IP剧表现手法“新”动向刍议

洪 波

(中国传媒大学南广学院，江苏 南京 211172)

在影视行业里，IP剧特指那些在网络上拥有大批观众和读者的小说通过视觉呈现改编成电影和电视剧，俗成“网剧”。随着互联网的普及，越来越多的观众都喜欢通过视频APP选择观看自己喜欢的电影或电视，依赖电视线性播放的时代已经离人们远去，因为前期文本小说已经给观众留下深刻的影响，大众对故事发生的情节和人物形象根据故事发展的情节构建出一定的幻想，所以当视觉网络剧呈现给观众眼前时，网络剧在市场上迅速地占据了大片江山，如《琅琊榜》《三生三世十里桃花》《秦时明月》《泰山石敢当》等都在播映期间取得了相当高的票数，特别是《我的前半生》这部网剧，相比于之前的神话类和传统类型更加火爆，其叙事模式与当下社会背景和观众的审美基调特别吻合，一下子席卷了整个影视市场，在黄金档节目榜中排列第二，这是很多网剧难以达到的高度。有学者认为网剧之所以能够占据这么高的票数原因有三：一是在影片中网络剧依靠网络传播，其网络方式更加方便；二是在叙事内容上更加贴近文本，文本的叙事熟悉度为网络剧的传播打开了第一市场；三是在观众审美接受上更高，文本的叙事之所以能够有更多的观众阅读，表明其审美性已经得到了观众的审美认同，相比于网络剧的叙事审美上，只要不偏离文本太多就是成功的。在这些网络剧中，随着现代网络科技的发达，剧中呈现出的“小鲜肉”演员自身成为一种体系，其本身所追捧的粉丝自成一体，成为当代网络剧最普遍的特点。并且随着网络科技的发达，IP剧在叙事逻辑审美表达方式上出现了“新”动向。

一、IP剧高潮回落，电影呈现基点须精准

早在2013年时期，网络自媒体就是在这一时候开始大力发展的，出现很多社交软件和媒体，一方面人们在叙事的社交中逃避现实的伤痛，在叙事的交往中获得快感，另一方面人们在正常生活中依赖网络媒介，以网络交往的发展来构建自己的社会地位和审美基调，并且通过社交媒体将其表现出来。在这一时期，出现了很多通过文本小说改编的网络剧，有神话类的，有言情类、武侠类的，甚至在剧中呈现时都采用大量的后期制作和镜像设置，在视觉呈现方式上与国外的好莱坞大片并没有多少差别。在观众追剧人群上并不分男女，但整体而言，女性仍然是追网络剧的主要群体，当然男性在其中也占有一定比例，通常来看，仙魔类和动作类的剧中男性较多，而在言情和伦理剧上则女性较多，总的来说在2013年至2018年时期，IP剧是非常火爆的，在观众的市场中占有很大的比例。但是在2019年开始，IP剧的改编叙事方式则有了很大的回落。虽然在剧情设置上与之前的剧情没有很大的改变，仍然是以故事主人公的成长与奋斗的坎坷为基调，在主人公的演绎上采用了有颜值的“小生”来演，其本身也具有很多的粉丝，在场景布置上采用宏大的叙事方式，但仍然在满怀期待的视野中收效平平。具有代表的网剧有《结爱：千岁大人的初恋》《扶摇》《香蜜沉沉烬如霜》《长安十二时辰》等，这些网剧上映之后都没有引起人们内心精神上的快感与震撼，没有往日的那种如火如荼，在这样的一个市场中，IP剧的网络改编将会何去何从？

