来拍吧!
2021-01-10编辑钟平成翻译王雷
编辑:钟平成 翻译:王雷
本月9个拍摄与后期题材,包括绿幕英雄与脏兮兮的肖像。
James Artaius
1|微距
潜入微距世界
James Artaius向你展示如何在远离虫子与花朵时用微距镜头探索更多创意与乐趣
当你购入一支微距镜头,镜头前就将呈现出全新的视角。人们很容易认为微距镜头就是用来拍摄昆虫或植物的特写镜头,但是与其他摄影门类一样,微距摄影同样可以充满创意。例如通过加入一些微型模特人偶,就能把一碗麦片粥变成一个大型游泳池,并拍摄出乐趣十足且颇具创造力的影像。
并不需要花哨的照明,使用自然光就可以完成,所需就是一个阳光明媚的白天。如果你拥有轻便的柔光棚或灯箱,可以把麦片粥布置在里面,那么拍照效果会提升不少。如果你有微距环形灯的话也可以派上用场,尽管这将形成指向性很强的光线,并且可能会在最终图像中出现不希望的阴影。但我用的是一套便宜的持续光源,在亚马逊上购买只花了不到20英镑(约175元)。我在一块白色海报板上拍摄,把它放在一张熨衣板上让我获得舒适的工作高度。
我选择了一种具有趣味造型和明快色彩的麦片粥品牌用来拍摄。用酸奶来代替牛奶,这样可以防止麦片浸湿导致色彩渗入奶中,还能让正在“游泳”的人偶保持浮在表面。
拍摄时可以使用f/2.8的大光圈将单个人物剥离出来,或者收缩到f/16或更小的光圈让整个碗都在焦内。而当你拍摄完,就有一份亲手做成的零食可以享用了!
拍摄场景的搭建与装饰
为你的超迷你模特们拼搭出一座完美的游泳池
步骤教学 超现实主义的碗
搭建你的泳池场景并拍摄微缩泳者
1 备齐用具原料
用熨衣板获得舒服的高度,用一张白色海报板作为拍摄背景。我选择了一款色彩丰富、形状有趣的麦片品牌,并用浓酸奶代替牛奶。
2 微缩小人
微缩人偶是主角,我选择的是德国Preiser公司出品的1:87比例微缩模型——只要上亚马逊或某宝一搜马上就能搞定从泳者到划艇者等全套人偶。
3 搭建场景
搭建过程非常简单,酸奶倒碗里,然后撒上一把麦片,注意量别太多,不然就找不到人偶了。然后用镊子把人偶摆到麦片周围。
4 固定人偶
对于坐在或站在“游泳池”边上的人偶,用蓝丁胶将它们固定到位。除非你的手法超级熟练,否则可能需要通过后期处理利用克隆工具抹除多余的胶。
5 器材就位
把相机固定在三脚架上,使用佳能EF 100mm f/2.8L Macro IS镜头。通过f/2.8光圈,我可以将单个人偶剥离出来,而f/16光圈可以将整个碗拍清晰。
6 灯光就位
我用的是一对便宜的常明灯,并在碗两侧各布置一盏灯从而实现均匀的照明。你也可以利用强烈的自然光、环形闪光灯,甚至自制灯箱。
顶级技巧:布光
我在最终拍摄时使用两盏常亮灯,而你可以使用任意数量的光源。自然光也可以,不过如果在冬季拍摄这类题材,你需要在中午光线最亮的时候拍摄。你也可以使用专用的微距环形闪光灯,不过由于它的指向性很强,可能会得到一些不需要的阴影。
柔光灯箱是理想的光源,可以购买也可以自己动手制作。可以用闪光灯提供照明(如上我所做的),也可以用台灯甚至手机上的手电筒。
上图:利用离开相机机顶的闪光灯提供照明,有助于避免正面照明给照片带来平淡无奇的光效。
2|静物
刷漆水果
Claire Gillo展示如何利用海报颜料和水果拍出简单的创意作品
如果你被困家中,有个好办法可以让自己开心一下,那就是给水果涂漆。这类照片的诀窍就是选择色彩明亮的漆,与灰色或黑白的背景搭配,让剩余的颜色从画面中跳脱出来!
