谈谈舞蹈创编表演的“博观约取”理念

摘要：舞蹈创编表演人员，唯有树立“博观约取”理念，方能厚积薄发，促进舞蹈创编轻车熟路，不走偏向。立足民族大资源，探寻舞蹈创作“博观约取”的意境;围绕构筑活动大品牌，拓宽舞蹈创作“博观约取”的视野;发掘歌舞乐非遗项目，提炼舞蹈创编“博观约取”的精神标;参与民族舞蹈情感体验，增强舞蹈“博观约取”的表演天赋;推动资源的创意转化，增强舞蹈创编“博观约取”的接续动力。总之，创编的关键要寻求创意突破，通过鲜活的故事，“厚重文化、轻松表达”，也要有“逆向”思维和冷门中找热门的理念。

关键词：舞蹈;博观约取;创意突破;轻松表达

中图分类号：G613.5   文献标识码：A    文章编号：1005-5312（2020）23-0118-02  DOI：10.12228/j.issn.1005-5312.2020.23.076

博观约取在辞典里的解释是广博读书而简约审慎地取用。笔者13岁开始跟随剧团师傅学习舞蹈，被当地称“戏班”出生，舞蹈的工龄就有三十多年，从小学文化到获取函授文凭，舞蹈创编表演工作的一个最大的体会就是要有“博观约取”理念。特别是民族地区的舞蹈创编表演人员，唯有树立“博观约取”理念，方能厚积薄发，促进舞蹈创编轻车熟路，不走偏向。如何推动舞蹈创编“博观约取”呢？窃以为从以下五个方面入手。

一、立足民族大资源，探寻舞蹈创作“博观约取”的意境

怀化民族文化底蕴深厚，民族歌舞形式多样。面对琳琅满目的资源，创作者们在博观约取的基础上，力促将挖掘传统与热情讴歌时代精神、弘扬社会主义核心价值有机结合。

一是挖掘一线资源，提炼民舞创作精华。

“推开前沿窗，迎来幸福景”。该市打破专业与业余的“分割”模式，在创作精品时，充分挖掘一线资源，鼓励一线创作，指导了基层，也得到基层的反哺。怀化民舞艺术资源可说取之不竭，用之不尽。2009年全市各地进行普查和发掘，登记在册的特色文化资源达2200多项。各地将民族文化资源作为舞蹈素材扼要选取，创意提炼，精益求精。该市创作了全省首台大型侗族原生态歌舞《哆嘎哆也》和《乖乖花瑶寨》、《排排坐》、《婆婆辣》等200多个优秀民舞节目，出版《怀化民族民间舞蹈集成》、《五溪风情揽胜》、《湘西秘史》、《侗族文化遗产集成》等数十部有影响的民族文化专著，建立民族舞蹈艺术资源库、骨干人才库、专家库、节目库等。一批批基层自创自演的民族舞蹈作品彰显民族民间特色、释放民间快乐活力、展示民间快乐精神。

二是寻求原生态与主旋律最佳融合，实现“双轮驱动”。

该市在理念上，坚持民族传统与发掘时代精神相结合;在风格上，坚持弘扬主旋律与提倡多样化相结合;在品质上，坚持新创作品与打磨精品相结合;在门类上，不仅要创作单项作品，还积极推出群众性、综合性的大型文艺节目和活动。力求继承有根基，发展有依据，推动做好传承传统文化和进行文化创新工作。例如，该市在尊崇民族文化特色的同时，注重开拓创新，把握时代脉搏，突出主旋律。挖掘创编的《神农裸祭》、《侗乡风情》、《杧槌声声》、《扦担尖尖》、《薅田起起恰》等民族舞蹈，如雨后春笋般荡漾在各个舞台上，专家称其“土得掉渣”而又“美得撩人”！

三是精心打磨作品，提升民舞创作能力。

打磨脚本是前提。比如该市演出的《咯啰打打》、《出嫁夜》等舞蹈节目，经过反复提炼，使舞蹈表现主题和艺术手段得以升华和提高。精心排练是关键。通过精心编排，让演员用自己的特有肢体语言再现舞蹈的主题思想、故事情节。该市舞蹈创编者常常为扣准一个动作、找准一个眼神、用好一次道具，不厌其烦地反复排练，力求完善精美。融入完美元素是根本。通过有机融入情感、音乐、舞美、服装、道具等元素，恰如其分地烘托出舞蹈之意境。

二、围绕构筑活动大品牌，拓宽舞蹈创作“博观约取”的视野

大品牌带动大创作，是怀化推动民舞工作的一道亮丽风景。

一是以品牌活动带动民舞创作。近年来，该市形成了侗苗文化、和平文化、龙舟文化、炎帝文化、夜郎文化、屈原文化、洪商文化、杂交水稻文化、福寿文化等强劲文化品牌，享誉国内外。

