中学生“变声期”音乐教学策略分析

【摘要】变声期是儿童成长所必需经历的一个重要阶段，在这个阶段当中，儿童的身体状况会发生极大变化，由于声带经常处于充血的状态，嗓音也因此变得低沉嘶哑，或者无法正常发音，或者难以控制自己的嗓音，在演唱高音和低音时尤其困难，甚至会发出怪声。因此，很多变声期学生对音乐活动缺乏兴趣，歌唱时积极性不高。面对这样的情况，音乐教师不能操之过急，要在开展教学活动的同时，引导学生正确地认识自身生理方面的变化，掌握演唱发声的原理，尽可能消除学生由于声音变化而导致的心理压力。本文在分析学生变声期特征的基础上，进一步探讨在学生变声期如何才能更好地开展音乐教学。

【关键词】学生“变声期”;音乐教学

【中图分类号】G632              【文献标识码】A                  【文章编号】1002-767X（2020）20-0166-03

【本文著录格式】邢丽围.中学生“变声期”音乐教学策略分析[J].北方音乐，2020，10（20）：166-168.

一、“变声期”的含义和具体特点

（一）变声期的具体含义

变声是一种正常现象，幼年时的男生与女生并没有太大差别，但是随着年龄的增长，孩子开始从童年进入青春期，身体发育速度加快，不仅发声器官出现变化，声音也变得不同，男生的变声期通常是14—16岁，在这一时间段当中，男生体内雄性激素的含量会迅速上升，而雌性激素则会大幅度下降，在雄性激素的不断刺激之下，声带部分也开始变长变厚;而女生通常在13—15岁之间开始变声，由于体内雌激素的迅速上升，女生的声带会变得更短更薄，发声也更加清亮高亢。

（二）变声期的特点

变声期具体又可分为变声初期、变声期以及变声后期，每个阶段的特征又存在一定差异：（1）变声初期的特征。在开始变声的阶段，学生发音不稳定，发声器官极易疲劳。男生的嗓音显得低沉沙哑，女生的声音则开始变得生涩。所以，在这一阶段不宜长时间用嗓，该阶段通常需要三个月时间，声音会再次变化。（2）变声期的特征：这一时期男生发声器官会出现极大变化，声带逐渐变厚，胸腔发声的情况变得更加常见，所以声音显得更为浑厚低沉。因为这一阶段的声带通常处于水肿的状态，嗓音控制存在困难，音色也更加黯淡，在演唱时很容易发生破音或者嘶哑的情况。相比于男生，女生变声时症状较轻，但因为声带当中通常带有分泌物，同样也需要精心照料。（3）变声后期的特征。进入这一阶段后，声带发炎的情况会好转，男生喉结已经变得十分明显，男生和女生的音色通常存在一个八度的差距。

二、中学“变声期”音乐教学的误区

变声期学生声带充血的情况十分常见，只要稍受外界影响就会受到伤害，所以有些人指出，在变声期非但不能进行练声，即使是说话也要尽量避免。其实，这种观点是错误的，因为青春期学生正处于精力旺盛的阶段，他们十分喜爱歌唱，同时也希望能够通过歌唱来表达自己的心声，因此，中学音乐教师不能一味禁止让学生歌唱，而是要引导学生采用正确的方法进行演唱，掌握科学的用嗓方法，才能确保学生的声带不受损害，从而为学生将来的发展做好准备。除此之外，中学生的身体仍然处于快速发育期，肺活量较小，也不懂得通过横膈膜来调节自己的气息，在唱歌时通常只使用最简单的呼吸法，在演唱时上提，喉音重，还会出现白声。在学生已经渡过变声期的情况下，如果仍然采用该方法进行演唱，对学生的声带十分不利，作为音乐教师，必须注意以上问题。针对变声期音乐教学当中存在的诸多问题，结合自己平时的教学实践，笔者进一步提出变声期音乐教学当中应遵循的原则，具体如下。

三、中学“变声期”音乐教学应遵循的原则

（一）积极性原则

就变声期音乐教学实践的具体开展而言，很多音乐教师所采取的方法比较消极，在音乐课上要么不安排唱歌教学，要么尽量避免讓学生发声，从而保护学生声带不受伤害，其实这种做法并不可取。因为对学生而言，变声期是必须经历的一个成长阶段，同时也是自然的生理现象，即使教师让学生禁声，在平时的生活当中学生也需要和他人交流，不可能做到完全禁声。现在初中阶段每单元只安排一首学唱歌曲，每单元安排较多的音乐欣赏与音乐知识的了解，适当的歌唱练习则能够增强声带发声的能力，还可以减少学生发声所需要的时间。所以，变声期嗓音保护确实十分重要，但不必有太大的心理负担，正确的做法是帮助学生掌握保护声带的方法，引导学生积极地参与各项音乐教学活动。