对于这个简单的拍摄计划,你需要准备水果、一块硬纸板(旧麦片盒子旧很好)、颜料(我把适合儿童用的黑白海报颜料混合在一起)、相机和镜头(我用的是100mm微距镜头,但是套头也可以)。
布光方面,我用两支外置闪光灯通过天花板跳闪,获得均匀的照明;如果没有闪光灯,也可以把布景放到一扇大窗户旁边利用自然光照明。还可以使用反光板(如果没有也可以用锡纸)将部分光线反射回背对窗户的阴影部分。构图时采用俯瞰视角。可以站在一把稳固的椅子上或是一架梯子上来提高机位,获得更好的构图。
1 为水果和背景涂漆
混合足够的颜料覆盖背景区域和水果是很重要的。我决定混合出浅灰色,这样可以让水果明亮的部分跳脱出来。我把一个麦片盒涂上漆作为背景。为了确保漆面尽可能完美,我涂了三层薄漆。对于背景和水果来说,最好慢慢地逐步上漆效果更好。
2 布光与设置
为了给场景照明,我在麦片盒的两边各摆放一只外置闪光灯,并将灯头朝上通过天花板反射光线,这样可以创造出令人愉快的、均匀的场景曝光。因为用了闪光灯,我把快门速度设为1/250s,然后使用ISO 100、光圈(f/11)和闪光功率(1/4输出)。我发现把水果放在地板上是最轻松的,这样我就可以轻松采用俯瞰视角直接向下俯拍。
3 编辑技巧
在编辑阶段我使用Photoshop并在Camera Raw中进行一些基本调整,增强曝光、对比度和清晰度。回到Photoshop主界面,我使用仿制图章工具清理掉灰色背景上不需要的痕迹,按住Alt键点击源区域进行克隆,然后释放Alt键并进行涂刷。最后我进入画笔工具,对背景上的灰色取样(按Alt键打开滴管工具,点击灰色部分取样),然后使用30%不透明度的画笔让背景变得平滑。
3|抽象
奇幻塑料
不知道拍什么好?旧塑料袋怎么样?Claire Gillo揭示了如何在家中通过几个简单步骤获得抽象效果
你可能会认为塑料袋除了装东西以外没有任何作用:那你就错了!如果你喜欢为照片创造抽象效果,这个拍摄计划就是为你准备的。
我尝试了几种不同类型的塑料袋,但是最终发现最适合的塑料袋是那种非常便宜、容易起皱的白色塑料袋。接着我用两种不同颜色的袋子包裹在白色起皱的袋子外面,创造出彩色效果。你可以做出各种尝试,所以一定要继续尝试不同的方法:有各种方式可以为这些袋子赋予生命!
关于如何选择合适的光学镜头,我发现我的100mm微距镜头是获得清晰效果的最佳选择。因为拍摄的是近摄题材,如果不同图层中有非常虚化、产生干扰的部分,也可以考虑堆栈对焦。堆栈拍摄时将相机固定在三脚架上,拍摄一些照片,并不断在画面中移动主焦点的位置。接下来就可以用图像编辑软件将每张照片中清晰的部分合成到一起(见后文)。
1 逆光照亮袋子
为了让塑料袋的图像更简洁有力,使用外置光源很有帮助。我用了一盏灯,把它放在场景后方,这样可以为袋子提供逆光照明。因为我拍摄时距离被摄对象很近,所以调低了闪光功率。
2 创造各种形状
你需要花些时间雕琢一下塑料袋,在适当的地方形成弧形和褶皱。分层越多,就能形成更多的形状和褶皱,最终效果也就越好。尽量把塑料袋上的字放在视野之外。我选择最终将图像裁剪为正方形,让它们更加抽象,从而更具艺术感染力。
3 清理干净
在使用图像编辑软件对RAW文件进行后期编辑阶段,提高对比度和清晰度创造出更具冲击力的视觉效果。还可以对白平衡进行微调,让图像的色彩更为突出。例如在这幅蓝色塑料袋的图像中,我把白平衡进一步调为冷调以强调画面中的蓝色。最后用Photoshop中的污点修复画笔将画面中的尘斑清理干净,得到最终的完美效果。
4|创意
电影重现
James Artaius教你如何使用电影中的视觉特效技术创建动感的超级英雄照
如今超级英雄无处不在,从漫画书到数十亿美元的银幕大片。这让超级英雄成为引人注目的拍摄对象——但拍摄角色扮演演员也同样趣味十足,也许你一直在纠结很难让你喜欢的角色摆出合适的动态姿势。
所以与其让模特角色扮演,不如尝试一下选一个喜欢的超级英雄的可动人偶或小雕像作为替代。飞行或跳跃的角色效果最好,所以我们找到蜘蛛侠摆出令人兴奋的甩网姿势的一款人偶。
我们要给蜘蛛侠拍一张照片,然后用彩色合成技术将它叠加到一幅城市景观图上——这种技术简单来说就是许多人熟知的“绿幕”。这种技术可以去掉某种特定的色彩范围,即绿色背景,替换为另一个图像。
蜘蛛侠是利用绿幕技术的理想拍摄对象,因为在他的外观上没有任何绿色成分。但是如果你想拍摄绿巨人(大部分都是绿色的),使用该技术时就得换成蓝幕。你可以购买专用的单色背景,也可以使用任何呈明显的绿色(或蓝色)色调的背景。我们从工艺品店买了一张绿卡纸用来当作绿幕。
流程的最后,你将得到一张蜘蛛侠跨过天际线的照片——这对于身穿戏服的模特来说要实现起来可就难多了!
