浅谈舞蹈的艺术属性与形式

□范文玉 石家庄市艺术学校

现代教育强调人的和谐发展，认为舞蹈艺术对素质的全面发展具有重要意义。目前，全国许多高等院校都设置了舞蹈艺术专业，或开辟了舞蹈艺术专题课程。舞蹈艺术的第一属性是文化形态。在文化知识高度发展的现代社会，舞蹈必须是以文化知识为动力和导向的“知识舞蹈”，舞蹈教学绝不能就艺术论艺术，而要站在时代文化和时代艺术相结合的高度上进行。

一、净化心灵意境，激发艺术情感——艺术形式

人的情感和思想属非智力因素，并非先天心理活动本身固有的，而是通过后天练习形成的。舞者通过剖析舞蹈作品的意境、情感、风格来陶冶情操，净化心灵。保持良好的心态是取得舞蹈成功的关键，心态的外在体现最终形成一种精神风貌，心态的内在体现则表现为其能直接影响人的斗志和对工作投入的程度。俗话说：“心态大于技巧。”良好的心理品质能调动艺术情感。舞者在舞蹈表现中理智地用感情动作将蕴含其中的思想感情表露出来，展现给观众，既要“入乎其内”，又要“出乎其外”，使理性渗透于整个舞蹈表演中，不虚情，不滥情，用心灵美感塑造舞蹈形态美感。正如德国现代舞的创始人之一玛丽·魏格曼所说：“感情不能加在已经发展出来的动作外表之上，实际上应该是，感情发展出动作来。”吴晓邦也曾说过：“舞蹈表现上，人的动作和姿态并不是装出来的，也不是偶然的，它有思想和情感。舞蹈表现必须通过思想把感情组织起来，使动作和姿态随着感情起伏而结成动的句子——舞句。而当人的感情联结成句子发生思想上的作用时，它就会使我们从视觉和听觉中感到一种动人的快感，从而产生情绪。舞蹈的情绪是动作和姿态在发展过程中，靠感情的组织而产生的一种人体内的潜力。”没有美好的心灵，没有高尚的思想感情，就不可能产生优美的舞蹈艺术形态。《礼记·乐礼》曰：“诗，言其志也，歌，咏其声也，舞，动其容也，三者本于心，然后乐气从之，是故情深而文明，气盛而化神，和顺积中英华发外，唯乐不可以为伪。”这不仅反映了古代诗、舞、乐各自的特质和相通之处，而且揭示了乐舞艺术观对真实人性的追求，即乐舞“不可以为伪”！

二、身心一体化的舞蹈训练——艺术形式

不同的艺术形式有不同的物质载体和物质手段。舞蹈的物质裁体是人的身体，舞蹈的表现手段是人的身体动作。但这个人体动作不是一般的、日常生活中的、自然形态的人体动作，而是经过提炼、概括、加工和美化的人体动作——舞蹈动作，以及由舞蹈动作形成的舞蹈语言。舞蹈是一门人体动作的艺术，这种艺术以整个人体或纯粹的人体为表现手段，主要通过动作过程创造出情感语言和美的形式，向人们传情达意进行情感交流。舞蹈以身体动作过程来展示心灵、表达情感。舞蹈是外部身体表现的手段，演员具备的舞蹈基础决定演员的艺术表现力。

理性的舞蹈动作是高度凝练的程式化舞蹈语言，这种只可意会难以言表的舞蹈语言，是由一系列能够表现思想感情内涵的舞蹈动作、步法、手势、姿态以及面部表情等基本功组合而成的。因此，身心一体化的基本功训练是舞蹈教学的重点和难点，是学生舞蹈能力、舞蹈气质和舞蹈姿态形成的关键。在舞蹈教学中保持基本功训练应从生理动作抓起，强化舞蹈意念的作用。重“韵”重“内”，讲究外练韵律感，内练心灵感，即舞蹈意念。古人认为舞蹈表演要“意随气行，行随意动。”所谓“意”指意念，内在精神，是一种意识动作，在动作行为中起支配主导作用；所谓“气”指气息，既呼吸产生的力量；所谓“形”指形体动作。“意”“气”“形”三者虽然独立存在，但在舞蹈中必须同力才能达到解放身体、舒展身心的目的，做动作时松而不懈，力而不僵，收放自如。付毅的《舞赋》形容汉代舞蹈“若俯若仰，若来若往……翔若行，若辣若倾……”如此传神入微的舞蹈动作姿态，正是“意”“气”“形”融为一体的舞蹈动作和身段的生动体现。入微的舞蹈体验，必须在动觉和情感的双重体验下实现。舞蹈是一门极具科学性的艺术。吴晓邦指出：舞蹈研究人体运动规律，既包括“人体运动的自然规律”，又包括“社会生活内的规律”。“我们的目的就是根据以上两个规律，研究人体运动的科学法则，打破一套唯心的平衡方法和运动观念。”由此可见，舞蹈基本功训练，无论是动作规格训练、节奏韵律训练，还是美感意念训练，都要建立在符合科学性的原则基础上，相互依托，结为合体。