中日动漫文化产业对比分析

2021-01-02胡纯

企业改革与管理 2021年2期

胡纯

（西安石油大学，陕西西安 710000）

一、引言

动漫是动画和漫画的合称缩写，是中国（大陆）地区特有的合成名词。而动漫产业，以原创思想为核心，综合运用语言、文字、声音、图画、图像等多种表现形式，对相关产品进行开发、生产、出版、播出、演出和销售等一系列产业输出。众所周知，日本被称为“动漫大国”和“动漫强国”，动漫产业是日本经济支柱之一，究其动漫产业如此繁华强大的原因，除开日本人民对动漫的极度热爱外，还因为其动漫文化产业已经达到一个完整成熟的状态，可以源源不断地为其动漫产业输送活力和生命力。而中国动漫文化产业，虽然说现在有了很大进步，但是在产业链方面仍旧不完善，处于需要继续摸索的不成熟状态。本文从漫画产业、人才培养、“周边”发展三个方面，对中日动漫文化产业进行对比分析，并提出相关建议，希望多少能够推动中国动漫文化产业链的完善和发展。

二、中日动漫文化产业对比分析

1.漫画产业

日本动漫产业链的龙头便是非常繁荣的漫画杂志产业。首先漫画家以连载形式，在杂志上发行作品，吸引读者，为作品积攒热度流量，在作品人气指数达到一定程度后就会安排漫画的出版发行工作，这样可以根据旺盛的人气流量保证漫画的销量，实现利益最大化，尽可能减少损失。而没有被残酷的漫画市场淘汰，并取得成功的漫画作品，就会吸引投资者的目光，因为这样“不仅投资小、见效快，在高人气保障下也能有效地规避市场风险”。[1]投资者将漫画动画化，将其投放于各大平台进行播放宣传，吸引更多观众的目光，提高动漫的知名度和影响力，为后续的“周边”产业的发展做坚实的铺垫。

而中国动漫产业链中的漫画产业却没有日本漫画产业繁荣成熟。较之日本，首先，我国漫画与动画处于分离状态，动画剧本大多为原创剧本，因此一经投入拍摄就面临票房收益的风险。这种产业运作模式，令很多国产动画片面临高投入、高风险的挑战，很多动画影片严重亏损，因此，动画投入与产出比例不协调；其次，漫画杂志在中国杂志市场中处于劣势，例如，曾在全国有很大影响力的《知音漫客》杂志社，现如今也陷入停刊的窘境；再次，由于科技的快速发展，手机漫画APP也如雨后春笋般出现，人们开始在手机上关注订阅漫画，从订阅量中看漫画的人气热度，读者也可以随时和作者交流。但是手机漫画APP的受众仍旧是小群体，范围和影响力是有限的，投资者需要经过长时间、多角度地考察，来判断漫画作品是否值得去投资制作，因此手机漫画产业具有不稳定性和长期性；最后，现在中国漫画产业出现将小说IP制作成漫画，或者直接动画化的趋势，这对中国动漫产业来说无疑是一种新的方向，但是由于小说塑造的形象带有虚幻抽象色彩，在一定程度上会侵犯读者完美的想象世界，不利于产品的营销发展，投资者对产业的收益回报没有把握，所以小说IP与动漫产业的结合还需要仔细考虑。

2.“周边”产业

然而，日本动漫产业主要利润并不是来自制作后的动漫的投放与播出，而是来自与动漫相关的周边产品，包括但不限于音乐、手办、游戏、玩具等衍生产品，甚至只要人们用得上的物品带有相关动漫的授权，都会使其具有很高的附加价值，再加上日本动漫产业周期性长，所以“周边”产品能为投资商带来巨大的利润。2017年日本动画协会的统计数据显示“动画业界市场的产值为2417亿日元，动画产业市场的产值为2兆1527亿日元”[2]，从两者的差异可以看见动漫“周边”衍生品市场规模之大。为什么日本动漫产业链中的“周边”产业如此繁荣呢？有几点原因：（1）动漫作品有坚实的粉丝基础，前面提到的高人气热度的漫画产业为动漫周边提供了保障；（2）“周边”产品涵盖范围广，具体的“周边”有玩具、手办、电子游戏、cosplay、漫展、动漫主题乐园等等，可以满足不同消费者群体的不同需求；（3）日本“周边”产品拥有正版授权，制作精美，质量良好。

