古典／现代／当代艺术展览承载的文明

01_More，More，More

主办：上海油罐艺术中心

展期：2020.7.16-2021.1.31

展览的名称“More，More，More”取自The Andrea True Connection于20世纪70年代中期发行的热门迪斯科歌曲的歌名。这首歌的许多音乐元素使之成为早期电子舞蹈音乐的典范，例如口头影射、持续性的四拍及地的节拍、华丽的弦乐，最重要的是大量的复诵。此次展览包含了与这首70年代老歌中的感官游戏、言语过剩和可变意义相似的态度。通过在文本的纹理、语言的声响、翻译中的痕迹以及可见与不可见之间的关系之中的实践，“More，More，More”中呈现的作品致力于将艺术经验的领域开放给多样化的现象。艺术家和艺术家集体以或大或小的方式，打破了将知识与视觉融合在一起的哲学传统中的固有坚持，让新的意义重新附着于身体上，并浮现出来。

02_漫画都市·东京——日本的动漫、游戏、特摄2020

主办：国立新美术馆（东京）

展区：2020.8.12-2020.11.3

网站：manga-toshi-tokyo.jp

2018年，国立新美术馆在法国巴黎举办了“MANGA<=>TOKYO”展览，吸引了3万多名观众参观。此次是展览回到日本展出。当您进入展厅时，您会看到一个巨大的东京模型，其宽度约为17米，长度约为22米，以1/1000的比例复制。围绕着这个巨大的东京城市模型，将举办漫画、动漫、游戏和特效作品的展览。

03_毕加索&漫画

主办：毕加索博物馆（巴黎）

展期：2020.7.21～2021.1.3

网站：www.museepicassoparis.fr

巴勃罗·毕加索1881年出生于马拉加。他的第一部作品出现在19世纪90年代初，与美国现代漫画的诞生有着重要的契合。“毕加索&漫画”是第一个关注艺术家的作品与这种图形表现形式之间联系的展览，探索了这些学科交叉交流丰富性、多样性的历史。在展览的一楼，突出了毕加索对漫画的喜爱，探索了他的阅读，并揭示了他视觉文化鲜为人知的一面：一种在很大程度上充满了当代流行来源的视觉文化。展览还展示了毕加索如何通过使用图像序列而不是孤立的构图，并利用文字泡泡以及横幅形式的图形，或将页面分成多个框，在各种作品中反过来挪用“第九艺术”的代码。最后，重点分析了漫画中的毕加索现象，突出了20世纪至今漫画中的人和他的作品的平行存在。

04_提香：爱、欲望、死亡

主办：英国国家美术馆（伦敦）

展期：2020.3.16-2021.1.17

网站：www.nationalgallery.org.uk

这次展览将来自波士顿、马德里和伦敦的所有六幅画作集中在一起，这是四个多世纪以来的第一次。包括“戴安娜与阿克泰”和“戴安娜与卡利斯托”。这是一个难得的机会，可以欣赏到一些欧洲艺术中最伟大的画作。1551年，西班牙菲利普亲王，未来的国王菲利普二世，委托欧洲最著名的画家提香创作了一组展示古典神话的绘画，主要取自罗马诗人奥维德的《变形记》。绘画是提香对古典爱情、诱惑和惩罚神话的感性诠释。结合提香作为艺术家以及其讲故事的非凡才华，神话场景捕捉到了高度戏剧性的时刻。提香巧妙地运用颜料和色彩，达到令人眼花缭乱的效果;捕捉到发光的肉体、華丽的面料、水、倒影，以及几乎令人着迷的大气景观。提香称这些作品为他的“诗意”，因为他认为它们是诗歌的视觉等价物。

05_透纳的现代世界

主办：泰特不列颠美术馆（伦敦）

展期：2020.10.28～2021.3.7

网站：www.tate.org.uk/vlsit/tare-britain

透纳（J.M.W.Turner）是英国最伟大的艺术家之一，他生活和工作在工业革命的顶峰时期。蒸汽取代了风帆，机器动力取代了人力，政治和社会改革改变了社会。许多艺术家忽视了这些进步，但透纳勇敢地面对这些新的挑战。这次展览展示了他是如何改变自己的绘画方式，以更好地捕捉这个新世界的。从18世纪90年代开始，当透纳第一次观察到现代生活的影响时，展览跟随着他对新工业和新技术的迷恋，一直到他19世纪40年代著名的蒸汽船和火车头油画。这一里程碑式的展览汇集了透纳来自世界各地的主要作品，并从一个令人兴奋的新视角来看待他的工作和生活。