化朽木为神奇的金丝楠千年乌木雕刻艺术
2020-11-03林剑波
文 林剑波
乌木是大众对阴沉木的一种称呼,由木料在特定的自然环境下形成。金丝楠木不属于红木范畴,但也是珍稀的优良木材。金丝楠木材质光泽性强,即便不上漆,也会越用越油亮。人们常说的乌木品种众多,而金丝楠乌木是乌木里的一种,楠木科里的金丝楠木因为火山、地震、泥石流等原因,有的沉于水中,有的则被埋藏在地下。在漫长的地质活动中,经过微生物等作用以及上千年的埋藏而自然形成千年金丝楠乌木。因此,金丝楠乌木极具观赏价值、科研价值、文化价值和经济附加值。在众多乌木类型中,金丝楠乌木是最为珍贵的乌木之一,自古以来就被视作名贵木材,稀有之物,是尊贵及地位的象征。
当下文化艺术品收藏市场中,金丝楠乌木以稀世奇珍、可遇而不可求被藏家所青睐。腐化上乘的金丝楠乌木属于不可再生资源,说是稀世珍宝也不为过。利用金丝楠乌木独有的特质、古雅陈旧的神韵及千姿百态的天然造型制作的作品,是自然与人文高度融合的艺术品,观赏和收藏价值极高。
金丝楠乌木的雕刻艺术从本质来说,是需要遵循尊重自然的原则,是一门美化自然的手艺。雕刻艺术家需要善于发现大自然中的美,再利用高超的雕刻技艺进行加工与表达,逐步超越浅薄的物象表达,实现审美艺术理念和自然之美的融合升华。艺术深层表达的关键是顺其自然。因此,对于金丝楠乌木的雕刻艺术来说,最为重要也是最基础的就是注重自然本身的韵味与表达,充分顺应自然的美感,避免过于修饰掩盖了自然之美与其艺术内涵,需要删繁从简、尊重自然的和谐,这才是金丝楠乌木特有的雕刻艺术发展源泉。从金丝楠乌木材质的角度来说,其斑驳的本色体现着日月的光辉和凝聚,其纹理和独特的线条体现着岁月的沉淀和山河的变迁,自然之美需要探索和发现,更需要尊重和维护,通过艺术家匠心神韵般的艺术修饰,将审美内涵放大。
道家思想融合在金丝楠乌木独特的雕刻艺术中,对金丝楠乌木独特的雕刻艺术发展起到很重要的作用。道家思想的“天人合一”“顺其自然”“无为而治”等核心精髓,已成为金丝楠乌木独特的重要指导思想和推动力量。从金丝楠乌木雕刻艺术作品的成品角度来说,主要可以划分为纯观赏性的金丝楠乌木雕刻艺术制品和兼顾实用功能的金丝楠乌木雕刻艺术制品,但两者都具有相同的自然野趣属性,材美工巧、顺其自然、合乎天道的审美追求。讲究造型的奇美与独特,“天人同筑”是金丝楠乌木雕刻艺术的创作目标,将雕刻技巧与自然之美融合提升,实现了一种独特的平衡美感。具体在金丝楠乌木雕刻艺术创作中,造型独特和奇美作为基本的创作原则,却不可盲目制作主题内容,仍应坚持以遵循自然为创作的出发点,追求自然的感悟和随心的创作。一言以蔽之,对金丝楠乌木雕刻艺术的追求需要充分理解道家的“天人合一”等思想,这是金丝楠乌木雕刻艺术的内涵和理念。
金丝楠乌木作品在雕刻技法上更需要注重体现回归自然的内涵。金丝楠乌木雕刻艺术可以根据时代划分为传统金丝楠乌木雕刻艺术和现代金丝楠乌木雕刻艺术,其在特征方面也有着明显的区别。传统的金丝楠乌木雕刻艺术主要源于民间,在题材、观念、技法上具有明显的民间审美属性和特征,其作品主要是一些具象的物体,包括观音、佛像等神仙,以及童子、瑞兽、案台与花架等实用工艺品,是符合时代背景和环境的艺术表现。而现代金丝楠乌木雕刻艺术在材质和造型方面都有明显的进步,尤其是注重技法上的改变,更注重由熟练的“雕刻技巧”转变为“自然雕刻”,讲究保留原木的韵味或美化自然。在艺术上追求形式美感,借鉴了雕塑、书画、陶艺的构形规律,崇尚自然精神。雕刻技巧一般“点到为止”,最终实现恰到好处的自然雕刻。
