日本动画中历史人物改编的文化背景与经验启示

□刘慧君 南首尔大学（韩国）

日本动画的创作者将自己的人格气质和生命意识融入了历史文献的空白，并在此过程中与史料、观众产生了多维度交流。诞生于影像时代的动画媒介形式充满了视觉奇观和娱乐流行元素，它以大众，特别是年轻观众为目标群体，比起文化内涵更加追求商业利润。日本动画对历史人物的改编与呈现被赋予了其民族文化的本体属性，又契合了后现代文化空间的共性，因此被世界各国观众所接受，同时也使日本的传统文化和民族精神成为影响世界的文化力量。他山之石可以攻玉，借鉴日本动画的创作经验与思路，吸取优点、反思缺点，将有利于提升我国动画对历史人物改编的水平与能力。这对于发展我国动漫产业、向青少年传播悠久历史文化乃至增强国家文化软实力均具有重要作用。

一、影响历史人物改编的文化与社会因素

日本动画对历史人物的改编不仅受创作者主观意图的影响，而且受到创作者背后的历史、社会和文化环境因素的影响。海德格尔在《存在与时间》中提出：“理解不再是对文本的外在解释， 而是对人存在方式的揭示，阐释学不再被认为是对深藏于文本内作者心理意向的探究， 而是对文本所展示的存在世界的阐释。”对于历史人物的改编，无论是原型的选择、视角的切入，还是外表、心理与人物关系的重建，最终塑造的角色形象无非是创作者和他所处文化空间与社会背景的阐释。下面将从日本特有的文化渊源与社会环境两个方面论述影响日本动画对历史人物改编的社会文化因素。

（一）历史人物改编的文化渊源

要探寻日本动画对历史人物原型毫无拘束地改编行为背后的根源，就需要追溯日本的文化渊源和社会性质。日本的传统文化独特的先天优势，在历史人物的改编过程中发挥着重要作用。例如，日本文化独有的杂糅性和狂欢特征。杂糅性作用在于对历史人物原型的选取，而狂欢性则与形象的重构有关。不仅如此，日本极度压抑的社会现状和文化的矛盾性也进一步催生了动画创作上的自由与狂欢，与动画这一高度创意性的艺术形式一同推动日本动画中历史人物的形象向通俗化和浪漫主义方向发展。

（二）历史人物改编的现代环境

日本动画创作者将自己的生活阅历与文化知识经验带入历史人物原型的改编——也就是阐释活动中。创作者将自己的“前理解”和视域与历史文本的视域相融合，向前与历史文本进行探讨，向后与观众进行对话，使自己的创作成为沟通历史文本和动画观众的桥梁。在这一过程中，创作者和观众处于同一个历史语境下，被改编后的历史形象自然被打上当今时代的烙印——“不再追求永恒性和深度性的思想观念，而是捕捉涌动不息的表象体系、随意的思想闪电和感觉碎片，重在提供狂欢节式的感官快乐和满足。”正如上文所述，狂欢消解了现在与过去的壁垒，将遥远的事物拉近，将舞台进行融合。换言之，日本动画中历史人物改编的现状，也是现代商业语境下观众的选择。

二、日本动画对历史人物改编的优缺点及启示

（一）日本动画对历史人物改编的优点

在日本动画中不乏根据历史原型改编并受到观众极大好评的角色，如《Fate/stay night》的女主角Saber，从最开始的游戏载体到之后的系列动画，她都表现得引人注目并被“粉丝”们津津乐道。以该角色为主题推出的衍生品也数不胜数，无论在艺术创作还是商业盈利方面都取得了成功。

（二）日本动画对历史人物改编的不足

无拘无束的创作风格、包容开放的文化环境和成熟的商业运作体系的支持为日本动画带来了丰富多彩的作品，也给在史料中与观众素昧平生的历史人物换上了崭新的面孔。但是，多元性、通俗性和颠覆性的人物改编也产生了种种问题，如商业化生产导致的人物塑造同质化、为追求娱乐造成的人物庸俗化等，这在本质上都是对历史人文精神的消解。

（三）日本动画对历史人物改编的启示

日本动画对历史人物改编近几十年的创作过程中，逐渐形成了成熟的方式与完善的市场机制。从全球范围看，世界各国在此类题材动画创作上也取得了一定成果，但也存在先天不足。它们虽然在文化背景和市场环境上与日本有着极大的差异，但依然可以借鉴日本动画对历史人物改编所取得的经验和教训，从而为自身动漫产业的发展提供强大助力。

日本动漫的历史人物改编有着通俗化、娱乐化的优势，优秀的角色改编可以给动画创作者和动画公司带来巨大的商业利润。但是在逐利与传统批评缺席的大环境下，也有着历史角色模板化、同质化与娱乐过度导致恶俗化的缺陷，致使历史人物精神内核的消解。为了更好地进行历史题材的动画创作和人物改编，应积极吸取日本动画作品的经验，合理利用国内外历史文化资源，发掘动画角色特有的个性，同时坚持尊重历史，创作出艺术性更高、受到广大观众欢迎的充满魅力的动画人物。