仿佛可以看见一滴泪停留在了沼泽中。这是孙敏把沼泽地的泥掏出来，堆积在水中央梳理成水滴形状，重新塑造了这孤独的荒芜沼泽，让山谷有了这样一个小岛。“这小岛是水滴的形状，同时也是泪滴的样子。希望在每一个度过了冬天的夏季，都能感知被山河怀抱与陪伴的温暖。世界乃身外之物，就像每个人都是一座孤岛。然而当我们学会了在孤独中自处，并坚持前行，便建立起一个安宁澄明的精神世界。山花烂漫的光明里，即使在一个人的孤岛，潸然泪下也是微笑着的模样。”登上小岛来打招呼的孙敏身着一袭黑衣，在她的笑容里，几丝山谷中远去的记忆仿佛飞鸟留影。“建造”山谷时，很多事情孙敏都亲力亲为，比如进入山谷后能看见几条蜿蜒小路，那就是她和工人们一起去山里采集苔藓，背回来后种植其上，将其打造而成。从孙敏的描述中，能真切感受到她对于做这件事内心满满的喜悦与自豪。她有一个憧憬，就是希望今年春暖花开之时，女孩们来到这里，脱下鞋子，赤脚踩在两旁开满鲜花的苔藓道路上，那幅画面将是多么美好。

孙敏形容自己是在野地里长大的乡下孩子，这造就了她极端的两面性格，有时你可以感受到她柔肠百转的一面，但也许一转身又能看见她在风沙里行走的坚毅。她的“影”为自己而拍，希望大众能从自己的作品中看到倾听、看到美的可能、更看到不同生命绽放光芒的模样。我想，那个听从自己内心直觉举起相机的孙敏，摄影对她而言，是刀锋、是出口、是探索、是自我的陪伴、是灵魂的安放处，也是活着的方式之一。

她生长于乡村，经由艺术之美开启了走向外界的旅程，在生命美好的年华里，她的艺术生命与个体精神都获得了新的生长，一如她在自己的鹿野花塔山谷与自然、与花朵为伴的当下，仿佛是一场与未知自己的久别重逢。