谈多元美术文化发展背景下的高职油画教学

卢克斌

摘要：随着全球化经济的发展，美术的发展也出现了多元化。在高职油画教学中，可以有效的培养学生的创作思维、艺术观念、美学欣赏等方面的能力。在多元文化背景下。高职院校在美术教育过程中，对于油画教学不断改革与创新，从而为社会培养出更多创新能力强的人才。本文主要分析了多元文化对我国高职院校油画教学的意义，并对当前油画教学中存在的问题进行了分析，从而引发对多元文化下对油画教学的思考。

关键词：油画教学;多元文化;美术教育

引言

在整个艺术教育中，高职院校油画教学是非常重要的组成部分，对于学生的审美能力和审美素养是非常重要的考察和提升，对于学生的创造能力是非常重要的培养途径。现阶段，全球经济化使得各种文化与思想在碰撞与交流中，我国的油画教学内容与风格正在不断多样化发展，这对于高职院校的美术教育是非常好的发展路径。因此，高职院校油画教学需要不断创新与改革，使得教师与学生的视野可以开阔，油画创造风格与内容可以做到与时俱进，艺术的理念和思想可以多元化，这样培养出来的学生才能更好的适应社会，才能在发展中不断提升。

1多元文化对我国油画发展的意义

艺术的创作离不开生活，生活经验和生活阅历可以增加艺术创作的丰富性，可以让艺术更加具有鲜活性，可以具有生命力。首先，应该保证艺术文化的丰富性，全球文化与经济的交流，使得多元文化得到了发展，对于民族的视野是一种开阔，也为艺术的创造提供了更多的可能性，使得艺术创作可以有不同的风格与不同的内容，从而让艺术的发展更有世界文化的格局。在世界文化影响下，世界上文化资源得到共享，从而对人类文化产生非常重要的影响，在对比中批判与融合，从而不断发展。中国文化在发展过程中，逐渐凸显出认识、判断与实践，实现多元一体的理论特色，从而使得民族文化相互吸收与碰撞，使得文化可以更具有创作性，实现各国文化的发展。中国油画艺术在发展中也要面临各种各样的问题，并将这些问题解决，实现油画艺术的不断发展。油画艺术起源发展与欧洲，我国油画发展的较晚，其采用的模式多为借鉴西方国家的方法，也不断的在学习之中。西方国家油画艺术有着深厚的底蕴和艺术积淀，还有很多经典的作品和油画艺术家，其作品丰富的表现力和多样化的技术是我国油画艺术需要学习的，通过学习，我国油画艺术的发展也是非常迅速的。但是，在油画发展过程中，国内在学习过程中，经常会产生一种错觉，凡是西方的都是好的，凡是西方的都是正确先进的，凡是西方的都是时尚的，只有不断学习西方才能有一定的标准，发展自己的创造性与现代性，才能发展油画艺术。这主要是因为西方国家比较发达，并且油画艺术发展比较早造成的。虽然西方国家在油画艺术上有很多成就，形式不断更新，艺术作品层出不穷，但是完全按照西方国家油画发展的道路进行模仿，对于中国油画艺术的发展也是不利的，这也是现代油画在发展中遇到的难题。我国油画的发展非常迅速，这也给很多专业人士带来了困扰，未来应该如何发展，是继续借鉴西方发达国家的形式与内容呢，还是在发展中摸索出自己的道路，发展出自己的油画文化。油画的繁荣必须有文化的滋养，而世界上各个国家的文化、历史背景、地理风貌、风俗习惯都是不同的，各个民族之间都有不同的文化，何况是国家之间，文化不同学习到的东西也是有些不論不类，学习的再像也知识复制品，缺乏一定的文化和精髓。因此，想要优化艺术得到更好的发展，就必须结合本土文化，有着自己的文化创作离你那，发出自己的油画语言，这样才能更好的发展优化艺术。

2多元文化背景下油画教学中的问题

2.1创造性思维匮乏

在油画创作中，应该不断提升创新创造性。然而，在高职院校优化教学中，学生整体的创新意识还不够，学校也不够重视培养学生的创新意识和创新思维，在学习中一味的临摹名画，通过这种方式来提高学生的综合素养。但是一味的模仿学习并不能提高学生的创新能力和创新思维，还应该鼓励学生多进行创作，为学生营造创新创造的氛围，使得学生的个性可以得到发扬，鼓励学生表达自己的创新思想，这样才能发展学生的创新能力，提高学生的艺术素养。