（二）针对性原则

在开展变声期学生音乐教学时，必须结合学生自身的特征，采用科学的方法进行教学，避免教学方式过于成人化。在开展音乐教学的过程当中，不必突出“专业化”与“技巧化”，也不需要刻意寻求突破，可以尝试多运用合唱的方式来提升学生的音乐素养。例如，意大利民歌《桑塔露琪亚》运用二声部合唱进行教学，在进行声音训练时，要尽可能引导学生轻轻地哼唱，让学生体会不同器官相互协调时的状态，从而形成正确的声音观念。不能太过注意学生的声音特征，如果一味刻意强调童声，或者用真声演唱，由着学生使劲喊唱，当学生渡过变声期之后，也无法掌握正确的演唱方法。

（三）渐进性原则

在开展变声期学生音乐教学时，还必须遵循渐进的原则，不能只注重短时间的效果，在没有足够能力演唱高音时，不能强迫学生进行训练，如果曲目超出学生承受能力，不建议演唱。在练声及用嗓时同样也要保持谨慎，要尽量将保护和练习结合起来，确保学生声带有足够的休息时间。练唱时，尽量避免发声太大，要尽可能采用轻声、假声来进行练习，教学时，要认真分析学生的特征，可以让学生以轻声带出假声，再找出头声，逐渐扩大共鸣腔，从而有效地避免自然发声的局限。在练习过程中，要注意避免吼唱，位置要尽量偏低，同时要避免声音出现“白”“虚”等情况。

四、中学生“变声期”音乐教学具体策略

由于学生变声期相对较为特殊，使得音乐教学难度增大，为了更好地解决以上问题，笔者以大量教学实践为基础，进行分析探索的同时总结出以下具体的策略。

（一）科学地安排课堂教学的具体环节

在开展音乐教学活动时，教师要合理地安排教学环节，将不同形式的学习活动相互结合起来。以歌曲教唱为例，时间不能太长，最好在10分钟以内，每演唱完一首歌，就要让学生放松喉咙，中间可适当加入少量的音乐知识。例如：八年级上册第一单元学唱《大海啊故乡》，课堂安排10分钟学唱，再安排这首歌曲的创作背景、作曲家王立平的简介。让学生演唱片刻休息片刻，然后再演唱。一方面可以让学生声带得以休息，降低学生的压力;另一方面还可以帮助学生掌握更多丰富的音乐知识，有效提升学生音乐素养，对学生将来的发展具有诸多益处。

（二）营造宽松民主的音乐课堂氛围

大部分学生很喜欢上音乐课，音乐课可以让他们暂时放下学习的压力，愉悦自己的身心，使精神状态得以放松。同时，他们也希望通过音乐课宣泄自身情绪，充分体会到音乐带来的轻松和愉悦。因此，如果音乐课堂显得太过刻板，或者教师态度太过严肃，都会让学生失望。学生是音乐活动的主体，在与学生相处时，教师要尽量显得热情、亲切，尽可能保护好学生，形成彼此关心、彼此信赖的良好氛围。和谐师生关系必须以“爱”为基础，教师要将学生视为自己的孩子，才能真正走进学生的心灵，与学生之间建立起相互信赖、彼此包容的关系。例如：在《京腔昆韵》这一单元中，京剧和昆曲的学唱难度大，学生心理抵触，教师要通过身、表、眼、法、服装、道具、伴奏乐器、历史背景等方面引导学生，走进京剧，了解昆曲，而不一定非要学生进行演唱。变声期学生的生理存在特殊性，在音乐教学当中会出现一些问题，教师要尽量保持宽容，通过爱心来缓解学生的压力，当学生做出正确的反应时，教师要立即给予鼓励和支持，尤其是部分性格内向的学生，确保学生可以愉快地进行歌唱。

（三）采用恰当的机制对学生进行评价

在课堂教学当中，评价是一个重要的环节。对学生进行评价的目的在于促使学生更好地成长，因此，在进行评价时，必须结合实际情况，作出最恰当的评价。对音乐教学而言，适当评价具体包括：对学生的表扬与鼓励要符合实际的情况。部分教师不管学生演唱得如何，都会一味给予称赞，这种评价根本没有价值，也无法指导学生进步。而部分学生原本不适合大声演唱，却因为教师的鼓励而坚持演唱，结果导致声带受损。在音乐教学当中，对学生进行评价时要合理，在平时的实践当中，笔者尝试运用男女生相互替唱的方式，也可以适当运用比赛的机制，使得整个课堂变得更加活泼有趣。同时，注意采用科学语言进行引导，例如小组比赛等。小组比赛一方面增强了学生鉴别歌唱的能力，另一方面也极大地提升了学生参与音乐教学活动的兴趣。

