广绣工艺在服装定制设计中的应用研究

张晓璞，蔡 佩，于 玥

（广州科技职业技术大学，广东 广州 510550）

广绣是以广州为中心的珠三角洲一带的民间刺绣工艺，与潮绣并称为粤绣，为中国四大名绣之一。广绣发源地独特的区域位置以及在历史上对外贸易的发展，使其工艺不仅充满了岭南地域特色，而且受西方外来文化的影响而呈现出透视及明暗等写实元素。广绣以布局饱满、形象生动、色彩繁丽、针法多变、善“流水路”、用料广泛等特色闻名。

广绣作为一种代表岭南文化的非物质文化遗产，文化底蕴和艺术历史深厚。广绣工艺运用在定制服饰设计上所消耗的人类劳动时间以及最终产品所呈现的外在形式都决定了其高价属性。经过近30年高速发展经济，国民具有相当大的奢侈品购买能力，将中国的传统文化与现代先进的设计理念和制造工艺结合，发扬内在精神，打造本土传统文化“大国品牌”势在必行。

1 广绣工艺特征

1.1 广绣针法

对于广绣针法记录整理的书籍有陈少芳所著的《广绣》、广州市工艺美术研究所主编的《广州刺绣针法》、龚伯洪编著的《万缕金丝——广州刺绣》、广州市非物质文化遗产保护中心所著的《广绣教程》等，其中对广绣针法以及工艺特色有详尽的描述，针法共总结出了七大类38种[1]。

中国四大名绣发展至今，在针法运用上有一定的相似性，但是每一个绣种又有其不可磨灭的鲜明特色，例如广绣刺绣针法上的金银线绣（钉金绣）、“流水路”等工艺技法。金银线绣法是将金银线按图案盘绕再用绒线固定，讲究象形，所以表现物象时需要用钉、垫、贴、拼等技法，使构图饱满立体、色泽艳丽、富丽堂皇，且多用于广绣传统实用绣品中，如新娘的裙褂、喜帐，烘托了热闹喜庆的气氛。广绣工艺针法中的“流水路”对于本身构图繁茂的广绣来说，运用此技法使绣片图案不至冗繁，为每个图案留有空白线条的间距，使得画面保留空间层次感，形象鲜明[2]。

此外，广绣的丝线选料丰富，除了传统的绒线、机制丝光线、棉纱外，还有金银线、亮片、绫片、彩珠、孔雀羽、马尾毛等，使绣品更具富力、华美。《广东新语》记载：“有以孔雀毛织为线缕，以绣补子及云肩袖口，金翠夺目。”[3]

1.2 广绣的装饰手法

广绣所绣物象以写实逼真为特色，针法比北方粗犷的鲁绣细腻，构图比江南闺阁细绣繁丽，绣满各式动植物，构图几乎不留空隙，即使留白也用山水草地等补足，显得热闹而紧凑。广绣作为地域民间工艺，其图案在运用上富有岭南地方特色，善用百鸟（孔雀）、花草（木棉花）、岭南瓜果（荔枝、龙眼、佛手、芒果）等，当然在题材创作中也不乏三阳开泰、孔雀开屏、龙凤呈祥、龙腾虎跃等传统具有吉祥寓意的刺绣题材。

