回归本体的书写

□ 李宁坤

李成峰认为书法是建立在美的基础上的文字书写创作，归根结底要通过书写实现。在纸笔淡出的年代，书法之道象征意义更大一些，道在绝大多数时候更是一种情怀，因此在清楚自己书法之道的同时，他更关注技的内容，回归书法的本来面貌，强化书写来展现书法的现代魅力。

李成峰的书学之路认真踏实，书写方面笔笔到位，笔笔精微，笔笔精彩。“一画之间，变起伏于锋梢；一点之内，殊衄挫于毫芒。”李成峰的书作仅点线之美即已展现出了笔画爽利、起止有度、姿态幽美等根植于技术的风采。

李成峰不断锤炼提纯净化自己。苏东坡言：“凡文字，少小时需令气象峥嵘，采色绚烂，渐老渐熟，乃造平淡。其实不是平淡，绚烂之极也。”渐老渐熟既是年龄的成熟，也是量的累积的成熟。他尽可能地达到虚一而静的状态，把书写时的状态注入到作品中去，并延至完成之后，形成“言有尽而意无穷”的字外意境，其书萧散平淡，一派纯净，气韵生动。

《乐记》说：“乐由中出，礼自外作。乐由中出，故静；礼自外作，故文。”小楷这种形式牢笼在、满足在、锤炼在、建造在相对平宁和谐形式中，这与华夏文化中的礼乐传统一脉相承。李成峰书作恬淡平静，文质彬彬，是其特点，同时也带有局限，这种局限源自于传统的局限，是“乐从和”情感形式的历史惯性。现代艺术多强调对立、极端、变态、不和谐，强调开放独立的个性，并强调与之对应的视觉语言革命。现代艺术的理念在当代书法创作中不断被运用，并取得成功。李成峰不排斥现代艺术理念的运用，给自己划定了边界，视野要开阔，笔墨要纯粹。小楷之外，他积极在行草、隶书等方面进行学习探索，一方面让自己创作形式更加全面，一方面突破自己的书法惯性。

刘熙载《艺概》：“学书者始由不工求工，既由求工不工。不工者，工之极也。”强调了书法书写的重要性，但书法又是于笔墨之外的一种精神映射，世易时移，古典美散发着永恒的魅力，艺术创作的创新在时间的长河中变成了古典。■

李成峰 苏轼《前赤壁赋》 纸本

李成峰 禅诗三首 纸本

李成峰 节录《菜根谭》 纸本

李成峰 节录王国维《人间词话》 纸本