James Artaius
快速提示
拍完人偶之后试着寻找一个背景图像。这样你就不会感觉被一个背景束缚住了
步骤教学 拍摄你的超级英雄
搭建绿幕拍摄超级英雄人偶
1 找一个人偶
第一步是挑选一款动感人偶或小雕像。寻找人物姿态是飞行或跳跃中的,这样最终拍出来的照片看起来最具动感也最刺激。
2 在绿幕前拍摄
从工艺品店买一张绿卡纸——越大越好,因为它能带给你更多的拍摄选择。我已经在熨衣板上搭好场景,利用窗光从相机背后提供照明。
3 背景布光
理想情况下应该打亮绿幕,使其尽可能明亮并减少人偶投下的阴影,让后期编辑更轻松,此时闪光灯或LED灯是最理想的选择。
4 主光
优秀的主光不仅要照亮主体本身,还要突出主体的立体感和质感,拍摄时我采用窗光作为主光,需要注意的是距离窗户太近的话,主体的阴影很少,立体感也会下降,因此要拉远一点。
5 选择广角并保持稳定
我使用广角镜头佳能EF 17-40mm f/4L来匹配最终背景图像的透视。利用广角镜头的透视畸变可以还原电影中的动态效果,让照片看起来更具视觉冲击。
6 小光圈
使用尽可能小的光圈拍摄(更大的光圈值)来确保整个人偶处于焦点范围内。这可能意味着需要使用更低的快门速度,因此使用三脚架大有帮助。
步骤教学 创建构图
拍摄完成,进入后期阶段
1 清空绿幕
在将绿幕替换成场景照片前需要使用污点修复画笔与仿制图章抹掉任何不需要的东西,例如固定人偶的小杆、阴影或是绿幕没有覆盖的背景。
2 颜色范围
进入选择>颜色范围并选中选择:采样颜色。现在使用滴管在所有绿色调上点击,直到人偶的剪影在面板上被完全遮住。
3 选中蜘蛛侠
选中人偶后,单击图层面板中的锁,然后按删除键去掉绿色。进入滤镜>Camera Raw滤镜,调整黄色与绿色的HSL滑块,删除任何残留的绿色。
4 替换背景
拍摄或获取一张图像作为背景。我们拍摄的摩天大楼不太符合我们的构图,所以我们将图像水平翻转(全选,编辑>变换)并将其稍稍提亮。
5 粘贴超级英雄
回到超级英雄的照片,选中 选择>全部,然后将其复制。现在回到背景并将其粘贴于其上。使用移动工具并缩放图以将其置于正确的位置。
6 增加画面冲击力
为了让你的英雄更加突出,打开Camera Raw滤镜,增强清晰度和对比度滑块让阴影和细节更夸张。下面合并图层——啊哈!——一张超棒的超级英雄照片就完成了。
不要模糊
对于抠像摄影,需要景深越大越好。如果人偶的任何部位出现模糊,区分主体边缘与背景的像素将重叠在一起,使编辑阶段更加困难。用小光圈(大f值)拍摄,让一切都处于焦点之内!
