苏州桃花坞木刻年画在文化创意设计中的构想和研究

□李文霞 苏州工业园区职业技术学院

作为四大年画产地之一的苏州桃花坞历史悠久，色彩装扮强烈以及技艺做工的精妙让桃花坞年画在现代依旧具有独特的魅力。笔者认为，学习苏州桃花坞的历史传统文化和掌握其特点，将传统元素和现代材料、技艺及高科技手段相联系进行文化创意，可以在延续传统的基础上对苏州桃花坞年画进行新的构想和研究。

一、苏州桃花坞木刻年画的历史和特点

在中国书画中，年画是最具有民间风格的一种。年画起源于古代人们在新年到来时贴在门上的具有装饰和祝福吉祥寓意的“门神画”。明末清初，年画的产地有“北杨南桃”之说，北是指天津的杨柳青，南则指苏州的桃花坞。桃花坞年画以宋代的雕版印刷为源起，到明朝有了进一步的发展，成了民间艺术流派，在清朝乾隆、嘉庆年间发展达到顶峰。

苏州桃花坞的年画用木板雕刻，雕刻工艺十分精细，之后用传统一版一色的水印方式进行印刷，连同着色和彩套版的使用，不管是在颜色、形状、雕刻还是在手法上都有典型的精巧细致、清秀雅致的江南风格。桃花坞年画的内容丰富，以表现喜庆为主，画上有可爱的小孩、漂亮的美人、关于忠孝的礼仪及苏州当地人的生活情景等，通过饱满的构图、色彩鲜明的装扮在木板上表现了出来。之后由于战争动乱等各种因素，苏州桃花坞年画大量流失，存留下来的只是一小部分。其中在鼎盛时期创作出来的《姑苏阊门图》和《三百六十行》两幅年画可以合成阊门全景。尤其是《姑苏阊门图》更是被誉为“世界版画发展史上的第一奇观”，它将中国画和西洋画的表现手法相结合，用巨大的篇幅表现了苏州城中百姓的日常生活，在画中不管城楼、道路、游船，还是路上的行人，都刻画得十分精细，远近层次十分鲜明，让人仿佛身在画中。

苏州桃花坞年画以其悠久的历史、独特鲜明的风格成为我国传统民间艺术中的一颗明珠，对其进行文化创意，展开进一步构想和研究具有十分重要的意义。

二、苏州桃花坞木刻年画在文化创意设计中的构想设计

（一）将苏州桃花坞木刻年画和现代的材料及技艺相融合

年画最重要的用途是过年期间贴在门窗上，增添节日气氛，主要材料是纸。如今，年画的传统功能已经有了很多改变，市场的需求量也逐渐降低。因此，我们可以把桃花坞木刻年画中一些具有代表性的装扮元素、颜色及图样等结合现代情况进行重新设计和创造，并选择现代技术手段，运用现代材料进行制作。例如，关于人物造型设计，可以在桃花坞木刻年画中选择好人物造型和装扮配色，然后对人物进行再设计，可以设计成符合当下年轻人审美的造型。在材料选择上，可以选用布艺材料，制作成布艺玩偶后再用丙烯颜料进行描绘和缝纫。此外，材料选择可以用陶瓷、玻璃、塑料、金属等，也可以选择多种材料混合搭配。

（二）多媒体数字领域的创意设计

桃花坞木刻年画虽然有很多的题材和品种，但是长期以来的表现形式都是单纯的二维模式，过于局限和单调。年长一代的人对桃花坞木刻年画有着深深的认识，所以对这种形式习以为常。但对于大多数年轻人来说，他们对桃花坞木刻年画的了解较少。要想使桃花坞木刻年画保持长久的生命力，必须使它适应当前信息化时代。相关工作者可以利用媒体来提高桃花坞木刻年画的传播能力和扩大其影响范围。将传统的经典元素和现代设计相结合能够取得意想不到的效果，如迪士尼电影之前对《阿拉丁神灯》和《花木兰》的制作改编都取得了很好的效果。对于桃花坞年画，我们也可以采取这种数字媒体的方法。例如，在桃花坞木刻年画中有八仙，我们可以把八仙的人物设计成动漫造型，把八仙的主题故事制作成动漫形式分集播出，使其既能够展现传统文化元素，又可以和现代科技相结合。另外，很多人对桃花坞的作品不甚了解，我们可以通过影视形式将桃花坞木刻年画的生产制作过程展现出来，让更多的人去了解桃花坞木刻年画，让桃花坞木刻年画不再是只有少数人了解的一种快要失传的工艺。另外，相关工作者也可以通过微电影或纪录片的形式完整地记录苏州现有的桃花坞木刻年画老艺人的手艺，从而引起人们的关注和了解。

作为国家非物质文化遗产和苏州当地名片的苏州桃花坞木刻年画是在苏州这座具有两千多年文化历史的古城中逐渐积累形成的。当下我们除了要对其进行传承外，还需要对其进行创新，把桃花坞木刻年画和当代文化发展融合起来，进行创意设计和构想，对桃花坞木刻年画进行新的展现和表达。这样既能有效地继承传统文化，又能提高桃花坞木刻年画在当下的效益价值，让它更好地进入人们的生活之中。