初中音乐课程中的即兴创作教学研究

王青青 （江苏省淮安市黄集九年制学校）

初中音乐新课标指出创造是发掘学生思维潜能和培养学生想象力的保障，要注意在音乐学习领域积极培养学生创造精神，并通过引导学生主动参与音乐创作实践来挖掘学生的内在潜能，促进创新人才培养。在音乐教学当中对学生进行即兴创作指导有助于拓展音乐教育内容，延伸教学空间，给学生提供创造力素质发展的动力。初中音乐教师要积极探索多样化的教学活动，利用学生对音乐即兴创造的兴趣和动力，为学生参与音乐活动提供多方保证，使得学生能够在即兴创作当中发挥聪明才智，点燃创作思维，推动学生个性化发展。

一、音乐即兴创作概述

就音乐即兴创作这一概念而言，国内与国外在研究过程当中提出了多样化观点与认识。《音乐百科词典》把音乐即兴创作翻译成即兴演奏，指出这样的演奏活动是具备创作性特征的，并非依照是先完成的曲谱或者是依靠已有记忆进行演奏，而是完成现场性和创造性的演出。《新格罗夫和音乐家词典》对即兴创作的说明是在音乐表演环节创作音乐作品或创作音乐作品的最终形式，包含表演者对音乐作品的即兴创作，也包括在现有结构之下加花或变化。国学者在对音乐即兴创作进行研究时指出，即兴创作是音乐演出环节展开创作是创作和表演同步发生的一个过程，同时还是创造行为与成品共同完成的过程。不管是选择哪一种解释，我们都能够发现音乐即兴创作具备灵活多样、变化性强、无计划与准备、有感而发等鲜明特征。初中音乐即兴创作教学就是基于音乐教材内容，将培育学生创造力作为出发点，并不要求学生一定形成完整准确作品的即兴创作行为。这样的教学活动不会给学生带来过大的学习压力与负担，也契合学生的学习层次，有助于音乐教学活动的顺利开展。

二、初中音乐课程中即兴创作教学的意义

第一，音乐即兴创作教学彰显了新课标的新型教育理念。新课改理念的核心内容在于以学生为本强调学校教育的宗旨，在于促进学生全面发展。在初中音乐教育改革当中提出的一个重要要求就是要彰显音乐教育的创造性，彰显音乐教育功能与价值，为新型人才培养打好基础。即兴创作是对学生进行创新能力培养的重要课程，是在新课改背景之下产生的一种课程类型，对学生进行即兴创作，教学指导服务和新课标要求，也彰显了以学生为中心的教育理念，有助于打破传统教育模式，让学生在参与创造性音乐学习活动的过程中实现自主能力与创造力的发展。第二，音乐即兴创作教学能够培养学生创新思维与创造力。在音乐即兴创作活动当中，学生没有任何的准备，所有的创造都是兴之所至，都是学生充分发挥自身创新思维和创造力的成果，这会让学生在创新思维训练和发展当中不断强化，并把音乐创作变成一种自觉行动。第三，音乐即兴创作教学开展有助于指导学生积极传承发扬我国传统音乐的创作思维模式。伴随着多元文化的发展，研究、保护以及传承发扬中国传统音乐已经成为了音乐教育当中的一项核心内容。在对学生进行音乐即兴创作指导时，教师可以巧妙渗透传统音乐的创作思维模式，让学生从不同角度出发，品味传统音乐的魅力，让学生能够借助这样的学习活动，主动传承传统音乐，灵活运用相应的创作思维模式。第四，音乐即兴创作教学可以夯实学生的音乐基础知识与技能学习基础，促进学生知识技能灵活应用能力的发展。即兴创作需要有长时间的积累，也需要有丰富的音乐理论与实践经验作为必要支撑，所有的创作活动都需要建立在知识与技能基础上。

三、初中音乐课程中即兴创作教学的注意要点

即兴创作教学作为新课改背景之下被反复强调和重点提一级的教学模块，在初中生的音乐学习生涯当中占据重要地位，也是满足学生音乐学习需要促进学生创新能力发展的必要支撑和保障。为了充分体现即兴创作教学的功能，增强学生的音乐学习动力，促进学生创造力素养的发展，教师需要在即兴创作教学活动当中注意以下问题：第一，引导学生建立对即兴创作的正确认识，消除创作神秘感。在即兴创作教学的开展过程中，不少教师因为不能够正确认识即兴创作学习的内容而出现了错误的思想认识，认为即兴创作专业性强，甚至是高不可攀和无法企及的音乐活动。这会导致学生在音乐即兴创作中望而却步，从而降低学生的创造效果。对此，教师要让学生学会区分即兴创作和专业创作之间的差别，尽可能降低对学生的创作要求。第二，教师要积极开展专业学习，提高自身的创作教学能力。初中音乐教师要把提高个人创作能力作为自身专业发展的重要内容，树立创造教学意识，不断更新教育理念，学习现代教育理论和教学方法，以便在即兴创作活动当中对学生进行科学指导。