5|旅行
保持向前
Rod Lawton讲解如何在摄影之旅中发展自己的摄影风格
从上世纪80年代起摄影就是我的职业(也令我痴迷)。我一直非常着迷于影像以及我们对世界的观察与反应。我相信摄影远远不仅是简单地记录发生在相机前的一切:它们能够呼唤出各种各样的想法、情感与联想,让我们从初见之后便久久地注视着它们。
我是Future摄影部门的小组评论编辑,你看到的这张照片用尼康D780拍摄,当时我正参加一趟赴冰岛测试该相机的官方旅行。这张照片拍摄于我们参观这个国家最著名的一座瀑布之时:那里挤满了访客、游人和其他记者,当我沿路走了大约5分钟后得到了一张不同的照片。我喜欢这幢建筑在冰雪荒原上孤独矗立的样子,周围乌云密布群山环绕。后来我忍不住做了一些后期处理,压暗前景和天空,突出画面左侧斜射的阳光。
1 寻找新的位置
有人说旅行能开阔视野:这当然是真的,但我认为对于摄影师来说这意味着用全新的眼光去观察事物——往往是在你看到最好的影像时(不论如何,对我来说是这样)。你可以稍后返回到某个位置以获得更好的光线、不同的角度等,但永远不会完全一样。
2 不走寻常路
摄影群体和短途旅行团会试着踩点那些很明显的拍摄对象,以取悦最多的人。我喜欢先拍一下大家都拍的角度,然后为了以防万一,自己去四处看看。最好的照片并不总是最显眼的。作为一名摄影师的意义就在于用自己的眼睛观看世界,而不是用别人的眼睛!
3 少即是多
只取你所需,不要贪多。我建议当然要带上标准镜头和一支超广角镜头用来城市拍摄。对于像冰岛这样的广袤空间,则需要一支长焦镜头,一部分是因为没法去到离被摄对象足够近的位置,一部分因为更长焦距的镜头可以压缩透视关系,让背景看起来更具史诗感。
4 不要一味求稳
三分法构图趋之者甚众,但我从来都不喜欢,因为它无法让一张照片独立产生效果。在我看来更重要的是平衡色调与色彩的形状与区域,创造性地利用线条使图像感觉静止或动感。看起来失衡或完全对称的图像可能会有悖于规则,但也可能因此更具长远的吸引力。
5 花点时间
每次制定计划时给自己留点时间四处走走看看。如果时间不多,就直接拍下那些你一眼所见的那些场景,不要以为哪里游人扎堆哪里就是最能出好照片的地方。就算你是顶级摄影达人,来到众人皆知的地方也很难拍出与众不同的好照片!
6|社交媒体
Instagram:成功的第一步
如何建立Instagram账户并完善你的简历
新系列
Instagram灵感
第2/6部分
社交媒体已经深入到我们的日常生活,作为一名摄影师几乎不可能不追赶这个时髦。许多品牌和制造商都利用Instagram平台,通过惊艳的形象吸引新的追随者与客户。
对我们有些人来说,社交媒体依然相对比较新,很难知道如何在这些不断变化的平台中穿梭自如,了解人们希望看到什么内容,如何利用它来分享和推广我们的摄影作品。在接下来的内容里我们将提供10个里程碑,帮助你将Instagram账户变成漂亮的照片集与社区机会,吸引关注并希望让你成长为精通社交媒体的一代。
1 选择你的帐号
首先,你得确认选择最合适的Instagram账户类别:Business商务,Creator创造者或Personal个人。你可能会认为注册为创造者最适合摄影师,但这个选项并不总是那么明确。作为创作者,你可以在台式机或笔记本电脑上访问Instagram Creator Studio创作者工作室,但不能将个人资料链接到任何第三方应用。
选择商业路线可以说带给你关于你的帖子和追随者的最佳分析手段(Instagram Insights),再加上一些可以帮助你通过宣传进一步推广照片的功能。只要你不需要定时发送安排内容或使用广告功能就可以免费使用。还可以在你的个人资料中添加联系人按钮,让粉丝找到你的电话号码或电子邮件的地址。
1 用户名
人们会输入用户名来搜索你,所以一定要简单且有意义。不要加入随机的数字或下划线。
2 简历照片
选择简历照片看起来很简单,但你首先需要确保它总能给人们留下很好的第一印象!
3 编辑简历
这里是真正开始打造你的个人资料的起点,选择正确的账户类型并开始介绍所有相关信息。
4 专业账号
点击编辑简历按钮后,现在就可以在个人与个人专业账号两者之间切换选择了。
5 商业还是创作者?