广绣色彩主要分“威彩”“淡彩”两类，“威彩”色对比鲜明、浓丽，“淡彩”色调对比弱，淡雅和谐。“威彩”常用于婚庆、祭祀，“淡彩”常用于文房用品。

1.3 广绣产品

广绣产出地区有着得天独厚的地理环境，适合养蚕缫丝，为广绣提供了优质的面料基础，优良的广绒、广缎、富有地方特色的香云纱是广绣赖以生存发展的基础。

广州等地从唐代即已发展的对外贸易，使得广绣较其他刺绣品种相比更为多样，绣品不仅能满足对内的生产需求，而且在对外产品输出上使产品种类更为丰富，具有异域特色。内销日常生活用品类有服饰（衣裙褂鞋）、荷包、扇套、香囊、被面、枕套、床楣等，文房装饰品有挂画、台屏、条屏画等，喜庆祭祀活动用品类有新娘裙褂、喜帐、台围，民间迎神会游行用的罗伞、狮尾等。外销产品除以上产品外，在原有中式美学的基础上也融入了西方美学观念，在题材绘制、针法表现、色彩等上均有一定的改变，人物头像绣品、大披肩等品类销路甚好。总结广绣工艺特征得知，岭南地域特色有百鸟（孔雀）、花草（木棉花）、岭南瓜果（荔枝、龙眼、佛手、芒果）等；传统吉祥寓意的刺绣题材为三阳开泰、孔雀开屏、龙凤呈祥、松鹤猿鹿、龙腾虎跃等。在色彩上，分为“威彩”和“淡彩”。在产品的种类和针法上，分为日常生活用品、文房装饰品和喜庆祭祀活动用品。日常生活用品为服饰（衣裙褂鞋）、荷包、扇套、香囊、被面、枕套、床楣等；文房装饰品为挂面、台屏、条屏画等。日常生活用品和文房装饰品皆采用平绣、捆咬针等针法，用绒线彩绣，绣以花草鸟兽、人物故事图案。而喜庆祭祀活动用品分为新娘裙褂、喜帐、台围等，还有民间迎神会游行用的罗伞、狮虎等，这类用品采用钉金绣、留水路等以及铺针、捆咬针等多种针法，通常喜用“威彩”。在丝线方面，分为广绒、丝光线、棉纱、金银线、亮片、绫片、彩珠、孔雀羽、马尾毛等。销售方式为外销、内销和贡品。

2 广绣定制服装设计现状与前景

2.1 广绣定制服装现状

广绣在唐代已经有所发展，到了明代成为出口外销产品，清代时达到鼎盛。自20世纪30年代开始，由于战乱、世界性经济危机及国内社会环境动荡，导致广绣市场衰落，刺绣行业受到严重打击，广绣商号停业，从业者四散另谋生路。自20世纪80年代计算机普及以来，自动化生产进入各个领域，大机器生产取代了传统手工劳作生产方式，机器刺绣取代了生产周期长、价格昂贵的手工广绣定制服装。21世纪，在政府的重视和扶持下，广绣得到了传承、保护和发展。2003年，广州绣品工艺厂成立了广绣小组，返聘了一批已退休的广绣老艺人，不仅恢复了传统广绣制作，还能带徒授艺。2006年，广绣被列入第一批国家级非遗代表性项目名录。在政府和社会的共同努力下，不少民间刺绣艺人重拾绣针，广绣又焕发出新的生机。但是随着整个广绣行业的发展，广绣艺术家老龄化严重，广绣技艺缺乏继承人，广绣产品结构单一，行业惯性思维导致审美脱节，使广绣的发展难以前行。图1为当代广绣服装发展的恶性循环。

对市场上已有的广绣品牌绣·唐婕、广绣莊、广州绣品工艺厂有限公司、梁秀玲刺绣艺术工作室、顺德劳氏广绣等调研后发现，广绣服饰品较少，产品多集中在单独绣画等装饰品摆件上，少有的广绣服装产品多集中在戏服、礼服定制以及服饰品配件上。其中，礼服定制的服装款式以简约富有中式特色的款式为主，款式变化较少，广绣图案设计风格单一。原有广绣企业出口实用绣以披肩、高端刺绣礼服为主，但是随着近年国外市场的萎靡，逐渐向国内市场转移，企业需要针对国内消费市场的审美需求进行绣品设计。

图1 当代广绣服装发展的恶性循环

服装定制产品的主要展销渠道有3种。第一种是以专卖店形式进行直接销售，主要集中在市区繁华地段，以销售服装为主，丝巾、钱包等配饰为辅；第二种以国内外展销会的形式出现，以外销为主，展出丝巾、披肩、服饰等；第三种，在博物馆或展览馆里展出的广绣作品，以非营利性的宣传、推广、教育为主要目的。

