传统美术在动漫设计中的应用分析

蒋佩东

摘 要：动漫是一种充满想象力的艺术形式，在动漫设计的过程中，融入独具中方特色的传统美术艺术，能够促使动漫设计成果呈现出独一无二的民族性，进而促使国内动漫发展水平达到一个新高度。基于此，本文主要研究传统美术在动漫设计中的应用分析，希望对相关人员有所启示。

关键词：传统美术;动漫设计;应用措施

引言：与其他国家动漫设计不同的是，我国动漫在融入传统美术之后，更注重体现动漫画面及人物角色的夸张表达，将传统美术运用在现代动漫当中，一方面能够促使动漫能够吸引观众视线，抓住观众眼球，同时还能够丰富角色形象，促使角色形象更加的灵动。因此，开展对传统美术在动漫设计中的应用研究对于促进我国传统美术的弘扬及动漫行业的发展具有十分重要的现实意义。

一、传统美术元素构成

传统美术既是指具有中方古典特色的美术形式，经过千年的艺术沉淀，形成了独具中方特色的美术艺术。就目前情况而言，我国的传统美术构成元素颇多，包括皮影元素、剪纸元素、年畫元素、水墨元素、戏曲元素、脸谱元素等，都是中方古典美术的重要组成部分。在我国，很多动漫作品都会应用到传统美术元素，例如《葫芦娃》中，就是以皮影元素为主，在皮影元素的基础上，融合了大量丰富的色彩，使得整部动漫被赋予了新的生命。

二、在动漫设计中应用传统美术的重要意义

1.吸引观众视线

美国的动漫以写实为主，在美国动漫的设计过程中，往往会利用3D技术、数字媒体技术、信息化技术等，注重场景特效的真实性与动漫人物的真实性，或者直接由演员出演，再经过后期特效制作技术与场景合成技术，使整部动漫更写实，例如美国漫威的系列电影，都是以华丽的特效来吸引观众的眼球。而我国认为，动漫作品其本身就具有夸张、抽象的性质，因此，在动漫设计过程中，往往会更注重个以夸张、变形的手法来展现动漫作品中人物的心绪，例如《哪吒之魔童降世》中，就运用了大量的戏曲元素来展现举重人物的喜怒哀乐，同时在很多场景特效中也运用了年画元素、水墨元素等，这不仅能够吸引观众视线，抓住观众眼球，同时也能够实现中国传统美术与现代动漫作品的完美融合，形成了独具中国特色的动漫作品。

2.丰富角色形象

就目前情况而言，现阶段很多动漫作品只是将事物的外在形象进行单一的呈现，过于注重形象表现，而这就使得事物本身具备的文化内涵无法真正的呈现出来，而在动漫设计的过程中，应用传统美术元素，通过中方特色传统美术元素所具备的点、线、面来呈现角色、事物形象，能够使得整部动漫作品给观众带来不一样的视觉体验，这不仅能够帮助我国传统美术快速的发展与推广，还能够使得动漫角色形象更灵动，深度挖掘事物本身所具备的精神内涵与生命气质，从而才能够使得整部动漫作品更容易被大众所接受。

三、传统美术在动漫设计中的应用措施

1.传统美术艺术表象整理与展示

传统美术艺术的表象也可称其为意象，是让观众在角色行为变化、角色面部变化时产生一种对角色内心世界的想象，具有较强的代入感。总体而言，传统美术艺术的表象主要包括两种，即作品的立意及作品的规划。

首先，从作品立意的角度来看，大部分融合入传统美术的动漫都是以“德”为核心，其展现形式多为抒情咏志，带有强烈的育人观念，以弘扬正能量为主要目标。例如在《花木兰》中，该作品主要以水墨元素为主，讲述的是花木兰替父从军的故事，其作品立意便是弘扬女性的坚强与韧性，打破传统以男子为社会核心的思想。

其次，从作品规划的角度来看，传统美术艺术表象的整理便体现在对作品的规划上，而这一规划主要是体现在动漫设计的绘画层面上，在动漫设计的绘画过程中，以事物、角色的真实形态为基础，再融合入传统美术艺术夸张的表现手法，使得观众能够更直观的看出动漫角色的立场。例如，在《哪吒闹海》中，哪吒的形象便于龙王的形象形成了鲜明的对比，哪吒是以人类幼儿时期的形象展现出，搭配两个“丸子头”使得人物看起来活泼可爱，而龙王是在原本对龙的形象展示的基础上，对龙王的眼睛、犄角进行了夸张处理，给观众呈现一种阴险恶毒的形象。

2.传统美术艺术语言提取及传达

总体而言，传统美术艺术语言的变现形式主要包括两种，一是形，二是色。俗话说，“艺术来源于生活”，在我国现代社会居民的日常生活当中，身边一直都存在不同的美术文化及图形图案，而人们辨别这些美术艺术的类别也是通过观其形、看其色来完成的。因此，在动漫设计的过程中，也需要以形、色作为切入点，将美术元素串联分类再运用，从而促使整部动漫作品富有中国特色传统美术艺术的视觉感官。

首先，从以“形”作为切入点来看，在动漫设计中，设计人员需要融合传统美术的线条感官，对动漫背景、人物进行概括变形，例如在《哪吒闹海》中，对龙王、哪吒运用的外观线条就是以戏曲元素为主的，对人物和背景进行了外形改变，这不仅使得角色的生动感得到了提高，同时也使得角色更贴近中国的传统美术，以夸张的形象展现出角色形象，使得形象更加的自然、生动。

其次，从以“色”作为切入点来看，在动漫设计之前，需要设计人员对传统美术不同颜色的内涵进行深入研究。通常情况下，在我国传统美术中，红色代表忠诚、黑色代表刚直、白色代表奸佞，只有了解传统美术颜色所代表的内涵，才能合理的运用颜色来提高传统美术在动漫设计中的应用效果。例如在《大圣归来》中，齐天大圣的面部形象就是以传统美术元素中的脸谱元素为主，这一方面能够促使观众在观看到某一片段时能让观众联想到相关的人或事物，另一方面也能提高视觉意图，促使动漫能够更好的带动观众，给予观众不一样的视觉冲击。

结语：综上所述，在动漫设计过程中若想应用好传统美术，就需要注重传统美术艺术语言的提取及表达，同时需要合理的对传统美术艺术表象进行整理与展现，这不仅能够促使我国传统美术得到更好的推广与发展，同时也可以促使国内的动漫制作水平达到一个新的高度，促进我国动漫行业的发展。

参考文献：

[1]李菲; 陈代.数字媒体时代下传统美术在动漫设计中的应用探析[J].北京印刷学院学报，2021，03（26）：63-64.

[2]赵丽琴.传统美术在动漫设计中的应用分析[J].明日风尚，2020，08（15）：183-184.