创作者简介具有专门针对影像者需求的功能。如果是摄影师的话,应该选择“商业”。
6 类别
如果你的Instagram商业类别是“摄影师”,你的主页上将更多地显示摄影相关的帖子。
2 完善个人简历
选择个人资料类型后,确保简历符合要求并能够准确代表你本人是非常重要的。这个范围是自己决定的,你添加什么、不加什么将取决于你的拍摄类型、风格和形象制作等方法。可以参考传统照片库网站上“关于作者”部分的简历。有些摄影师还会选择通过联系人按钮增加电子邮件或电话选项,但是Instagram有自己的消息功能,所以这一项并不重要。Emoji不再是与好友进行非正式对话的专用工具,所以如果这些有助于表达你本人与你的摄影,也可以通过在页面上添加有趣的图标来突破任何语言的障碍。Instagram更多的是关于做你自己,而不是沉闷与专业。
1 关于你自己的一切
你的Instagram简介的核心部分是你的简历。它提供150个字符来介绍你自己,向访客展示他们为什么应该关注你。
2 你已准备就绪
这就是你的所有基本设置,而你已经准备就绪。下一期中我们将深入你的Instagram个人资料的视觉方面。
7|长曝光
拍摄光轨
Alex Probert参观布里斯托尔的克利夫顿吊桥
大约五年前我拿起自己的第一部数字单反相机,从此就再也没有放下。
我开始对长曝光摄影感兴趣,因为我发现这是真正的挑战。我喜欢期待曝光累积时的心情以及那种不完全明确照片拍摄完成后机
关于光轨摄影一定会是这样的情况。车辆的高度、是让我一次又一次尝试的原因。我选择这个位置是因为宽度、速度都会对最终成片产生影响,而这样的挑战正背液晶屏上将会出现什么时的不确定性。许多人都拍摄过这里的景色,但我希望用一种不同寻常的构图增加自己的特色。许多照片都展示了整座桥,虽然那样画面也很美,但我希望让构图更紧凑,捕捉砖墙与光轨的更多细节。
我站在高处,离天文台很近:这让我可以略高于大桥本身,把后面繁忙的都市纳入画面。我在日落后直接拍摄,因为此时桥上的车流量依然很大,这使我能够在图像中捕捉到车辆尾灯,突出画面中的红色。
www.facebook.com/probtography
1 熟能生巧
一定要亲手实践。我的第一次尝试是在家里,把相机固定在三脚架上,同时打开手机照明灯到处移动。我先把基础知识搞清楚,然后添加构图和混合其他所有元素。
2 享受过程
我发现整个过程让我非常满足,包括最初的想法、实际拍摄最初设想的图像的技术方面,以及在后期编辑中的最终润饰。看到这一切最终结合在一起真的让人非常满足。
3 明智地利用时间
我拍摄这张照片时使用手动模式,f/11,ISO 80,让我可以在30秒曝光下捕捉到画面干净、色彩鲜艳的照片。这样可以让尽可能多的车辆经过,从而得到更多的光轨。
4 避免震动
我总是开启2秒延时来避免按下快门时带来的运动模糊。如果我多次拍摄同一场景,如果可能的话我会使用一次自动对焦,然后将镜头切换到手动对焦:这样就不必每次拍摄重新对焦了。
5 独具慧眼
对于任何一张成片,往往会呈现出许多肉眼难以发现的细节,所以将眼前的场景想象为最终影像确实是最具挑战的部分。技术上来说,在非常昏暗的条件下对焦是个问题,所以必须使用手动对焦。
6 慢速快门与稳定性
三脚架是长曝光摄影必不可少的。这让你可以在当前光线条件下获得最干净、色彩最生动的图像。没有三脚架是不可能拍出像样的光轨照片的,而手持拍摄也很难找到像样的构图。所以三脚架可以让一切更容易。
8|PHOTOSHOP
变得脏兮兮!
Claire Gillo利用Photoshop创造出一个脏兮兮的画框,让新照片看起来具有做旧效果
虽然我们经常试图修复我们的照片,让它们看起来光彩照人、洁净无暇,但还有一种艺术风格可以让新照片变得充满岁月带来的痕迹!