在今年呈现的网络剧中，电影的主角都是选用具有超级粉丝的颜值小生，并且在文本叙事上都是南派三叔、天蚕土豆等著名作品，在这些网络点击量以数亿计算的文本，并且在背景设置上都采用最好的场景布置，但为什么就没有以往的收视率呢？笔者认为有三点：其一，中国网络剧在根据文本改变过程中，与之前的网络剧在叙事方式上基本保持一致，观众在熟悉文本叙事之后反过来观看网络剧改编时，则会在理性的思维中进行一一对照，并且根据文本对网络剧进行批判，从而失去观看的兴趣。其二，前几年的网络剧改编确实在市场中有了很大的轰动，引起了观众强烈的兴趣，但是经过几年改编模式运行之后，观众对IP剧改编的方式逐渐熟悉。在接下来的网络剧中改编方式没有创新之后，观众面对陌生的剧情呈现也会在视觉上呈现出一种熟悉感，从而引起观众视觉审美上的疲劳，形成心理的排斥感。其三，导演在主人公角色选取上采用具有大量粉丝的颜值小生，但是在很多剧中颜值小生并不能胜任故事主人公的角色，颜值小生无论是在社会经历上还是在表演技巧上与实力演员差得较远，如典型的鹿晗在表演将军之时，其全身并没有那种强大气场和血战沙场的魄力，在气势上更是相差甚远，并且只会用那背诵式的语气来表现将军，这显然就破坏了剧情的叙事表演，即使非常喜欢他的粉丝也会生出疑虑。在传统的文本叙事方式上，文学作品塑造的审美形象永远是电影叙事的主要依据，虽然在叙事过程中为了符合当下的社会环境，在剧情方面会有所改革，但在目前并没有形成良好效果，而且在呈现中导致既没有对文本叙事良好交代，又没有在新时代中拥有新的时代思想，这是网络剧中最大的败笔。

在当代网剧审美接受中，文本叙事的网络剧改编要基点精准，要时刻知道现代社会中大众的审美接受标准和评判准则，让故事角色符合文本叙事的形象。奶油小生虽然具有好看的颜值，但是如果对人物形象不加以理智分析就让奶油小生去演只会劳民伤财，对电影的市场占有不会起到任何作用，有时会适得其反。由此可见，在当代IP网络剧改编中第一个表达叙事就是让叙事角色与文本形象合二为一，不仅表达出文本故事的形象，并且要表达出人物形象的精神，在角色的穿插和男女主角的互动与人设上应该符合当时社会主要的审美消费需求，不能将二者在叙事中形成互相转换，让叙事审美与角色审美二者之间陷入尴尬的境地。

二、叙事审美表达须符合当下后现代审美性

网络科技的进步不仅对中国电影叙事表达产生影响，同样对观众审美接受也产生深远的影响。后现代审美相比于现代则更加具有复杂性，尤其是中国后现代审美中社会现象和审美结果同时进入到人们的视野之中，人们的审美在此时只能被动的接受不能进行批判的吸收，因此观众的审美在此时就是“失语”的。同样对观众的审美接受中，外来文化对当下的审美产生了很大影响，如在本世纪初时，我们的青年都喜欢正常干净的男明星，但是在2019年时期，大部分青年将韩国的“娘炮”文化应用得淋漓尽致。在他们眼中只要你长得“帅”，那么就是最优秀的，而我们生活中正常的审美文化则变成异类，特别是在大学生中出现了许多女装大佬和同性恋者，在偌大的国度当中，我们的审美文化已经濒临崩溃了。整容已经是大学生们最喜欢的一种运动方式，PS设计软件已经不能跟上时代的步伐了。在这样一个审美文化中，这种“审美”还能是“审美”吗？我们的IP剧还能正常的在剧中表达审美吗？

