APP下载

关于中国古典舞蹈中“身韵”的具体展现

2020-12-08

魅力中国 2020年31期

(邯郸艺术学校,河北 邯郸 056002)

一、“声韵”在中国古典舞中的价值

中国古典舞蹈经过多年的流传和发展,已经成为中国传统文化的重要表现形式,而其中“声韵”的创立则是对中国古典舞有着非常重要的表现与存在价值。首先“声韵”的出现,解决了中国古典舞风格化舞蹈与功能性训练的矛盾,改变了其在戏剧与芭蕾之间进退维谷的尴尬局面。中国古典舞在戏剧中的产生时候就存在着“风格化舞蹈”与“功能性训练”的矛盾,而“声韵”就是中国古典舞蹈“风格化舞蹈”和“功能性训练”的一个最好契合点。其次“声韵”的创立也解决了课堂教学与实际表演的矛盾。“声韵”是“身法”和“韵律”的简称,其“身法”是外部技法的范畴,而“韵律”则是艺术的内涵神采。外部技法是教学的课堂方法,而内涵神采一般是在舞台上的实践。两者通过“声韵”这一桥梁,使得中国古典舞蹈的发展跨越了一个新的台阶。“声韵”在中国古典舞蹈中的应用,催生了一批优秀舞剧的诞生。如:《黄河》《木兰归》《长城》《梁祝》等。可以说,“声韵”作为中国古典舞形态在舞台实践中已经取得了实质性的成果。

二、“身韵”在中国古典舞中的表现分格

任何一种舞蹈都有自己的表现风格,不同的表现风格代表着不同的舞蹈类型。当然,中国古典舞蹈也有自己的风格,而“身韵”则是中国古典舞蹈的精髓。那么“身韵”在中国古典舞蹈中又有着什么样的变现风格呢?一个成熟的舞蹈演员在舞台上所表现的舞蹈之所以有审美价值和艺术魅力,是因为体现了“形”“神”“劲”“律”的高度融合,也就是说具备了中国古典舞蹈的重要表现手段----“身韵”。下面笔者就这四个方面来阐述“身韵”在中国古典舞蹈中的表现风格。

“神韵”的表现风格之一----“形”。体现在直观的动态,动作与动作之间的衔接和姿态与姿态之间的路线掌握上。凡事看得见的形态与过程都可以称之为“形”。“形”首先体现在“拧、拉、圆、曲”的曲线美和“刚健、含蓄、柔韧、挺拔”和硬朗的直线美;其次表现为“平原、立圆、8 字圆”的三圆运动美;尤其体现在“提、沉、冲、靠、含、仰、移、扭”的动律上;最后,“形”还体现在“由静到动”或“由动到静”的瞬间变化。舞蹈《鹰与蛇》就是以“形”为表现风格的基调,从而塑造了鲜明的舞蹈形象。

“声韵”的表现风格之二--------“神”。钱宝森先生说“形三、劲六、意八、无形者十”。在他看来,舞蹈动作中,“形”只占三分,“劲”占六分,“心意”却占八分,可见“神”的重要性,“神”舞者的内心外显,变现为“心与意和、意与气和、气与力合、力与形合”。“心、意、气、力”正是“身韵”的具体化。“形未动,神先领。形已止,神不知”

“身韵”的表现风格之三-------“劲”。是指赋予外部动作以内在节奏和有层次、有对比力度处理。“劲”运作得当,“线中的点”即“动中之静或”或“静中之动”才能得以表现,体现为快慢有致,抑扬顿挫,轻重缓急。《轻伞若舞》就是具体的表现。“形、神、劲”相得益彰,是作品更加活跃,作品更加绚丽多彩。

“声韵”的表现风格之四-------“律”。包含自身的律动和依循的规律。“律”又可分为“正律”和“反律”。“正律”主要体现为“顺”,让人有一种“行云流水,一气呵成”之感;“反律”主要体现在“不规则顺”,让人有一种“奇峰叠起、出其不意”的感觉。舞蹈《鼓韵》之所以会让欣赏着产生一种“行云流水、藕断丝连、点中有线、线中有点、矫若游龙形如旋风”之感,正是“律”在“身韵”中的具体舞蹈艺术表现效果。

“形、神、劲、律”各具特色,同时又是一个整体,这正是中国古典舞蹈的“身韵”的出发点和落脚点。

三、“身韵”及其技术和理论的构成

“身韵”的构成是一个不断探索的过程从正名定义到课程规划,从提炼元素到编制组合,从破形入神到形神兼备,“身韵”之所以能够成为中国古典舞蹈重新整合的根本方法,是与其技术和理论的同步支持分不开的。

有人把中华民族的传统艺术归结为重旋律、重情感的“线的艺术”。戏曲舞蹈中讲究形体的曲线美,舞姿的拧拉、弯曲、交叉、旋转、劈叉等,也是这种“线艺术”的重要体现。“戏剧舞蹈”提供了为世界公认的中国特色的表现生活和塑造人物形象,及表达情感的方式方法和手段。它表现了以“腰为轴的”的运动源的理论,“从反面做起”的运动起始论以及圆圈、含腆、缩展、缓急、刚柔、缩展、缓急、松紧、虚实、开合等运动辩证法。而民间舞蹈的随意性和武术的粗狂、刚健、洒脱、舒展的气质,太极的内外结合的运气方法和粘、棉、连、随的韵律技法特点以及长拳中矫健的步伐,宛若游龙似的身法连接及闪、转、藤、挪的技巧特点也可弥补戏剧舞蹈的不足,也可为中国古典舞蹈所借鉴。另外中国古典舞蹈在身韵技术、理论的构成过程中还借鉴了芭蕾训练中的韧性、伸长、重心直立及动作过程清晰干净的处理技巧方法。多方面借鉴了现代舞蹈训练按人体自然法则解放身体以使动作伸展到人体极限的训练法则等等。可以认为这是当代中国古典舞蹈的创业者在几十年的时间经验之上的理论思考与定论,使中国古典舞蹈“身韵”技术与理论日趋成熟的先决条件。构建中国古典舞蹈的理论,不能离开我们戏剧舞蹈及相关运动的认识和在认识,实际上它也包含着源自中国戏剧舞蹈的中国古典舞蹈自身演变的一种意向。