中职院校音乐教育钢琴教学策略探讨

◎ 张嶷 （永州师范高等专科学校）

现如今，我国的高职院校是主要的应用型人才培养基地，其主要工作职责就是培养出一批又一批的专业应用型人才。中职院校需要根据时代发展的潮流制定培养计划，不断提升学习质量，让广大中职院校教师能够更好的完成中职教学任务。但是在现如今的中职音乐教学中，音乐专业课程的设置仍有待改进。音乐现实教学在中职院校中还存在很大的不足。为此，本文针对钢琴教学现状进行分析，并且提出几点改善策略，进而帮助各个高校提升人才培养。

一、中职院校音乐课程的钢琴教学中存在的具体问题

（一）学生认知和基础不足

首先，因为钢琴这门课程专业性较强，学生需要在老师的辅助下进行学习，但是中专生的年纪已经具有一定的主导思想，通常都会有自己的主见。这样一来在钢琴演奏练习中很多的中专学生更加关注技能的弹奏方面，对音乐的了解和感受有一定的不足，进而导致大部分的学生在学习钢琴时，把全部的精力都放在了指法上，对乐曲本身包含的情感内容了解不足，无法达到艺术所追求的境界。部分学生的思想认知不足，不按照老师规定的教学计划进行练习，往往都是进行“超前练习”直接练习一些难度极高的音乐，这些现象不利于学生打下坚实的基础。

其次，大部分的中专生并没有任何的钢琴弹奏基础，少部分有钢琴弹奏基础的学生，也只是略知皮毛，他们并没有接受规范且系统化的钢琴弹奏教学。基于这一基本情况，给中职院校教师的授课加大了难度。钢琴老师需要在有限的课时里，从零基础的集体教学开始，最终达到每位学生都能实现基本弹奏。因此，作为中职院校的一名钢琴老师，我们不得不调整钢琴教学的策略与方法，提高教学效率。

（二）教学知识理论化与实际联系不大

从大部分的音乐教学中，老师把知识讲解与实践区分开，就是在教室中不断讲述专业知识，学生的动手环节较少，在实践环节，学生的需要排队练习相互等候，把实践与教材知识分成了两个部分，学生对于理论与实践练习之间接触不到位，不能充分理解教师所讲内容，得不到预期的教学效果。学生学习缺乏实践，教学过程枯燥。在钢琴教学中，很多的教师都是注重学生们的理论知识讲述，对于现实操作活动布置较少，根本不能满足学生们的学习需求，老师们认为理论知识才是学生们学习的基础，对钢琴的掌握能力不足，课程一般都是采取填鸭式的教学，严重的影响学生们技能的掌握。

（三）老师定位不够合理

老师制定的训练计划要结合每一位学生的学习状况，科学合理的安排钢琴教学，技能需要坚持不懈长久训练，才能够熟练掌握。高效的钢琴教学不仅可以提升学生的音乐素养，还能同时陶冶学生情操，为学生的日后学习打下更好的基础。学生的钢琴功底存在着一定差异，这也是影响学生提升音乐技能的主要因素。老师立足于音乐授课的实践之中，音乐教学老师应该依据分层教学的理念，选择适当有效的方法开展音乐课程。但是很多时候，老师并没有一个科学合理的定位，很多学生都是在盲目的跟随老师学习知识，浪费了时间与精力，不能从真正意义上做到因材施教。这对学生钢琴能力的提升起到了消极影响。

（四）集体授课方式

在中职院校的钢琴课，通常以集体课为主。由于学生的基础、以及理解能力的差异，集体课的这一授课方式，会慢慢拉开学生的差距。在钢琴技能课中，由于教师需要考虑整个班级体的进度，往往很难照顾到每一位同学。因此，这一授课方式会造成对没有什么兴趣的学生，蒙混过关；对于一些有基础的学生，会觉得老师的授课内容太过简单；而完全没有基础的同学，由于初接触乐器，还不能适应双手协调性这一问题，感到学习钢琴相当的吃力。集体课造成的以上矛盾需要老师切合班级实际情况来调整教学进度，从而减少课堂上学习效率不高、学习激情丧失这一现象。

二、中职院校音乐教育钢琴教学的具体策略

（一）科学合理的制定教学任务，提升学生兴趣

教学活动是开展中职音乐课程的重要任务，同时也是教师在进行教育实践的重要环节，所以老师应当投身学生群体之中，切身寻找其特征，分析学生的音乐功底、学生音乐能力和综合素质。针对不同的学生音乐水平科学合理的制定教学方式，做到因材施教，尽可能地让每一位学生都能完成老师所布置的教学任务，让学生在新型的教育背景得到符合自身能力的锻炼机会，提高音乐教学质量，进而激发学生投身钢琴活动之中的兴趣，改善教学氛围，完成高效教学的目标。比如在钢琴作品分析的教学环节中，老师可以改变传统的老师分析课程质量的情况，让学生自己去聆听，感受音乐中所包含的情感，更深层次的了解钢琴的魅力。随着新课堂的不断贯彻落实，越来越多的先进教学授课方法涌现出来，充分满足学生的需要，只有老师们提高教学质量，才能切实改善音乐课堂的弊端。所以老师们需要运用多媒体技术构建信息化高效课堂，提高学生学习质量，并且还要更多的进行实践。老师在教学时，要准确把握学生们的学习程度，不断调整学生的学习计划，让实际的音乐课程能够满足学生的学习需要。在音乐课堂教学时，可以运用现代的信息化设备，进行多媒体放映活动，开展特色欣赏型课堂，教师寻找不同风格的经典钢琴曲让学生们进行赏析，强化学生们对于音乐的理解能力，让学生们能够感知音乐、认知音乐，进而提升自身对于音乐的审美。钢琴课程的开展，要符合学生们实际学习情况，制定相应计划，要根据学生实际情况进行制定，在制定计划的时候要考虑到学生们的内心思想，充分调动学生们的学习兴趣。

