文创设计在现代玉雕设计中的应用

文 刘晓波

玉雕是我国最早的雕刻品种之一，见证着我国的历史变迁与文明进步。随着时代的不断变迁，玉雕设计也要随之体现出不同的面貌，才能体现出与众不同的魅力以及蓬勃的生命力，这对新时期创作者来说是意义重大的课题。而文创设计则是新时期开展玉雕设计的理念基础，结合不同文化背景，融入个人创意，故有必要思考文创设计的应用，探索玉雕设计发展的新道路。

一、文创设计内涵

文创设计即文化创意设计，文创设计的基本原则是传承，既有文化的核心价值，又体现出创新精神，迎合当代时尚审美，满足市场可持续发展需求。一言蔽之，文化是文创设计发展的基石，创意则是文创设计发展的推动力，可见文创设计理念适用于当代的诸多行业，是文化艺术相关行业成型与发展的理念基础。

随着时代的不断发展，一些既定的设计思想与设计方法必然会无法满足当前的设计需求，但是传承已久的文化是不可舍弃的，所以必须要在体现文化价值、不破坏原有文化内涵的前提下融入创作者的巧思，才能让作品更具吸引力与生命力。玉雕作为我国最早的雕刻品种，在设计过程中更要融入文创设计理念，在保留玉雕神韵的同时，融入创作者的新巧思，使玉雕作品体现出符合时代背景与当代大众审美的新面貌，进而受到更多人的认可。

因此，我们需要基于当前的时代背景重新思考文创设计在玉雕设计中的应用，通过对文创设计应用的讨论，探索玉雕设计发展的新方向。

二、玉雕设计发展的问题

（一）创作者思想两极化

过度的固守与革新，是当代玉雕创作者在设计过程中存在的主要问题，思想的两极化会使一部分创作者过度重视玉雕的既有创作形式与题材，进而放弃创新，导致大众产生审美疲劳，使玉雕作品失去吸引力。而另一部分创作者不考虑玉石本身特点、不考虑玉雕内涵而随意创作，使玉雕作品失去了应有的韵味，让人无法感受到玉雕作品的价值所在。一言蔽之，如果设计者在设计过程中无法把握固守与创新的尺度，是无法体现出玉雕魅力的。

（二）盲目追求特定品种与等级

玉石包含了许多品种与等级，不同类型与等级的玉石适用不同题材，可以塑造不同的内容与情境，这是每个创作者都应当了解的事实。但是许多创作者却会过于重视玉的种水以及品种价值，认为只有高等级的玉石才能创作出更加优质的作品，但实际上不同等级、不同类别的玉石都能够通过选择合理的题材从而体现出美感，对于品类的盲目追求实质上是一种偏见［1］。

（三）对玉石文化缺乏了解

任何一种文化形式的产生与发展，都要经过一定的历史积累，随着历史的打磨，才会有独特的神韵与魅力。玉雕也经过长久的发展，才有了更多题材、更多专业技术手法。但是许多设计者对于玉石文化的发展历程显然缺乏了解，所以设计时选材范围也往往会受到局限，自然很难体现出创造力。

（四）缺乏跨界意识

许多玉雕从业者都十分专注于玉雕的技术精进，对玉雕的市场拓展却往往缺乏重视。时代在不断发展，玉雕要得到更广泛的认可，必须要迎合市场趋势，从多个方向进行渗透，但是许多玉雕设计者却只关注玉雕的设计，并不考虑玉雕与其他工艺以及其他产品的融合，这是不容忽视的问题。

