中央音乐学院钢琴专业本科课程体系研究

向汐汐

（中央音乐学院，北京 100031）

中央音乐学院作为中国最知名的重点音乐院校之一，有着集教学、科研、艺术实践于一体的专业音乐教育体系。学院教育是以音乐专业性为第一位，在专业范围内，尽量提供多元化的科目，使学生成为专业领域内的专科型或复合型人才。钢琴系更是与学院同龄（自1950年起）的重要科系之一，对本科生的培养也是格外重视，其目标是“培养具有一定的马克思主义基本理论素养，并具备系统的专业基本知识和钢琴演奏技巧，能在专业文艺表演团体和有关艺术院校从事钢琴独奏、重奏、合奏、伴奏以及本专业教学和研究工作的高级专门人才”。而达到这样的要求，整体课程的设置安排、具体专业课教学模式大纲等就显得尤为关键。

一、课程内容

（一）专业课

钢琴主科、室内乐、声乐艺术与钢琴伴奏、钢琴专业教学法与教学实习。除了每周一对一的专业课，学生在大一至大三上半学期需要完成一学年的室内乐（二重奏、三重奏编制或以上的多人合奏课，课程的合奏对象通常是管弦器乐专业的学生），伴奏（通常为两人的编制，合奏对象为声乐专业学生或器乐专业学生）等合奏课程。这很好地提高了学生的倾听其他音乐声部的能力，也磨炼学生在音乐中的合作沟通能力。这两门课程也是让学生了解自己对合奏的兴趣，是否把合奏作为今后的专业发展方向。教学法课程则为大班授课，是帮助学生熟悉基本的钢琴教学方法，并通过安排辅导非钢琴专业的学生作为教学实践。

（二）专业基础课

中西方音乐史、中国民间音乐概论、钢琴艺术史；理论课—和声、曲式与作品分析、复调；视唱练耳课。大班授课的理论与史论课一直都是专业学生的重点基础课，对于学生专业素养的提高是至关重要的。和声、曲式与作品分析、复调等理论课的内容是让学生熟悉作曲的基本法则，进而分析作曲家的音乐作品，帮助学生更好地理解音乐作品中的处理。音乐史论课则是通过了解中西方的音乐发展历史，让学生对各个时期的音乐风格、人文精神和作曲家们的生平经历、社会背景等都有充分的认知，从而提高学生的音乐审美和鉴赏能力。作为钢琴系的学生，钢琴艺术史这门课也是针对此专业量身定制的，对于钢琴专业的学生帮助很大，被列为钢琴专业学生的必修课之一。

（三）一般基础课

音乐学——艺术概论；英语；体育；思想道德修养与法律基础；马克思主义基本原理概论；中国近现代史纲要；毛泽东思想与中国特色社会主义理论概论。这些大班授课方式的课程是以文化课思政方面、中国历史、艺术理论为主。让学生除了专业技能知识外，具备其他的综合知识。艺术概论课，即“艺术概论是一门研究艺术活动基本规律的课程，是阐述艺术的基本性质、艺术活动系统以及艺术种类特点为宗旨的科学体系。是对艺术活动进行分析、研究，以揭示艺术的本质和规律，指导人们按照艺术的特殊规律进行艺术创作和艺术鉴赏，提升人们的艺术修养，充分发挥艺术的各种功能的学科”。

（四）军训时政

军事理论；军事技能训练；形式与政策。此类课程是很有中国特色的，也是很新颖的。学生在大一第一学期需要驻扎郊外进行军训，从而学习到理论及技能训练等。而形势政策课程则为期四个学期，通常第一和第二学年完成。学生会在此课中对社会关心的热点问题、国内外形势、国家的政策等进行讨论。

（五）其他

大学生职业生涯与就业指导；大学生心理健康。这两门课程各自为期一学期，对于当代大学生来说是确实必要的。鉴于现在大学生严峻的就业形势，就业指导课引导学生直面自己内心的兴趣爱好，系统地给予就业方向建议，并会给出就业的实践技巧，例如，如何投写简历，如何掌握求职面试的技巧等。当今社会，心理健康越来越成为关注的问题，而大学生的心理健康课则是保障学生的心理成长。课程让学生正确认识并处理负面情绪或思想，通过方法培养乐观健康的情绪。

（六）艺术实践

作为器乐演奏或声乐表演专业的学生，舞台实践是必须积累，而多数学生会存在舞台怯场等情况。因此，将实践作为一门课程来修，也是变相地推动学生对演奏或表演实践的参与，在参与过程中克服怯场的问题。实践课程的容包含了独奏和重奏等多元化形式，让学生在训练自我舞台演奏的同时，提高和其他人合奏演奏的能力。让学生参与其中或这些良性的刺激，使学生在不断完善舞台演奏技巧的同时，建立良好的音乐品味素养。