二是以清新创意彰显舞动奇迹。“从心底里领悟创作、精心创意、推动创作。”彰显怀化文化的舞动奇迹。

譬如：侗族舞蹈《咯啰打打》来自侗乡人的特有生活方式，“咯啰”竹筒与竹筒的碰击声，“打打”有节奏的敲打声，“以竹会友”表现在他们生活的各个侧面，情动之时，那竹筒就会被他们敲打得“咯啰咯啰”作响，“打打打打”连声，声响带起节奏，节奏掀起舞蹈，舞蹈带起吆喝，吆喝化成呐喊，那般自然、那般潇洒、那般热情。

三、发掘歌舞乐非遗项目，提炼舞蹈创编“博观约取”的精神标识

一是从歌舞乐民俗活动来提炼舞蹈精神文化标识。

比如，麻阳跨里的双龙舞，迎接双龙也是有讲究的，村寨里德高望重的老人早就在村口摆八仙桌一张，桌上放香烛一副，清茶三盏，福礼三盘，红布两道，封儿两个，以及香烟水果瓜子花生等。众人站立两旁，恭迎龙灯。灯头见状，立即叫停，高声念进村的第一道吉令：“一对神龙下天堂，如今来到贵府上。保佑中年顶天柱，保佑小孩健康长;保佑风调雨又顺，保佑学子成栋梁;保佑四季都平安，保佑六畜多兴旺;保护五谷更丰登，保佑人人财源广;左边粮食千千担，右边金银万万两;只等龙灯绕过后，荣华富贵万年长！”迎接双龙的老人回答：“恭迎龙神到村边，清茶三杯冒斟满，灯客辛苦饮过后，荣华富贵万万年！”两人见面寒暄之后，将排灯交给接灯之人。龙头朝众人三点头之后，烧纸焚香，燃放炮仗，鼓乐齐鸣，灯火闪烁，浩荡进村。我们把双龙舞融入到现代舞蹈做“穿插动作”，舞蹈更显得灵气和有文化内涵。

二是从“歌舞乐”有关的非遗项目来提炼舞蹈精神文化标识。怀化的国家级非遗项目“歌舞乐”项目占10项，占比71%。分别是：传统音乐靖州苗族歌鼟、辰溪茶山号子、通道侗族芦笙，传统舞蹈芷江孽龙，传统戏剧辰溪辰河高腔、新晃侗族傩戏“咚咚推”、沅陵辰州傩、溆浦辰河目连戏、通道侗戏、上河阳戏。怀化的省级非遗项目“歌舞乐”项目占24项，占比73%。分别是传统音乐侗族喉路歌、通道侗族大歌、沅陵山歌、洪江区沅水扎排放排號子，传统舞蹈会同连山斗牛舞、洪江市雪峰断颈龙、会同草龙、溆浦蚕灯，传统戏剧麻阳花灯戏、会同傩戏、辰溪社塘木偶戏、溆浦傩戏、洪江市辰河木偶戏，民俗通道大戊梁歌会、麻阳盘瓠祭、靖州苗侗芦笙节、通道侗款、靖州飞山信俗、通道侗族萨岁信俗、新晃侗族垒词、靖州四十八寨赶歌场、靖州花苗婚俗，曲艺辰溪丝弦、侗族琵琶歌等。

由此管窥，丰厚独特的文物非遗资源是音乐舞蹈创作的文化生态、文化沃土，传统音乐、传统舞蹈、传统戏剧、民俗、曲艺甚至民间文学等诸多类别，均可以成为歌舞乐创作的不竭源泉，可以成为歌舞乐展演作品的直接素材。当然，其他类别亦可以成为歌舞乐展演的创作源泉和艺术灵感。

四、参与民族舞蹈情感体验，增强舞蹈“博观约取”的表演天赋

闻一多先生曾在《说舞》一文中描绘了一场具有原始性质的澳州的科罗波利舞。从那极富节奏和极度热狂、朴实粗犷的原始舞蹈中，我们看到了生命机能的直接表演，看到了舞蹈的真面目，它不仅是“生命情调最直接、最实质、最强烈、最单纯而又最充足的表现，也是一切艺术中最大综合性的艺术。”

