蒙克绘画作品的 “爱情” 表达

朱泽钰

爱德华·蒙克（Edvard Munch）作为表现主义的先驱，他在作品中很少对客观实物进行具体描绘，而是更加强调精神情感的内涵表达，其中 “爱情” 是不可忽视的一个主题。分析探究蒙克绘画作品中的 “爱情” 表达，对了解蒙克的整个艺术生涯、理解其丰富艺术精神具有重要意义。

一、蒙克的情感创作经历

绘画早期，受自然主义和印象派的影响。在1880至1889 年绘画早期，写实是蒙克作品的突出风格。他运用印象派的线条和对比强烈的色彩，专注于表现死亡、疾病和忧郁等主题［1］。描绘自己内心的真实情感，作品往往呈现出孤独、绝望、凝重、压抑、死寂的画面氛围。

绘画中期，体现出表现主义的绘画风格。在1889至1909 年的绘画中期，蒙克不断旅行以增加他的阅历。他时常在挪威、法国和德国等地游学，寻找素材和灵感。期间，蒙克创作了大量表达爱情的作品，逐渐体现出表现主义的绘画风格。作品通过描绘病魔袭击、死神肆虐以及爱情破灭，表达了对命运的无可奈何。

绘画晚期，充满浓厚生活气息。在1910 至1944 年的绘画晚期，蒙克回首以往的人生，感到长期缠绕在自己身上郁积忧闷的情绪从此消散。一改以往画面中阴郁的基调，转而变得色彩明快、线条遒劲，大量作品充满浓厚生活气息。作品呈现出一种直率洒脱、稳重质朴，又不失随性简单、追求真实的绘画风格。

二、蒙克作品中的爱情表达

幼年留下的心理阴影，加上几次异常曲折的爱情经历，使蒙克对爱情产生了奇异独特的认知。蒙克幼年丧母，直接导致了他对女性认知的严重缺失。蒙克的初恋对象是一位有夫之妇，之后又有一位挪威富商的女儿不顾一切决意要嫁给他。几次爱情都是充满悲情的结束，最终给他留下了难以忘怀的悲惨印记，也奠定了他的爱情悲剧基础。

蒙克一生创作了大量作品，几乎每一件作品都是他内心真实情感的写照，都表现了他强烈的感情色彩。他善于挖掘个人内心情感，将现实生活中缺失的情感，通过绘画重新拾起，不断在想象与现实的矛盾冲突中释放心灵深处对爱情压抑的欲望。

三、蒙克的爱情表达特点及其影响

蒙克是表现主义的先驱，他追求艺术的独特性，蒙克绘画作品强烈的主观情感表达，尤其是对爱情的表达，对表现主义的发展及其之后的艺术有着重要的影响。

蒙克绘画作品中一个重要的主题就是 “爱情”。蒙克虽一生未娶，然而对于爱情却有着自己独特的看法与认识。加上几次异常曲折的爱情经历，一方面使他冲动，另一方面又使他压抑，故在其作品中表现出来的不仅有对爱情的期望与迷恋，更有对爱情的嫉妒与恐惧。他描绘的爱情几乎都反映了这种复杂的心态，强烈的表达出他对于爱情的独特感受，除表达他内心的期望与迷恋之外，更多地表达了他外在的嫉妒、失望、绝望、恐惧，甚至是死亡。

蒙克反对机械地描摹客观现实，注重并强调内心体验和自我感受。蒙克的每一件作品都有着强烈的主观情感表达，他运用夸张与扭曲的色彩、线条和造型，结合自己的真情实感，化抽象情感为具体可视的作品，表现力丰富。蒙克的创作是他对现实生活的体验，这种独特的艺术表现方式，对表现主义的发展及其之后的艺术有着重要的影响。

蒙克的表现主义直接或间接地影响了许多艺术家和艺术团体。德累斯顿造型艺术学院的桥社画会和青骑士社等学生组织，均受到蒙克情感表达观念的影响，提倡进行遵从艺术家内心的艺术创作。奥托·迪克斯（Otto Dix）和马克思·贝克曼（Max Beckmann）等艺术家的作品中，都力图把情感形象化，通过视觉形象来表达情感，表现方式与蒙克的情感表达也十分相似。现当代艺术家乔治·巴塞利兹（Georg Baselitz）、马库斯·吕佩尔兹（Markus Lupertz）和西格马尔·波尔克（Sigmar Polke）等艺术家，绘画中有着大胆的绘画技巧和鲜艳的色彩，画面对比关系尖锐，同样也是表现自我，无疑都受到了以蒙克为代表的表现主义先驱艺术家的影响。

蒙克的绘画作品甚至也影响到了中国当代艺术的情感表达。近些年来，蒙克的绘画作品多次在国内展出，其强烈的表现性意识令人瞩目，这无疑给国内艺术家带来了视觉上和心灵上的震撼，他们吸收表现主义绘画中的表达方式，逐渐摆脱绘画题材和形式的限制，在不断实践与探索的过程中逐渐形成了适合自己的绘画语言，通过这种艺术语言来反映现实，表达情感。

四、结语

爱德华·蒙克的绘画创作是西方美术史上的一次大胆尝试，堪称西方表现主义画派的先驱。蒙克的作品都是他内心真实情感的写照，突破了以往绘画的客观再现而将绘画的重点转向主观表达。蒙克作品的 “爱情” 表达，将爱情以艺术的方式表现在绘画中，反映出自己内心的真实情感。尤其展现出他忧郁的悲剧心理，表现了他强烈的感情色彩。