（七）选修课

学校在选修课的选择上比较宽泛，分为专业选修课和一般选修课两种。从即兴伴奏、管风琴演奏等专业相关课程到文化课跨学科的课程都有涉及，每个学期会有不同的新的选修课供选择。

二、课程安排

从课程内容可以看出，本科课程设置以必修课为绝对主导，选修课为辅。必修课程包括了专业课、专业基础课、一般基础课、军训时政及其他课、艺术实践。其中，专业课总共32个学分，专业基础课36个学分，一般基础课程34个学分。而其他及军政8个学分，艺术实践3个学分，选修课24个学分。四年制课程总计137个学分。而与专业相关的课程则占了三分之二。由此可见，重点安排的课程是以专业课及相关专业基础课为主，思政课等综合知识课程为辅。而在四年课程的时间安排上，则是以递减的形式出现的。绝大部分课程在大一至大三上半学期完成，平均每学期19-20个学分。这其中以必修课为主，并且要求一年级学生第一学期不安排选修课程，其他学期每人每学期可选修两门课程。从大三下半学期开始，学分以辅修课为主，可减少至11个学分。而大四毕业学年，则是以专业主科为主，最少可到2-3个学分，让学生有更多时间去备考研究生或者准备就业方面的面试。综上所述，印证了学校课程的侧重点是以培养专业演奏技能及相关专业知识的高级专科人才为目标。

三、具体专业课教学与考试模式

作为最核心的专业课课程，钢琴系每周专业课时间为两堂课，每堂课45分钟。主科教学实行双选制，即导师、学生互选，更加自主与人性化。为了最大程度地拓展学生专业潜能，每个学期系里都会邀请来自世界各地的大师进行大师班讲座，鼓励学生参加校内外的各类比赛、艺术实践、学生音乐会等。例如，有些学生音乐会，导师增加了导赏曲目和学生写作品评论的部分，让学生演奏后积极讨论和交流。学院里也有为钢琴专业举办各种形式的比赛或大师班活动的传统，如近几年的肖邦国际青少年钢琴比赛大师班、中央音乐学院钢琴艺术节系列活动，“学院杯”钢琴协奏曲比赛、巴黎“明日之星”钢琴选拔赛等。

中央音乐学院的钢琴专业本科教学大纲涵盖了中西方各个国家不同时期的不同风格和形式的作品，例如复调、技巧性练习曲、古典奏鸣曲、大型乐曲、近现代作品等。在教学过程中，对曲目的设定，因材施教，因人而异。本着“低年级着重使学生掌握扎实的专业基本功，高年级则在加强技术训练的同时，着重培养学生的艺术表现力和独立创造能力”为学习目标，促使学生多方面、多元化发展。

每学期的专业期末考试内容也有明确的规定，并在2019年进行了最新的修订：

一年级，第一学期：曲目不少于30分钟，需包含一首技巧性练习曲；第二学期：曲目不少于30分钟，需包含一首复调作品。

二年级，第一学期：曲目不少于40分钟，需包含一首完整的古典奏鸣曲；第二学期：曲目不少于40分钟，需包含一首或多首印象派或近现代作品。

三年级，第一学期：曲目不少于50分钟，需包含一首或多首1950年后的外国作品或1980年后的中国作品；第二学期：曲目不少于50分钟，需包含一首完整的协奏曲。

四年级（毕业班），曲目不少于60分钟，需包含一首15分钟以上的大型独奏作品。一、二、三年级的考试曲目不能重复使用，四年级毕业音乐会可自由选曲。

演奏会：学生每学期必须参加一次学期演奏会，曲目不少于10分钟。原则上不与期末考试曲目相同，曲目选择就学生能力自行决定。根据此大纲可以看出，学生学习是由技巧性基础练习向艺术表现力等高级练习过渡的过程，时间由短到长，这样使大一新生有了充足的适应准备过程。而相比较国外的音乐学院每年一场的期末考试，中央音乐学院每学期一场的考试还是属于较紧凑的。在经过两年的独奏曲目训练后，学生在三年级时需要对协奏曲这样的合奏形式进行考核，让学生意识到合奏的重要性以及不再是单一形式的独奏训练，但并没有把室内乐重奏等作品划分在内，而是单独作为其他课程进行考核。毕业年级的曲目规定很弹性，基本是由老师根据学生的特点自主选择。时间为一个小时的长度则是模拟一场专业独奏会的时间，对学生来说，全场保持一个理想的演奏仍然是个挑战。每学期的学期演奏会则是对学生演学习能力的综合提高，演奏会的时间一般在学期中期，并演奏与期末考试不同的曲目，对学生在短时间内掌握曲子的能力有很高的要求。期末考试的评分规则采用百分制的计算方式。本科生以60分为及格线，通常的专业考试分数为80-95分。

综上所述，学院的钢琴系本科课程设置相对合理，其教学以培养专业性人才为目标，有相对中肯的教学大纲设置。其他相关专业课程及文化综合课程设置相对较多，选修课程选择空间相对较少，学生须根据自身诉求进行合理选择。