2.2 广绣定制服装未来发展趋势

（1）十九大报告提出，“深入挖掘中华优秀传统文化蕴含的思想观念、人文精神、道德规范，结合时代要求继承创新，让中华文化展现出永久魅力和时代风采。”在我国政策驱动下的行业生态变化，引导广绣企业的发展探索，提出“生产性保护”等众多举措。

（2）广州大学的杨晓旗教授在研究广绣技艺的现代传承时，提出走高端化开发之路，认为结合我国现有的消费能力和民众的消费理念，把精美的传统技艺打造成本土奢侈品正当其时。建立以传统广绣文化为着眼点的服装定制产业，这是一种自上而下的传播观念，既有利于塑造我国服装业的品牌形象，又能弘扬我国传统文化，是顺应时代发展的必然规律，在一定程度上能推动岭南地区服装定制品牌的发展[4]。

（3）广绣定制服装设计在保留原有广绣图案特色的基础上，从面料、工艺和选材等诸多方面开发符合当下审美的绣品尤为重要，寻找传统工艺与现代时尚巧妙共融的可触点，开发出满足市场所需的定制服装广绣图案，使品牌高端化与生产规模化相结合，推动广绣定制服装的发展。

3 广绣工艺在服装定制中的应用探索

如何在当代服装定制设计中去运用广绣工艺，首先对广绣服饰品的客户以及售卖定制类服装的商户进行调研，分析客户需求、市场认可度、广绣工艺等需求特点。然后结合经济成本，拟定产品研发周期及款式结构、图案色彩、工艺实施等具体设计制作问题。

3.1 广绣工艺在服装定制中的产品定位分析

企业在研发制造产品之前，应多考虑广绣本身所带来的人文情怀，以发扬非遗传统文化品牌为根本，以市场价值的开发应用为实操手段，在增加产品的实用价值的同时，发挥产品的人文之光[5]。通过对比国内外定制服装品牌产品的定位，对广绣工艺在服装定制中的产品定位进行初步分析，总结得知，广绣工艺的服装平均价位为2 000～4 000元，服饰品平均价位为200～500元。其在货品定位方面，在服装上：连衣裙60%、上衣20%、外套15%、裤装15%；在服饰品上：包类（荷包、挎包、钱包等）40%、丝巾类40%、首饰（耳环、项链）20%，服装占总比例的80%，服饰品占总比例20%。此外，广绣工艺的消费者大多为喜爱传统民间刺绣艺术广绣、具有一定的文化涵养和消费能力、年龄为30—45岁的群体，而销售地点为商场专营店。

3.2 广绣工艺服装定制款式、面料设计

有关广绣比较重要的两次服装秀，一次是2012年“霓裳广绣”礼服设计在米兰时装周上的惊艳亮相，第二次是2019中国非物质文化遗产服饰秀“锦绣中华——粤绣粤美”在北京景山公园举行，在高级定制时装秀场上，运用广绣艺术装饰服饰来强调款式造型，富有浓烈东方色彩的华服设计，这说明广绣匠人一直未停下前进和发展的脚步。

广绣服装定制品牌想要进入大众视野，款式造型需与装饰性、实用性相统一。款式研发以经典款（70%）、流行款（30%）比例进行造型设计。经典款之所以占大部分比重，是因为广绣定制服装的价格偏高，经典款式可历时性长。而流行款式的设计紧随时尚潮流，使广绣定制品牌服装款式打破行业传统中式服装款式的固化思维，与西式流行款式、廓形相结合，扩大服饰影响力，吸引消费者购买。

在广绣定制服装设计中，面料直接决定服装最终呈现的廓形与质感。广绣将丝绸、麻布、棉布等十几种面料作为刺绣的底料，其中以质感软糯、光泽度高的丝绸、重磅绸缎面料为常用广绣面料，可凸显中式广绣服装风格穿着者玲珑的身段。但是，该种面料并不适合大多数消费者，所以在面料的处理上可以使用拼布等手法，使服装设计款式更加多元化、现代化。