2.2教学方法陈旧

当前，还有一些高职院校在开设油画课程过程中，基础的设施比较陈旧，教学模式传统，与时代的发展脱节，也不能满足学生的需求。传统的油画教学中，教师在课堂中采用单向灌输的方式，在实践中让学生对静物进行写生，利用石膏写生以及人物写生，这些成为课堂实践的主要内容，这些教学方法和教学模式已经延续了几十年，到现在也没有明显的改变，这种教学模式对于当下的学生而言，想要训练学生的想象力和审美，培养学生对于艺术的独立意识是非常困难的，也不能满足社会对于综合性人才的需求。还有一些高职院校，在学生快要毕业的时候对学生进行突击训练，对于学生的毕业创作进行短时间的训练，这样对于学生的长远发展不利，学生的各种能力的提升，都应该在长期一点一滴形成的，这样才能使得这些综合能力更稳固。

2.3缺乏本民族的文化认同感

油画起源与西方国家，因此也带有很多西方的文化色彩。在艺术文化多元发展的时代背景下，西方国家的文化非常强势，这使得很多中国油画学生以及院校对于本国的油画艺术缺乏认同感，认为只有西方的油画是好的，只有西方油画艺术才是最标准的，对于本土的文化缺乏认同感，对于本国的传统艺术的魅力不能体会到，这样也会导致缺乏民族文化自信。在油画发展过程中，中国的油画艺术的发展在很长时间内都要尾随西方国家，要学习西方油画艺术的创作方法和理念，但只有充分理解本土文化，将油画艺术与本土的文化相结合，才能赋予油画新的魅力，才能使得油画艺术更有灵魂，才能打破模仿西方油画艺术的局面，在油画艺术中形成创作创新的热潮，打造本土的油画艺术品牌。

2.4师资队伍素质参差不齐

在油画教学中，教师的素质对学生油画创作影响非常大，而教师的素养可以通过学历来反映。在多元文化背景下，依然还有很多高职院校的油画教师专业度不高，教师对于参差不齐，高职院校对于教师的培养体系不够完善，而对于教师的薪酬无法满足年轻教师的需求，导致一些年轻优秀的人才转行，造成教育人才的大量流失。而高校现有的教师，还要求他们不断的学习和进步，在油画教学中可以做到与时俱进，多采用现代化的设施和教学理念来教学，促进教学效果的提升。

3多元文化背景下油画教学的思考

3.1转换教学观念

在油画教学中，采用先进的教学理念，对油画教学进行改革是提升油画教学效果的根本方法和途径。传统油画教学中，对于学生进行基本功的强化训练，这种教学方法比较枯燥单一，对于学生的积极性和兴趣爱好是一种打击，使得学生对本该生动有趣的油画课产生厌烦的感觉。学生在学习中没有自己的想法，只能按部就班的进行枯燥的模仿，课堂氛围也比较压抑。因此，高职院校在油画课程教学中，应该积极的转变教学思路，不仅应该扎实学生的基础，还应该更多的让学生对油画的内涵进行理解，从而在油画创作过程中更有创作的思路和方向，可以将油画创作与本土的文化结合起来，使得学生的基础训练可以更生动有趣。在艺术文化多元发展的背景下，创作创新是油画发展的必然途径，是保证油画进入良性发展的主要条件，创作是艺术发展的生命，高职院校培养人才的目的也是要培养出来具有创作创新能力的人才，为他们在未来发展的道路奠定基础，使得学生在面对问题的过程中，具有分析的能力，调动学生的想象力，可以从古板的思路中挣脱出来。高职院校在培养学生过程中应该尊重学生个性的发展，鼓励学生多进行思考和创作，展现出学生独有的个性与魅力，并将这种个性利用自己的创作作品表达出来，提升作品的艺术性。