（四）关注学生审美需求变化

进入变声期之后，学生音乐审美也会发生变化，越来越倾向于流行音乐。现代流行音乐是打破传统，宣泄个人情感最直接的方式。大部分青少年都喜欢张扬自己的个性，而流行音乐恰好符合变声期学生的这种审美心理。因为部分青少年过于沉溺于演唱摇滚、电声类歌曲，导致嗓音受到破坏。对这一问题，教师必须尽量进行疏导，而不能一味禁止。例如：学生提出想学唱流行歌曲，笔者选择《隐形的翅膀》《阳光总在风雨后》等正能量流行歌曲进行正面引导。所以，在开展音乐教学活动时，教师应充分结合教学实践，灵活地选用正确的策略。只有如此，才能激发变声期学生的积极性，让他们踊跃地参与各种音乐教学活动。

（五）引导学生养成正确的演唱姿势

歌唱姿势同样也属于音乐教学的重要内容，姿势不仅会影响学生的形象，同时还会影响学生演唱时的气息。根据自己的经验，在进行教学时，笔者要求学生头部尽量保持平稳，双眼呈水平方向看着前方。站姿方面双脚要尽量分开站立，與肩膀始终平行，胸部要注意前挺，腹部内收，但不能太过僵硬，面部表情要尽量自然柔和，整个身体的重心微微前倾，坐姿要尽可能挺直腰部，不能依靠椅背，双手呈放松状态。

（六）选择合适的歌曲进行练唱

在进行教学时，笔者通常会挑选适当的歌曲，作为练声的内容，引导学生通过练习找到最适合自己的状态，进而寻找歌唱所需要的腔体状态。头声是发声的关键所在，为了保护学生嗓音，在教学当中，笔者通常会将哼鸣和轻唱结合起来。（1）哼鸣。在采用哼鸣歌唱时，应当让学生轻轻闭上双唇，气流通过鼻腔之后，会慢慢上升，然后在头腔部分形成共振。引导学生发声时，可采用mi、ne、na等进行练唱，帮助学生寻找头声。再采用i韵母的歌曲引导学生哼唱。通过哼唱练习，引导学生找到头声。在完成哼鸣的练习之后，笔者还会选用带有“呜”等母音的练习曲，做进一步的演唱练习。（2）轻唱。选择采用轻唱的方式来演唱，是因为变声期学生发声器官较为脆弱，为了确保学生声带不受到伤害，就不能让学生大声地进行喊唱。轻唱一般只需要用很轻微的气流，就可以振动声带，因此发出的声音比较柔和，但呼吸的力度必须适当，要控制好气息。在教学时，还可以挑选一些音域相对宽广的歌曲让学生练声，以《长江之歌》这首歌为例，前半部分旋律宽广流畅，应当采用轻声部位进行演唱。再比如《走向复兴》这首歌曲，作品富有激情，教学时教师必须注意气息的运用，一定要保护好学生嗓音不受任何伤害。轻唱一方面可以更好地保护学生声带，同时还可以加强气息演唱的训练，可以为学生将来在音乐方面的学习做好准备。在七年级的学生当中，只有很少一部分学生开始变声，大多数仍然处在童声晚期，唱歌状态仍然比较良好。在教学当中，音乐教师要善于发现学生优点，鼓励学生勇于进行表演，在考虑学生自身特征的基础上，采用不同方式进行辅导，确保学生将来能够进入更加出色的社团。但是，八年级与九年级学生大部分都已经开始变声，或者进入变声的后期，在这一阶段中，音乐教师需要结合学生声带发育的情况，尽量避免让学生演唱，也可以采用降调的方式来演唱。

（七）通过师生互动增强学生信心

在开展音乐教学时，教师要通过个人魅力来组织开展音乐教学活动，也可以主动和学生进行互唱。教师还可以借助现代信息设备，录制学生演唱的视频，再通过电脑播放，让其他学生参与评价，这样既能够吸引学生关注，还可以增强学生学习演唱的信心，提升学生的音乐素养。除此之外，音乐教师也可以鼓励学生大胆地进行创作表演，通过创作表演认真体会作品当中包含的情感。比如音乐《友谊地久天长》，大部分学生对这首歌十分熟悉，在进行教学时，可由教师领唱，然后鼓励学生登台表演，其余的学生则和老师一起演唱。通过表演与演唱互相融合的方式，促进学生积极学习，途中还可让学生适当放松，从而更好地保护学生的嗓音。

五、结语

对音乐教师和中学生而言，变声期是一个特殊的时段，要想充分发挥音乐教学的作用，引导学生平安渡过变声期，需要教师不断摒弃旧有的理念，认真理解学生的特征，同时，结合学生的特征制定科学的教学策略。虽然很多行业人士对变声期音乐教学问题进行了大量研究，但现阶段的研究还存在诸多局限，需要做进一步分析及探索。希望可以以此为依据，指导教育者进行更加全面的分析，使音乐教育的作用得到充分发挥，确保所有学生平稳地渡过变声期。同时，帮助学生更好地学习和掌握音乐专业知识，显著提升学生的音乐素养水平。

参考文献

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作者简介：邢丽围（1985—），女，北京，本科，研究方向：初中音乐教育教学。