四、初中音乐课程中即兴创作教学的有效策略

（一）引入节奏游戏，激发即兴创作灵感

初中音乐新课标为音乐教育的改革发展指引了明确方向，其中节奏学习是音乐新课标当中的一项重要要求，并指出音乐是一门将听觉作为主要形式的艺术学科，在教学实践当中要充分尊重学生听觉感知规律，强化学生的节奏韵律感知素养，以便启蒙学生的音乐艺术素质。所以在音乐即兴创作当中，教师要加强对音乐课程标准的渗透，并以此为指导进行教学活动的合理安排。初中生兴趣爱好广泛，只有充分抓住学生的兴趣点，才能够让学生产生即兴创作的灵感，避免即兴创作教学流于形式。游戏活动是激发学生音乐兴趣的重要元素，教师可以结合学生心理特征引入节奏游戏，让学生的创作灵感被激活。例如，在学习《渴望春天》时，教师可以在课堂实践中为学生说明四种基本节奏类型，之后积极开展节奏接龙游戏。教师可以先即兴拍四个拍子，第一位学生以教师拍出节拍，最后的节奏类型展开创作，以此类推，争取让每个学生都参与其中并完成即兴创作展示。这样的创作活动会因为兴趣的支撑，而让学生产生强烈的创作热情，促使学生生产并积累更多的创作灵感。

（二）融入舞蹈动作，生成即兴创作体验

体态韵律在即兴创作活动当中发挥着积极作用，也是其中极具影响力的要素。结合这一规律音乐，教师在即兴创作，教学当中就可以巧妙利用体态韵律来增强学生的音乐感知，挖掘学生的音乐潜能，让课堂教学品质得以提高。教师需要指导学生借助听觉、视觉、身体动作等将音乐作品当中的情绪情感与内容直观展现出来，彰显学生的创造性。初中生有着活泼好动的特点，再融入并展示舞蹈动作的过程中，可以让他们获得独特而又深刻的创作体验，产生强烈的创作激情。例如，在教学《我们来到美丽的山谷》时，教师可以先借助多媒体课件给学生展现学生到野外春游的情景，促使学生在视频领导之下步入学习情境和良好的学习状态。接下来教师可以选出几位学生展现不同的动作，让剩余同学结合动作猜测表演者来到了山谷中的哪个地方。在猜测以及动作表现的过程中，学生的创作表演热情到达了一个极高的层次。另外教师可以借助乐器演奏的方式呈现音乐曲调，让学生边听边编排舞蹈动作，让学生的创编活动更加丰富，也让即兴创作更具吸引力。

（三）注重曲调编写，调整即兴创作实践

在以往的初中音乐教学当中，教师通常更加关注歌曲内容与情感的鉴赏与分析，而面对音乐作品的词和曲究竟是怎样产生的常常不会过多提及，导致很多学生对作词作曲的认识停留在表面层次，甚至是存在不少误解。由于曲调编写这种即兴音乐创作活动能够让学生的音乐感知能力得到极大程度的发展，也可以增加学生参与创作实践活动的积极性，所以教师要积极引入曲调编写的训练活动，发挥学生在实践活动中的主体作用。例如，在学习《丝路驼铃》时，教师就可以先给学生展示丝绸之路的地图与相关图片，引导学生进入良好的学习状态。在这之后，教师可以给学生继续补充《玛依拉》、《敦煌》等音乐作品，让学生在细细聆听当中感知西北民歌的特征与独有的民族风情。接下来，教师可以把学生带入到曲调编写的实践活动当中，为学生提供西北地区不同风景的图片，让学生针对教师所展现的风景画面，运用不同的曲调节奏进行曲调编写，让学生尽情抒发自己的感受与情感。

（四）提供展示空间，培养即兴创作能力

即兴创作教学的核心目标指向了学生自主能力以及创新能力的培养，而学生的创作能力又需要在一系列的实践活动当中得到强化。初中生有着很强的表现与也渴望利用各种各样的学习平台来检验自己的学习能力，于是教师要给学生提供更大的创新创造舞台，让学生能够充分展示自己在音乐创作学习当中的系列成果，增长学生的自信心，让学生能够善于将自己的所思所想与音乐理解融入到创作活动中。例如，在引导学生自主写词时，教师可以积极选择学生已经学习或者是比较熟悉的歌曲来改词创作，并对学生创作完成的作品进行综合赏析，让学生取长补短。《成都》这首民谣歌曲在初中生群体当中传唱度很高，歌词与情感也符合教学要求。教师可以为学生讲述歌词所流露出来的对成都的喜爱情感与无限眷恋，然后引导学生发挥自己的想象力和创造力，挖掘内心情感，根据旋律发自内心的创作歌词。

即兴创作是一种科学有效，能够满足学生学习需要的教学形式，把即兴创作渗透到音乐教学中并贯穿音乐教学全过程，可以为学生创造力和思维能力的发展带来积极影响。音乐艺术本身就是极具创造性特征的艺术形式，音乐本身就开始于即兴创作。由此可见，即兴创作是音乐艺术不可缺少的一部分，那么在音乐教学当中，就要把即兴创作放在重要地位，增加这一教学活动的比重，同时引导学生在参与多样化创编活动的过程中累积实践经验，增强学生的创造信心，为艺术创编活动提供动力，在持续训练当中不断增强学生音乐艺术素养。