只要为照片加入脏脏风格的边框就能轻松实现这种效果,你可以轻松创建这种效果并用在多张图像上。有许多图库网站提供此类图像可供下载(有些是免费的,有些收费)。
要创建自己的脏脏风格边框,我使用Photoshop中的画笔工具,某些石头具有纹理的图像,一张我扫描的烧过的纸,在创建你自己的边框时选择多多。扫描或拍摄纹理丰富的图像是最有效的几种方法之一,充分发挥你的创意吧!
1 创建画框
在Photoshop中新建一个文档。我创建的文件尺 寸 为7360x4912像素,因为这是我相机输出图像的尺寸。接下来增加一个深褐色的照片滤镜调整图层。在一个单独的图层中打开画笔工具。使用飞溅效果画笔,在图像边缘画出污渍。在这一步可以多尝试不同的画笔大小和不透明度。接下来打开石头纹理图像,将图像导入主文档并覆盖。
2 增加部分纹理
由于纹理图像比我的边框图像小很多,因此我复制了七次纹理图层,然后把这些图层按照边框形式进行排列。当你对安排感到满意,将全部石头的图层在图层面板中高亮显示,然后右击并合并这些图层。将合并图层的不透明度降低到50%。应用图层蒙版并刷掉中间的硬边。
3 灼烧并扫描
拿一张A4纸,小心地烧掉四边(操作注意安全,要在水槽边,可以方便用水扑灭火苗)扫描图像,尺寸比你的画框更大。(如果需要还可以将其缩小)导入纸的图像并放在边框图层上方,将混合模式改为线性加深。将该图层的不透明度降低到65%。将边框保存为PSD文件(以便今后需要再次进行修改)然后另存为JPEG文件。
4 添加你的边框
打开初始肖像图像以及新创建的JPEG边框图像,把边框拖到肖像图层上方。对齐顶部边框图层并将混合模式改为正片叠底。增加一个图层蒙版,选择50%透明度的黑色画笔。在人物面部上方涂刷,轻轻去除面部的边框效果,如果它像在我的图像中一样干扰主体的话。
9|挑战计划
自然光肖像
本月的主题是尽量用自然光与环境光拍摄肖像
尽管花哨的影棚布光和昂贵的器材套件备受推崇,拍出来的效果也是实实在在的,不过在不用它们的情况下依然可以拍出令人惊艳的人像图像。善用日光你能得到一种无与伦比的光源,能够产生专业的观感。本月的拍摄挑战,我们希望你放弃影棚布光,仅用自然光与环境光拍摄肖像。
参与本期挑战可以有许多手法,可以利用大窗户作为光源拍摄被摄主体,如例图所示。在可能的情况下,我们一般建议避免在直射阳光下拍摄,除非是在一天当中的早晨或傍晚,那时的光线要柔和得多,更容易运用。强烈的阳光会形成刺眼的阴影,干扰注意力而且非常难看……话虽如此,规则总有例外,所以如果你能创造性地利用阴影,那么就去拍吧!如果你想混合自然光与环境光(例如街头光)就要考虑白平衡如何设置了。
拍摄建议
在布光相关的课程中一定会讲到光源的形状、大小以及位置。事实上体会不同布光布局带来的不同效果用不着破费购买布光套装,只用一面或者几面窗户就完全可以了。
就像例图所示,找到一个带有大窗子的屋子或者阳台就可以开始尝试拍摄人像了。这里我们更推崇朝北的窗子,因为大面积的天空本身就是最优质的柔光箱,能够让你拍出专业感十足的肖像照片。让人物站在窗子旁,然后转动面部,这样你就可以观察到不同方向的光线对人物面部的影响。而通过让人物靠近或远离窗子的方式你可以观察到光源大小(距离远窗子看上去变小了)对人物面部的影响。观察后你会对布光产生一定的认识,这部分经验在今后所有肖像拍摄中都会起作用。
精彩美食的获奖者是
Rebecca Redmond
拍摄美食的挑战非常受欢迎,我们收到众多投稿,编辑们在筛选过程中也被馋得很厉害,最终我们选出了Rebecca Redmondd的佳作。恭喜Rebecca!
这张照片处处体现了Rebecca的用心,看似黑白的画面实际上更好地突出了咖啡豆的色泽与质感,豆子的布置方式和构图方式很好地搭配,将杂乱与工整统一了起来,布光手法也非常成功,既照亮了每一颗咖啡豆,又保留了重要的阴影。