3.2加强油画民族性特征

在油画创作和油画教学中，还应该体现出油画的“民族性”，如何在油画创作中表现出中华民族的民族精神，表现出民族特色，是高职院校油画教学中应该积极探索的。在多元文化发展下，要想在世界文化格局中，利用油画来展示中华民族特色，这是非常重要的方向，目前来说还存在着很多不足。现阶段在油画教学中，对于学生的要求和学习的目的还存在不当，很多高职院校强调学生的学习，但是对学生的创作能力的培养还不够，而在学习和创作中，多是体现西方的文化，对于本土文化的发掘比较少，体现中国特色的民族文化的油画创作比较少，因此还没有建立起来符合中国油画发展的具有中国特色的油画艺术语言体系。而从模仿西方油画，学习西方油画的创作方法和创作理念，最终学会与本土文化相融合，这个过程是不容易的，需要不断的积累，需要艺术家的素质不断提升。但是当前很多油画家对于艺术的理解还不够深刻，在创作过程中还限于对图像符号的挪用，而与西方文化艺术的结合也只存在与表面，只能是表面的模仿。只有在油画创作中融入民族性以及民族文化，才能形成自己的符号语言，才能在国际中展示自己。因此，在油画教学中，应该不断地学习和研究传统民族文化，从而民族文化中汲取养分来进行创作，突出油画作品的意义和精神。

3.3对时代性含义的理解和把握

在很多人的观念和思想中，认为西方代表的就是先进、现代化，西方的都是正确的，都是标准。不可否认，西方国家在科学技术以及物质文明领域发展比较先进，很多国家都在向西方学习，但是每个国家都有自己的不同的文明，有很长久的历史，有比西方国家更长久的历史底蕴和文化，在艺术创作过程中存在的价值观与艺术观也是不同的。中国油画在发展过程中，模仿西方国家很长时间，也习惯性的将西方的油画创作作为标准，作为最时尚的，但是却忽略的文化地域的差异，忽略的本土文化的差异性，因此在创作过程中盲目的模仿和借鉴，将西方国家取得的成就坚定不移的开始模仿和借鉴。而对于本土的符号的形象进行各种夸张和变性，抽离了和置换，使得观众比较迷茫，甚至自己也找不到方向。在油画教学中，高职院校应该学习西方的各种经验和经典，但是不能照抄，不能按部就班，每个国家的艺术形式和价值观都是有差异的，应该在本土的文化艺术方向上进行探索，立足与多元时代背景，建立属于自己的油画创作与教学体系，关注时代的信息，关注本土的信息，创作出属于这个时代的经典作品。在实际教学中，还应该鼓励学生加强生活实践，只有置身与生的土壤中，才能更好的汲取养分，只有关注生活中的点点滴滴，才能体会人们的思想和情感，在创作作品的时候才能更有灵魂。

3.4加强师资力量

高职院校在油画教学中，教师承担着非常重要的任务，不仅要在教学中提高教学效果，还应该不断的进行创作，这样才能提高自己的专业素养，提高自己的实践能力，对学生有更好的影响，可以在专业知识中指导学生，可以通过自己的魅力影响学生。因此，高职院校教师应该不断学习实践，提高自己的专业能力，对于油画创作的价值，還可以让学生接触到更多、质量更高的油画作品。在多元文化发展背景下，对于教师的要求更高，教师只有不断学习和提高，才能满足学生的需要，才能满足高职院校教师队伍的需要，才能更好的影响学生。因此，教师应该同时加强自己的教学能力和创作能力，调整自己的定位，打破传统教学的束缚，提高自己的创作水准，并对西方油画文化以及中国传统文化都有所研究和了解，知道如何在油画创作中更多的融入本土的文化元素，创作出有个性、体现中国精神的油画作品，把握当下多元文化的思潮，为学生的成长和学习提供更多的指导和建议。

结束语

总而言之，多元文化背景下，对于人们的生活带来非常大的影响，在高职院校油画教学中，也应该紧跟时代的脚步。高职院校油画教学应该不断创新创造，推广先进的油画教学理念，提升教师的素养和专业能力，在油画教学与创作过程中，立足与本土传统的文化，并在本土文化中汲取更多的养分，使得中国油画发展可以更有灵魂，为社会培养具有创新创造能力的人才。

参考文献：

[1]阮毅.高职美术专业油画课程教学模式改革探究[J].美术教育研究，2018（17）：137.

[2]刘大喜.高职油画教学对学生创造性思维的培养[J].当代教育实践与教学研究，2017（04）：140.

[3]王戎.高职美术专业油画技法课教学模式改革研究[J].科教导刊（中旬刊），2014（06）：112-113.

[4]封美言.谈高职油画教学对学生创造性思维的培养[J].美术大观，2011（07）：186.

[5]封美言.高职油画教学对学生创造性思维的探究[J].黄河之声，2009（07）：102-103.