浅谈油画风景写生中的表现技巧

何勇祥

风景写生属于一门高尚的艺术活动，它是作者接近生活、感受自然基本方式的展现。在油画艺术的发展中，出现了很多达到艺术顶峰的人物，比如柯罗，他对油画的发展提出了自己独特的见解。因此，在学习油画风景写生艺术过程中，我逐渐认识到油画风景写生是表达生活的艺术，作者通过油画风景写生，表达自己对生活的思考，把现实问题很好地反映在作品中，表达自己的某种情感。所以，作者认为，油画风景写生创作应该跳出传统思维框架，应用新型的写生手法，打破传统的模式，通过自己独到的眼光，敏锐的观察力，创作高价值的油画风景作品，并让作品经得住时间的考验。

一、油画风景写生的目的和发展

1.油画风景写生的目的

油画风景写生的目的是发现自然、感受自然和表现自然。在油画风景写生的创作中，油画风景创作所需的物质材料和题材比较多，在社会的发展变迁中经常发生变化。但是无论这些方面如何变化，它的这种艺术表达目的是基本稳定的。从艺术层面讲，在油画风景写生中要善于观察，从不同的角度审视对象，分析对象在造型上、色彩上、空间上等关系后，再运用绘画的语言，精准抓住写生对象的特点。同时，油画风景写生的这种目的决定了作者在写生的过程中，要融入自己的情感，把自己的思想和价值观体现在其中，反应作者的内心世界。

2.油画风景写生的发展

油画风景写生的发展有明显的时代因素，无论是西方的油画写生，还是东方的油画写生，他们的题材往往都折射出一定的社会背景。在社会的发展下，出现了各种新鲜事物，油画风景写生的发展也逐渐多样化，它的工具、题材也逐渐丰富，形象也更加生动。总之，油画风景写生的发展和时代的发展相互统一，和大众的审美相互协调。

二、油画风景写生中的表现技巧

1.创新写生技法

众所周知，油画写生的对象是非常丰富的，其对象的选取、审美角度的掌握都会对画面产生影响，其整体表达效果也会发生变化。因此，在技法方面需要创新。在实际的写生中，油画的表达很难做到全面，写生对象的色彩和形态往往具有共性，创作出来的作用也难免会千篇一律。因此，创作者要仔细观察，在掌握其表现规律的基础上，分析不同对象之间的细微差别，发现对象的独有特征。在色彩选择和处理方面，虽然现在有很多化学颜料，色彩选择的方式比较多样，但创作者不应该在这方面过多纠结，而是要在理解客观对象的基础上，调和色彩，尽量满足画面表达的要求，使画出来的作品接近现实、接近生活。另外，风景写生还应该避免单纯色彩构建，而是在色彩的过度和变化中要进行对比，去粗取精，择优选用。

2.融入真实情感

创作者的情感是提高油画风景写生质量的关键，作者在创作中融入自己的真实情感，可以提高作品的饱和度，通过色彩、题材构思等，可以把情感这种抽象的要素表现出来。在情感表现方面，创作者不必拘于形式，而是要根据自己的特点进行要素的选择和安排，这样，油画的整体效果方能反映作者的情感因素。在情感表现方面，具有感性特征，这可以让作者脱离传统的束缚，通过色彩的变化和组合，寻找表达的节奏和灵感。在实际的创作中，情绪和色彩结合得到了绘画界广泛的认可，色彩的变化、选择所呈现出的肌理效果，一般都带有创作者的主观意识。所以，油画风景写生要融入情感，在掌握基本的表现方法后，创作者要注意情感的融入，只有这样，才能创作出符合客观情感的作品。

3.意境表达虚实结合

无论是我国的诗词创作，还是音乐创造，都讲究意境之美，油画风景写生也一样，追求意境之美。在油画的风景写生中，通常用虚实结合的手法创造意境，创作者观察真实的对象，并将其进行升华，让其成为无形的意境。比如利用不同的光线，通过明暗对比表现空间深邃感，进而可以营造画面独特感。同时，主次对象之间的位置关系、造型的处理和色彩搭配都影响着油画意境的虚实关系，创作者在这些方面合理处理，体现出作品的意境。当然，作者要合理搭配要素，不能刻意追求意境之美，而是要结合实景，在此基础上表现作品的意境。

结语

油画风景是写生价值的体现，写生对油画风景也有独特的意义，同时油画风景写生是对客观世界的处理，其中也包含着创作者的个人情感的发挥。油画写生表达的技巧和方法有很多，利用好这些技法，可以实现油画应该表达的效果。因此，在油画风景写生中，要注意技巧的应用，在题材选择和色彩搭配等要素的应用方面注意创新和提高，融入真实情感，体现意境的虚实结合，凸显出作品的效果。