后现代文化在审美中已经呈现出多元化，编剧与原作者之间的关系也是非常微妙的，在故事文本中原作者通过自己的构思去叙述故事，在他的审美中，故事情节的安排都是社会中自我审美架构的体现，代表了一定时代性的审美。编剧通过对故事文本的阅读，想要通过三维的镜像将这种审美呈现给观众，那就必须让剧本叙事审美具有当代性，让它符合当下的审美文化。很显然，2019年这些IP剧也想到了这一点，但是在处理方式上认为采用“奶油小生+粉丝”的方式就让网剧在市场上大卖是不可能的，他没有对具体作品中的具体环节进行考究，就用这种虚假的形象模式来表演，显然犯了形式主义错误。但可以看出，当下的IP剧面对目前审美的困境确实已经在反思，观众们希望在符合剧本角色设置的情况下美好的颜值确实能够引起心理上的快感，但现在大部分观众已经没有耐心和心情去观看原著，将自己的审美基调放置在主角的魅力上，主角开始怎么选择已经影响到剧情在市场中的发展。特别是年青一代受到西方文化侵蚀，他们不会关心到底能不能演出来，也不会考虑背后所发生的难度，只是在目前的社会中能不能引起我自己的兴趣，至于其他的都是别人的责任，与自己是没有任何关系的。因此，新的网络剧要符合当下每一个人的审美标准是完全不可能的。但在后现代审美文化中，虽然每一个人的审美都不同，但他们的审美同时又不会超越自己的认知，是时代性某一方面在现实人身上的具体体现，无论如何都不会超越时代性。因此IP剧在审美逻辑上应该具体文本具体分析，并且能够与当时的时代背景和文本叙事审美表达相结合，在能够体现良好的文本叙事时又能够引起观众心理上的快感，符合时代的审美叙事，从这点上看，新IP剧应该是有可能的。

三、回归现实：IP叙事的社会景观

叙事宏大的IP剧确实可以给人们的生活带来强烈的视觉震撼，引起心理上的快感，但是当快感消退之后人们在现实生活中回归平静。这种IP的大剧改编在就失去了意义，逐渐成为社会生活上的痛苦，IP剧在视觉审美上多是以乌托邦的理想化形式出现，给人的视觉发展上塑造了美丽的蓝图，但是在现实生活中这是完全没有的，并且在现实生活中更加现实。如我们观看的《三生三世十里桃花》中夜华爱浅浅三生三世，真正地实现了生死轮回和生命永生，并且在记忆上对前世的记忆仍然犹新，在爱情塑造上真的是非常伟大和美好，但这在现实中是完全不同的，现实中生命并不会形成生死轮回，一旦死亡就是分离(佛教的生死轮回在现实中并没有真实的案例)，而且在记忆上随着时间的流逝则会慢慢地消淡彼此之间的情感，逐渐失去爱意，这就是人性。而且在现实社会中的择偶上，需要物质基础为依托，失去了物质基础纯洁的爱情也会变味。这种叙事方式显然是给人的审美画了一个大馅饼，现实中大部分人一生追求却不会实现的。而在《欢乐颂》这部影片中，故事的逻辑叙事更加贴近生活，考研、工作、学习以及相亲在很多时候都是社会生活中每个人所经历的过程，而这部剧将这些过程集中在一起叙写，让我们的审美视觉在虚幻的表达中经历一次，这对现实生活中同样具有指导意义。

在后现代审美中，观众审美则更加关注自我，IP剧叙事回归现实，贴近生活，这不仅在创作经费方面可以节省很大开销，同时又更容易与周围的环境审美表达结合，在叙事上更加符合我们现实的生活，构建现实审美表达逻辑的社会景观。著名电影学家李跃森认为：电视剧的跨文化传播，最根本的问题在于如何提高中国电视剧的核心竞争力，其核心竞争力是核心价值、艺术创新与国际化表达合三为一。因此让中国的IP剧在市场中逐渐占据位置并走向国际，其根本核心就是要提高IP剧的核心价值和创新力，IP剧实质上是对之前文本审美的叙事改编，让它成为视觉的镜像表达在审美上能够引起共鸣，其最真实的方式就是让编剧在文本叙事中赋予当代审美意义，借用其他电影类型的叙事方式丰富剧情，符合后现代审美的“去中心化”和“去英雄主义”，构建出适合当代审美的社会叙事景观，回归现实，回归文本，这是今年IP剧在叙事表达中亟须要做的。