3.3 广绣工艺服装定制色彩、图案设计

刺绣传统图案，通过转喻、谐音等修辞手法，寓意吉祥、美好，是从古至今人们对美满生活向往、追求的象征。传统广绣服装设计在图案上基本保留传统的广绣图案，采取单独纹样或适合纹样在服装的肩部、门襟、袖口、领口部位作装饰，少有在图案上的创新，通常在服装色彩上以服装刺绣图案色调相统一的邻近色或单色调为主。此类设计有明显的程式化，在配色和装饰手法上都背离了当代人的审美情趣，使得广绣服装设计道路越走越窄。

为了使传统工艺在当代背景下能够继承和发扬，需冲破传统，积极创新，将当代服饰的设计理念与传统广绣工艺有机结合在一起。在原有广绣图案的基础上进行当代定制服装广绣刺绣图案设计，可以通过拆解重组、抽象、局部夸张、肌理等手法，在保留原有广绣针法的基础上进行艺术语言的重构。由于图案的夸张设计，色彩上可选择同一色、临近色系，定位人群为有一定经济基础、年龄在30岁以上的人群；也可在设计图案上选取具有岭南广绣特征的禽鸟花草瓜果[6]，进行拟人化、趣味化的服装图案设计，针法上选取广绣特有的钉金绣、流水路，色彩上可相对鲜艳，此类定制设计适合在服装款式上小面积使用，降低成本，丰富服装产品线，吸引更多的年轻消费者购买。

4 广绣工艺在服装定制中的开发模式探索

4.1 凸显文化属性

在传承与发展中一定要注重历史赋能，使广绣定制服装在展现时尚特点的同时，也要注重广绣的历史文化。厚重的文化底蕴、精湛的技艺、时尚的外衣是广绣定制服装成为定制服饰奢侈品的首要前提，不可脱离了文化传承的创新和因循守旧的传承。

4.2 关注年轻群体

想要加大品牌的宣传影响力度，不仅要定位高端，还应深入了解消费者市场需求，合理定位价格波段，将高端定制和大众消费有机结合。广绣定制服装产品开发以高端定制为主线，并积极开发定位大众消费者的定制产品复线，更多地关注年轻消费群体[7]。年轻消费群体为消费活跃群体，有着较高的线上线下推广能力。定位年轻消费群体的广绣定制服装产品开发，服装款式应集中在廓形简单的服装款式配合单独纹样的广绣定制创意刺绣设计，也可以同时开发如香包、钱包、化妆包、首饰等饰品盒、帽子、旅游小礼品等小物件，便于携带的小物件纺织品可以作为旅游特色广绣文化创意定制产品。这些与人们生活紧密联系的纺织品小物件也是一种拓展广绣文化的良好载体。

4.3 注重科技赋能

任何一种艺术都是在特定的历史背景、人文环境下形成的，具有一定的时代性。如果不和现实社会经济、历史交融，将失去活力，很难得到大众认可并得到传承与发展。虚拟服装设计模式是信息化时代发展趋势下的必然产物。在当今数字化、智能化时代，虚拟数字技术等新技术运用至广绣定制服装设计领域中，推动着传统服饰工艺的转型与发展。数字化服装设计软件是在传统的服装设计基础上实现了技术的提升，不仅可以全面地展示和模拟服装的实体效果，还可以大幅度提高服装设计的效率，为推动服装实际领域未来的成长和进步作出贡献。虚拟定制服装设计给予了定制服装更广阔的发展空间，拓宽了服装数字化、智能化发展应用领域，同时虚拟定制服装设计也为推进广绣的生产性保护提供了一个新的可尝试方向。图2为笔者绘画的虚拟数字化仿真广绣定制服装设计作品。

图2 虚拟数字化仿真广绣定制服装设计作品

5 结语

广绣在历史流变中融汇中西、汇通南北，其发展史可以作为海上丝绸之路贸易兴衰的见证，广绣在国家实行非物质文化遗产保护的当下不断发展创新，延续传承。本课题从现代审美需求的角度进行设计思考，而广绣在定制服装设计上的设计尝试，可为后续广绣在相关领域的设计探索提供参考，为推进广绣的生产性保护作出贡献，为广绣的发展提供一个可尝试的新方向。