（二）增加师生互动，相互提问，活化课堂

在教学开始之前，老师一定要充分了解班级情况，对于学生在学习中可能出现的问题，做好防范工作，进而更好的完成钢琴教学，提高学习效率。所以老师要增加活性试题的提问，让学生能够充分扩展思维，进一步明确自己的学习目的，让学生能够对学习音乐产生兴趣。设计问题时，还要根据学生的实际情况制定，尽量规避一些不切实际的问题，让学生能够在老师的带领下学习知识。在实际教学中，老师要增强习题练习，增加学生音乐思维，以便在学生开展钢琴练习的时候，能够独立完成。在教学中，老师要积极主动的营造提问环境，要善于利用生活情景，把问题融入其中，引导学生能够积极主动的去了解知识，进而提升学生的学习主动性。老师在设置问题时要简单明了，逐步引深，让学生能有一个思考的过程。比如老师可以在课堂中，引用学生们所熟知的钢琴曲举例，让学生能够有现象与思考的空间，引出老师想要教导的学习内容，多去提问学生，“大家是否听过这首乐曲呢？这首钢琴曲给你的第一感受是什么？”然后再逐渐深入的向学生提问，让学生能够保持一种由浅入深的思考模式。在教学中老师要格外注意层次式提问，逐渐引导学生学习钢琴知识，让其能够满足学生对钢琴知识的需求。使学生能够更加全面的思考问题，切实增强学生的学习能力。

（三）增加教学氛围、设置多元化的教学活动

在中职院校中还需要注意的一点，音乐专业的学生通常性格活泼，具有极强的好奇心和想象力，具备一定的创新性，喜欢各种新兴事物，同时也对新鲜事物具有很强的接受能力。所以，音乐技能输出就要抓住学生的特点，让学生能够充分接受现代音乐课程知识。因为钢琴教学具有极强的专业性，所以学生学习的过程中，实践的环节极为重要。在现实教学中可以增加音乐文化的参与程度，让现代专业课程能够充分展现出其动态特征，不断提升学生的学习能力。把技能实践教室作为中职学生音乐教学的主要场所，切实增加钢琴艺术的渗透力。在现实的音乐教学中，老师们要切实围绕音乐教育进行钢琴课程的教导，并且还要充分运用新兴的教学授课方式，把不同时期的钢琴文化传递给学生，引导学生更好掌握钢琴专业知识，进一步提升自身能力，切实增加高质量的音乐教育。音乐专业的学生音乐素养是极为重要的，尤其是在音乐专业的钢琴教学中，需要老师不断提升广大中职学生的音乐素养，更好地帮助中职学生发展，提供高质量的学习机会。所以老师们要强化学生的钢琴学习兴趣，不断丰富学校的音乐素养学习氛围，切实增加老师与学生的配合，不断强化学生的音乐素养教育工作。进一步做好学生们的思想道德建设，最大限度的保障中职音乐专业学生的健康发展。在经过大量的基础练习之后，老师还可以带领学生进行实践表演，比如国家级省级的各类钢琴专业大赛，钢琴大师课、钢琴沙龙以及各类专业讲座等，让学生能够最大限度的展现自己，并通过这些专业活动，丰富学生的钢琴知识，提高学生的学习兴趣。学校也可以组织技法、或者是艺术基本功等综合比赛，对于表现优秀的学生给予一定的奖励，在校园中形成良好的学习竞争，从而提高学生的学习积极性。任何的学习行为都需要对所学习的事物产生兴趣才能更好的去掌握，在钢琴的教学授课过程中体现的尤为明显，所以广大教师应当更加重视学生在钢琴学习过程中的兴趣培养，对于新时代的中职音乐课来说，教师们要更加注重学生在钢琴课堂中的兴趣高度，把培育学生的兴趣作为出发点，合理开展教学工作。让学生能够保持极高的兴趣，进行钢琴学习。

（四）在钢琴集体课中积极观察学生的学习状态

教师在钢琴集体课中，需要调整教学策略。在集体课中，我们经常可以看到的现象是学生之间会随着教学进度的增加，从而形成巨大的差距。那么在钢琴集体教学中，教师可以将学生进行分组，选出有一定弹奏能力的学生作为组长，其职责是监督、辅导小组内的学生完成本周的钢琴学习任务。组长需要每周向老师汇报组员学习情况，老师对于每组学习较为吃力的学生，给予一定的单独辅导。老师也可以制定钢琴月考，其目的是为了及时了解每一位同学的学习状态，从而去调整教学内容，真正做到因材施教。作为老师，只有密切、积极的观察、了解学生们的学习状态，及时的调整教学方案，才能尽可能的缩小学生的差距。

结 语

综上所述，钢琴作为一门艺术类型的专业学科，需要较高的专业技巧，才能在未来的工作中，脱颖而出，创造出更大的社会价值，为此，教师需要能充分的调动课堂氛围，激起学生学习欲望，不断丰富音乐课堂，带领学生们在音乐的海洋里尽情遨游。结合中职学生的自身特点，完善教学内容，让学生更好的投身于钢琴练习，为学生们提供一个更加生动有趣的钢琴课堂。