论艺术与科学研究的关系

（华南师范大学美术学院，广东 广州 510631）

20 世纪初西方文化的渗入对落后的中国曾造成巨大的冲击力，以科学为标志的西方文化几乎摄取了所有进步中国知识分子的思想，由此而产生了科学与艺术之间最激烈最持久的讨论，今天已经走过那个中西文化猛烈撞击的特殊年代，在面对科学技术不断发展与艺术的不断繁荣，我们再次认识艺术与科学，分析两者的本质特征及关系，还是具有现代意义的。

一、艺术与科学的本质特征比较

科学与艺术其实是相互联通的，既然我们要了解两者之间的关系，只有了解两者的概念，才能进一步讨论这两个之间的关系，

科学一词本意为各种不同类型的知识和学问，而科学的特点呢是可重复验证可证真伪，自身没有矛盾，艺术是一种文化现象，大多为满足主观与情感的需求，也是生日常生活中进行娱乐的特殊方式，涵盖范围很广，比如文字、绘画、雕塑、建筑、音乐、舞蹈、戏剧、电影等…

而艺术的本质是什么艺术是借助一些手段或媒介塑造形象，营造氛围来反映现实，寄托情感的一种文化，好的艺术往往具有美学价值或哲学价值，但不一定具有大众层面的娱乐性，科学相比，艺术离不开情感的表达，在艺术包括文学绘画，雕塑，音乐，舞蹈，戏剧，电影，服装设计，建筑设计等等，艺术是语言的重要补充方法，像讲话中我们会用大声代表生气，笑声代表开心，见艺术品也有他独特的诉求，这种诉求就是艺术的生命力。

很多文艺工作者及思想家都对艺术下过定义，在此将唯物史观引入艺术的认识中来，最有代表性的是，卢纳察尔斯基明确提出了作为观念形态的艺术这一命题，就是直接的将作者的观念和情感，间接的是经由作为居民的表示者的那作者，将居民的观念和情感表现出来的艺术的作品，而这种艺术视为关键形态的观点，后来影响了毛泽东，他在1942 年，《在延安文艺座谈会上的讲话》把“文艺概括为作为观念形态的文艺作品，都是一定社会生活在人类头脑中的反应的产物”。一观点在建国后对全中国发生了极为深刻而广泛的影响。

二、从艺术与科学的进程中，它的矛盾与统一

单单从两者的定义来看，关系似乎不大，其实不难，艺术家追求的普遍性是对人类对自然现象的抽象的和总结，适用于所有的自然现象，而艺术家追求的普遍真理呢，也是外在的根植于整个人类，且没有时间空间的限制，二者并不完全相同，但两者之间有很强的关联。

两者面对的都是同一个，自然都试图去理解这个自然，都追求对人类的情感的一种精确而细致的表达，或者是一种精确而细致的描述，共同构筑起科学跟艺术的一种方式，比如高更的一幅画《我们从何处来？我们是什么？我们往何处去？》展现了人的一生与自然之间来去交融的这个关系，同时这个画名也是科学的最基本问题，即宇宙是怎样起源的？生命是怎样起源的？人的未来会是怎样？由此可以看出科学家艺术家分属不同时代和民族地域，但都追求对自然的认知，都有对自然的理解。

著名华裔科学家李政道先生多年来一直倡导科学与艺术的融合与共同，他提出在历史的发展过程中，科学与艺术始终是交织在一起的。但有必要弄清楚科学与艺术为什么能够结合？结合的基础是什么？他们的结合对当代艺术科学和社会文化的发展有什么意义？一系列问题。艺术和科学都是人类心智的创造物，不可能完全没有相通的东西，然而它们又是这个大人类文化系统中的两种不同的东西，它们发挥的作用不同，满足的需要也不同，进行艺术活动的时候，不一定要优先考虑是否符合某种科学理论，而从事科学研究的时候同样也不用首要关注其中包含的艺术性，这两种情态缺此或者缺彼就都不完整，且事实上科学艺术都没有缺此或者缺彼而存在着。

三、从艺术与科学的起源来看

且从科学和艺术的起源来看，他们都源自于实践，从自然当中来，同时又是人所发明的，所以伟大的艺术家和伟大的科学家，他们都有一种强烈的创造力去试图探究现象表面的那种背后的永恒的东西，所以不管是艺术家还是科学家，他们在不同领域内去寻找这种创造的时候，学科间的差异就消失了。

艺术与科学的共同一个共同主题就是空间、时间和光，科学家与艺术家他们沟通很少，甚至不太谋面。在一个艺术家的创作当中，很少看到其有精通钻研过某一个科学领域，在科一个科学家中也几乎没有看到过艺术作品的出现，两者之间却有着密切的关联，比如视频中说到，毕加索和爱因斯坦，虽然从来没有见过面，但他们对人类生存空间时间等具有相同的认知。

正如那句话说的，理性的代表是科学，感性的代表是艺术，科学征服了世界，艺术美化了世界。

艺术的表现手段是图像和图景，是比喻也是抒情，他们是人类想象和审美的一个表现，艺术家表达的是一种自然图景，而向观众欣赏者传达的是他某种情绪；而科学是理性的。它的表现手段是数字，是方程，他追求自然现象背后的法则，而这种法则是用数字和方程来表达的。

所以在我看来，科学与艺术是不可分的，两者都在追求真理的普遍性，且科学和艺术源于我们人类活动最高尚的部分，都追求的深刻性普遍性，都是永恒而富有意义的。在艺术越来越多，涉及到更多领域性与新的科技，新的语言，新的观看方式，例如装置艺术与交互艺术的表现形式被普及化，反倒是传统绘画和雕塑显得有些过时，当然用年轻化来定义当代艺术，也过于片面，但艺术想延长创作生命力必然离不开当下的科学技术。