中国的动漫“周边”产业近几年发展势头良好，但是相比日本动漫“周边”产业的成熟发展，仍有地方需要向日本动漫产业学习。（1）动漫受众范围还是较小，热衷于动漫的群体大多是青少年，青少年的经济来源于父母，而中国大多数父母认为动漫是小孩子才看的，对其支持度不高；（2）“周边”产品发行、销售情况良莠不齐，动漫作品大多未经许可便在网络播出，观众流失严重，经济收益严重受损。衍生产品的仿冒品在市场上大量售出，不仅对动漫产业的经营者造成巨额的经济损失，也损坏了动漫作品的形象；（3）国内对动漫“周边”的发掘力度和专注度太小，没有长远规划，注重赚快钱。例如，发行商借助动漫热度流量发行的相关电子游戏，只是借助其一时的名气赚取流量，却没有很好地专注游戏的质量，致使大量用户对其观感差，发展续航力不够。

3.人才培养

日本动漫产业能够如此繁华，影响力如此深远，离不开日本政府对其的扶持和看重，加上日本动漫产业又逐渐成为日本重要经济支柱之一，所以日本特别重视对人才的培养，包括漫画创作、动画制作技术、声优培养等方面。每年日本政府或是民间，都鼓励学生去世界各地学习，吸收各国各地的优秀文化和先进技术，集百家之长，风格多变，内容丰富，反哺于自己国内动漫的发展。除此之外，日本设立了与动漫相关的专业，例如动漫制作、声优培训、文学创作等，类别详细分明。例如，日本对于声优的培养和训练，有专门的声优院校，毕业之后会有声优事务所，培养出来的声优声线多样丰富。

而中国动漫产业在人才培养方面，确实需要向日本动漫产业学习。（1）政府部门对国内动漫产业人才培养的扶持力度低。在国内，与动漫相关的专业太少，动漫技术也有待提高，尚未形成系统规模，致使爱好动漫的人或是天赋型动漫人才入学无门，因此，就无法向动漫产业输送优秀人才；（2）缺乏资金的支持。无论是动漫原创作者，或是动漫制作者，资金上却没有给予动漫人才们强有力的支持，拖欠工资甚至扣押作品版权等，极大地打击了其生存环境，没有为这些动漫人才提供一个安全有保障的工作环境；（3）人才培养模式单一。就拿国内声优举例（配音演员），国内出名的优秀配音演员不多，因此在动漫市场中经常出现“撞音”现象，不是说配音演员们的声线不好，而是市场中能够选择的优秀配音人才太少。

三、相关建议

1.贯彻落实政府扶持动漫产业的政策

2006年财政部等部委出台了《关于推动我国动漫产业发展的若干意见》，随后建立了十部委部际联席会议制度等重大举措，这都表明政府职能部门想要努力消除影响动漫产业发展的体制、机制和制度性障碍，立足我国动漫产业发展实际，做强动漫产业。因此，必须要对我国动漫产业的未来发展方向和趋势做出明确的判断，加强动漫产业链的完善，促使动漫企业公司正规化。另外，政府也可以带头组织国际性比赛事宜，推动动漫国际化交流，为企业、个人提供一个互相交流的机会和平台。

2.加强版权意识，完善“周边”产业发展

动漫产业的主要利润是来自于动漫的“周边”产业发展，因此加强对动漫产品的版权意识，禁止假冒伪劣和粗制滥造产品，加强对“周边”产业市场的监督，保护消费者、创作者和投资者的合法权益。借鉴日本对动漫衍生品生产成功的经验，重视对“周边”产品的开发质量和销售策略，追求精益求精，要有长远眼光，切忌为了赚快钱，而忽视动漫产业对“周边”产业的续航力。

3.重视人才培养

动漫产业以原创思想为核心，因此人才是动漫产业不可缺少的重要环节，而中国动漫产业想要得到健康可持续发展，就必须要有源源不断的优秀人才进入动漫产业。国内高校作为培养社会各类人才的重要基地，应该强化国内大学动漫专业的专业性和系统性，增加动漫专业的师资力量，出版相关书籍，为想要加入动漫产业的人提供“敲门砖”，继而选派留学生去世界各地学习优秀的动漫专业知识，深化知识系统，还可以举办各类的比赛，在竞争中学习交流，为动漫产业持续输送专业性人才。另外，还要保障优秀人才的创作环境和创作权益，为动漫人才创造良好的社会环境。