三、现代玉雕设计中文创设计的应用

（一）题材创新研究

当前我国玉雕作品的题材，依然以仿古、摹古为主，如山水、佛像、花鸟等，都是玉雕创作的常见题材。设计者希望体现出玉雕的精髓、传承玉雕蕴含的文化，这固然是好事，但是有许多创作者的创新能力依然不足，缺乏突破固有框架的意识与勇气，这是题材创新的局限。而为了摆脱选材局限，玉雕创作者需要不断学习、进步，丰富自身的修养，才能有更多发现。为此玉雕创作者应当关注玉石相关市场信息，并进行实地考察，对内应当积极了解我国各地的风土人情，了解不同地区的玉石品种，进而获取灵感；对外应当不断探索他国文化与我国文化的融合，让玉雕体现出异域魅力，只有敢于突破局限，创造出让人耳目一新的玉雕内容，才能让大众更新对于玉雕的认识。

（二）玉石品种的开发

玉石是大自然的鬼斧神工，不同的玉石都有其自身魅力所在。色彩的分布、纹理的走向，都是大自然造就的图案，每块玉在自然中形成，形态都是无法复制的，所以单纯依照种水、种类去判断玉的价值和选择玉雕的题材是一种偏见。例如，许多创作者普遍认为透度不好的棉絮玉，被一名玉雕大师看中，雕刻成了雪景，最终却价值倍增，成了拍卖品，这便是对于玉石价值的开发。所以，让玉石的天然花纹形成美妙的特殊图案，也会使其价值瞬间飙升。玉石的价值虽然与种水等条件有关，但是创作者的解读与利用，才是体现其最终价值的必要条件。因此，当代创作者应当更加积极去开发不同的玉石品种，不断发掘各类玉石的应用价值，适合怎样的题材，适合做成怎样的成品，是玉雕吊坠或是摆件、屏风，这是创作者在设计过程中应当重点关注的［2］。

（三）玉石文化研究

我国的玉石文化传承千年，玉石连通着古今，突破了时间与空间的局限，精美的玉雕作品能让人透过其美妙的色彩、形态以及图案感受到古人的风雅，就像时光的透镜，让我们看到另一个时空，这便是玉雕的人文内涵与文化价值体现。一言蔽之，玉石工艺品并不仅仅是一个摆件或是一个吊坠，而是文化的象征，是华夏民族传承了千年的文化宝藏，是其他国家所不具备的。早在春秋时期，便有和氏璧的故事，充分说明我们对于玉石的热爱，我国的奥运金牌也是唯一镶嵌玉石的金牌，足以见得我国对于玉文化的重视。所以，作为玉雕创作者，理应秉持对我国玉石文化的自豪感，更多了解玉雕文化一路发展的历程，深入了解玉雕的内涵，了解了玉石背后的故事，才能设计出内涵更加深厚的优秀作品。

（四）跨界合作

谈及玉雕，我们往往会第一时间想到最传统的玉雕摆件，但是玉石是有着很大创作空间的材料，玉雕的创作空间不应局限于此。除了常见的玉雕工艺品以外，玉雕这种艺术形式还应当结合更多其他的艺术形式，如果玉雕创作者只关注玉雕，不愿拓展玉雕创作的范围，玉雕的价值会逐渐被忽视。为此玉雕创作者应当不断拓展自身的视野，深入挖掘玉石的价值，探索玉雕与其他元素的结合，突破思维的局限，才能有更多发现。例如，玉雕画、玉雕配件（手机壳、手机挂件等），要结合各个行业市场的需求，思考玉雕的应用发展，只有创作者敢于突破，才能让玉雕的普及范围更广，受到更广泛的认可，受到社会大众的欢迎。玉雕虽然是古老的文化，但是随着时代的进步，玉雕也要不断拓展市场，走入社会的各个领域，走进大众的生活，引领新的时尚潮流，才能让玉雕文化继续传承，让玉石魅力流传千古［3］。

四、结语

文创设计是当代文化艺术创作的理念基础，文化底蕴与创意的结合，能够让不同艺术形式、不同艺术作品都展现出独特魅力，这对新时代创作者来说，是需要深入思考的课题。因此，上文主要针对文创设计在玉雕设计中的应用进行探讨，希望新时期的玉雕创作者能够对这一课题进行深入探讨，通过讨论的不断深入探索出玉雕未来发展创新的道路。