笔者从事舞蹈专业三十余年，跳过的民族舞蹈也有百余个。在这漫长的时问过程中，笔者逐步悟到了个中道理：即一定要重视体验。然后再通过艺术手段在舞台上体现出来。当然，勿容置疑，体念是相当重要的，而且对舞蹈演员的要求是相当高的。首先是天然条件很高，要求身高、体形、身材比例以及对音乐和舞蹈的感受等都要达到一定的程度，然后要求基本功扎实，能完成车多种形体动作的要求和高难度技巧，等等。这是舞蹈演员必须具备的基本条件。这些条件具备了，并不能保证表演出优秀作品，只不过是可以跳舞蹈而已，真正要跳出好舞蹈，还必须在这个基本条件具备的基础上，不断实践，不断磨练，才能提高艺术水平，达到一定的境界。这种磨练的重要方法之一，就是要把体验放在突出的位置。给以应有的重视。比如，“文化下乡过程中，乡亲们非常高兴，当地姑娘们也象男子汉那样，端起大碗来喝酒，喝得那样快活，那样豪放，那样痛快！最后都喝醉了，整个侗乡都醉了，醉在丰收的喜庆里，醉在幸福的生活里，醉在美好的理想里…”。她们那种豪饮的姿态、开怀的笑声等形象，都在头脑中清晰地出现……。吃透了生活素材，就可以把它溶进舞蹈中去，表演起来就有把握多了。

如舞蹈开始的一段，三个姑娘看到喜人的丰收，欢快跳跃。她们面对着乡村丰收的年景，面对着风景如画的山寨，向往着幸福美好的未来，越跳越欢畅。这里为了表现出苗旅姑娘开朗大方的性格，舞蹈动作的幅度很大，随着情绪的上升，越跳幅度越大、越兴奋。这时舞蹈进人第二段，三人拿起大碗一起喝酒，开始喝得还比较斯文，一大碗酒喝下去便有了醉意。下面就在醉意下引出了“灌酒”的一连串大胆、放开的动作：我拿起一只筷子，几大步跳至一女伴身边，猛地拉过她将筷子横插在她口中，紧接着端起酒碗向她口中灌去，她被灌了一大碗酒后，站立不稳，坐倒在地，我和另一位女伴见状。情不自禁地开怀大笑。这段舞蹈动作我跳得更加夸张：先是张开嘴大笑，笑得直不起腰来，就坐在地上一边双手拍地一边大笑;还不过隐，干脆就地一滚，双手撑地，仰天而坐。一边大笑一边快速地上下弹动着双腿，开心到了极点。通过这一系列的表演，把苗族的民族性格、苗家姑娘的个性以及苗旅的风土人情都准确地体现出来了。

五、推动资源的创意转化，增强舞蹈创编“博观约取”的接续动力

习近平总书记提出的推动中华优秀传统文化创造性转化、

创新性发展对舞蹈创编工作同样有着重要的指导意义。一是“创”字引领。把“创造性转化、创新性发展”作为歌舞乐创编的根本指南，决不能错失“双创”方针的机遇。比如：探索歌舞乐实现“双创”的同时，与乡村振兴、乡村旅游有机互动、有力促进。歌舞乐创作与展演要注重特色引领和满足消费需求，寻求创意突破，通过鲜活的非遗故事，“厚重文化、轻松表达”。用发现当地之美的眼光、看世界的眼光、捕捉需求变化的眼光推动歌舞乐创作与展演，为公共文化、公共艺术、旅游景区所用，多生产出让老百姓见阳光、有笑脸的歌舞精品。今后的民族民间歌舞乐展演中，应将更多的保护成果进行整理、创编，并以作品形式呈现出来。

二是“逆”字也思。在创编中，注重“坚守与变化”的原则，一方面，我们要坚持该作品是某個民族的表现形式，另一方面，倡导在艺术呈现上的变化与创新，赋予更顽强的生命活力。同时，注意找“逆向思维”的力量。我们对司空见惯的似乎已成定论的事物和观点不妨来个逆向思维，解决歌舞乐创编发展中的难题，也许会豁然开朗，柳暗花明。比方说，都说怀化的景点散，我们如果用逆向思维来开导一下，你花两天跑一个地方为的是看一个自然景观，不如一路有看怀化的深厚文化。“其实，怀化的最美风景都在路上”。以空间换时间，引导客人旅游新理念，新玩法。

三是“冷”中寻热。歌舞乐创编要注重从“冷门”中找“热门”。应将更多非遗类别、名录项目纳入视野。非物质文化遗产名录有十大门类，而当前歌舞乐展演中，呈现的大多数是以音乐、舞蹈类的非遗项目，或与音乐、舞蹈关系密切的戏剧类、民俗类项目为基础提炼的作品。

因此，在今后的歌舞乐展演中，应注重怀化四级非物质文化遗产名录项目的挖掘、整理和加工，可以以歌舞乐作品的形式创编提升成可呈现的艺术作品。

作者简介：蒋开智，芷江侗族自治县文化馆，副馆长，群文馆员职称。