寻找心中的古建

叶林生

有人喜欢用文字记录和感悟生活，有人习惯用画笔去描绘，有人擅长用相机收藏记忆。我认为摄影爱好者应该善于观察，时刻保持对未知事物的探索欲，用心去体会并收藏生活中那些美好的事物。

是纯真 是执着

摄影似乎是一件一直伴随我成长的事。记得童年时期，我还在江苏老家，一位摄影师带着一台双镜头相机到村里给村民拍照。当时，我就对相机、拍摄产生了浓厚兴趣。长大一点后，我有机会去了城里。那时候，在日渐繁华的大街上，最吸引我的还是常州生产的“红梅”牌照相机，它常常让我长时间流连驻足，惹得我热血沸腾、日思夜想。这是我对于摄影和相机最初的两段记忆。

与摄影真正结下不解之缘是在1991年。到福建工作后，我因为要去北京、东三省一带出差，便向朋友借来了一部“海鸥”牌单反相机，简单了解拍摄常识后，就背着相机上路了，不曾想当照片冲洗出来时，发现我使用的100多块的海鸥单反相机，要比同伴的一部从日本进口的价格不菲的“奥林巴斯”卡片机拍摄的效果还要好。此次经历，坚定了我对摄影的信心，萌生了浓厚的兴趣。后来，摄影就顺其自然地成了我的一种爱好、一种生活习惯。

凝固的音乐 跳动的音符

建筑被称为“凝固的音乐”，而中国古建筑应该就是“凝固的古典音乐”了。分散在福建及周边省份的各式古建筑，如同一支支气势磅礴又苍凉悠扬的古典乐曲，声声入耳，沁人心扉。从客家土楼到徽派建筑，从江南园林到福州古厝，再到古庄寨、古村落，一路寻来，飞檐斗拱处，雕梁画栋间，既大气又精致、既繁复又简约，若细细品味，感觉每个角度、每个画面折射出的气氛与情感都令人陶醉痴迷。

我也涉猎风光、纪实、生态等题材，但独爱古建。我喜欢选择光线适中的天气，信步于一座座古老的院落，一条条古街小巷，看着人们在充满烟火气的画面中游走，默默收藏门开窗落岁月打磨留下的痕迹。这里，没有寻常街市的渲嚣与浮躁：这时，光线少了些许光芒，光比趋于平衡，更优于表现古建筑的安详以及厚重。如果有幸遇见漾漾细雨，低头便是鹅卵石铺就的蜿蜒小路，雨润青石，苍苔依依，四处散发着质朴的气息，直抵心灵。身处其间，宛如踏在一幅偌大的油画之上。此时，是谁也不愿打破的宁静与美好。

一份收藏 一份情感

摄影创造了一种全新的讲述方式，在传达拍摄者主观意图的同时，让受众产生共鸣。工作之余，我常常邀上三五好友，或驱车、或骑行、或徒步，穿行于逶迤山路，寻觅古建筑的磅礴大气，品味榫与卯的挽手、斗与拱的相携。在安徽呈坎古村进行拍摄时，有一回朝着民居天井仰望，强烈的视觉冲击，撼动人心，但不论我蹲着、坐着都难以达到心中的期待，一番折腾后，干脆就势躺下，屏息仰天取景，构建强烈的透视感，最终俘获一张令人心仪的《天窗》（图03）。后来，此作品被《山东画报》选用。一次跟团赴河北、内蒙古一带采风，两次登临金山岭，均无大的收获。记得傍晚时分，从坝上返回再次途经金山岭时，恰逢一阵暴雨，天生异象必有奇观，我断然决定与另外两位摄友从最近的高速服务区下车，转道再上金山岭长城。果不其然，此时夕阳斜照，霞光漫天，整个金山岭犹如披上绚烂多彩的盛装，异常壮观，缕缕金光映衬着旧城墙上斑驳的印迹，沧桑而又厚重，宛若画境一般。当时拍摄的这组作品不仅被《山东画报》采用，还登上了《读者》（乡土人文版）的封面（图04）。

叩开心门 慢品时光

每次外出采风都是一次心智的旅行，是一种独特的感悟与享受。细数近年来被收录到《读者》《环球人文地理》《山东画报》《闽声》《中国国家地理》《中华遗产》《大众摄影》等杂志的近千幅作品，都离不开不停地摸索和用心地呵护与坚守，个中滋味，唯有自知。学会静心，守候孤独，才能记录瞬间的姿态，体味风迹云影百态。拍摄古建筑全貌要善于远取其势，突出主体表现力，加入环境要素，来展现古建筑的立体和意境之美。有时为守候一个场景，需要平和的内心和蓦然顿悟。在江西高安贾家古村采风时，偶遇接连雨天，一度十分沮丧。是内心的极度渴望，驱使我背着雨具和装备不停地寻觅。一阵暴雨过后，恰巧站在古村祠堂前，抬头望见铅灰色的天幕下，古祠堂所蕴含的文化特质与潮湿的广场浑然一体，形成既和谐又富有质感的画面，豁然开悟，一张《风雨沧桑》（圖07）应运而生，成为我的又一份收藏。孤独的坚持、不懈的执着才有美丽的懈逅。

摄影就像一盏灯，要先点亮自己的内心，才能感染读者。古建筑是立体的艺术，拍摄时，应多面观察建筑物的特征，穿越镜头的情感表达、观点体现，才会产生共鸣，才会持久。

（责任编辑：孟冉）