关于金丝楠乌木雕刻作品的审美品格,首先需要找到金丝楠乌木雕刻艺术所蕴含的天然本质,只有深刻挖掘出金丝楠乌木雕刻艺术的本质与其所蕴含的精神,才能充分实现金丝楠乌木雕刻艺术品格的表达,才能找到大自然赋予金丝楠乌木的奇妙美感,让欣赏作品的人感受大自然的生命力。其生命力主要体现在质朴天真、不拘一格、狂放多变的美感中。作品的质朴是人工与自然、心与物的融洽统一,生动传神的金丝楠乌木作品凭借本色而存在。具体来说,在大自然的环境中,金丝楠乌木在经历了无数的严寒酷暑与风霜雨雪的吹打存在着诸多痕迹,在腐朽与新生之间给人一种冲击感,在纹理变化之间存在独特的韵味等,都是金丝楠乌木作品品格的集中体现,也是自然之美的集中体现。
金丝楠乌木雕刻艺术线条的运用是金丝楠乌木雕刻艺术审美的重要组成部分,在传统金丝楠乌木雕刻艺术和现代金丝楠乌木雕刻艺术中,线条的运用具有明显的不同,其中现代金丝楠乌木雕刻艺术对于线条的运用更注重空间感,也是线条运用技巧的明显提升,通过线条的空间运用能够更好地体现出金丝楠乌木雕刻艺术作品的质感、体态和构图的虚实关系,进而让金丝楠乌木雕刻艺术作品具有更强的表现力和张力,实现自然美和技艺美的和谐统一。总而言之,对线条的审美分析是金丝楠乌木雕刻艺术性审美的重要因素,通过灵动、富有内涵的线条来实现金丝楠乌木雕刻艺术的整体表达。
考虑到金丝楠乌木雕刻艺术的创作属性,其创作形式与其他艺术品类不同,金丝楠乌木雕刻艺术的创作形式是先进行构图,再进行构思。也就是说,金丝楠乌木雕刻艺术的形式直接决定其内容表达。造型元素大致有形态、动势、线条、肌理、质地、色彩、韵律等。基于金丝楠乌木天然的材料特性,其雕刻艺术的形式语言可以简单划分为概括、变形和夸张。所谓的“概括”就是对金丝楠乌木进行简化处理的过程,通过概括能够让金丝楠乌木雕刻艺术的精神表达更加凝练,去繁从简让作品整体呈现效果更加清晰。“变形”则是注重自然的独特性,通过变形突出金丝楠乌木雕刻艺术作品最具价值和观赏性的部分。“夸张”的形式语言也是为了突出金丝楠乌木雕刻艺术作品的特征,通过合理的夸张能够大大强化作品的内涵,只有金丝楠乌木雕刻艺术家的匠心神韵才能让金丝楠乌木雕刻艺术作品更具价值。
对于金丝楠乌木雕刻艺术造型的审美,需要从辩证、和谐的角度来看待,包括抽象表现和具象表现之间的和谐统一、原始自然美和人工技艺美之间的和谐统一等。因此,对于金丝楠乌木雕刻艺术造型的审美也需要具备大局观,从整体表现力入手,而不是拘泥于某个部分处理、呈现是否精美,更多地需要关注不同部位之间的协调,在组合之后对于内容的呈现和精神的表达进行调整,金丝楠乌木雕刻艺术作品的造型直接体现金丝楠乌木雕刻艺术家自身内心的触动,因此观赏者对造型的欣赏更像是与艺术家之间审美理念的交流。
金丝楠乌木雕刻艺术的整体审美伴随着整个创作过程,并且由于每一位金丝楠乌木雕刻艺术家有着不同的生活阅历、人生智慧、知识体系以及性格与表达方式等,每一位艺术家的风格都有着明显的变化与差异,如果金丝楠乌木雕刻作品的创作者拥有更为广泛的知识面,更加深邃的精神与思想,也就能够让金丝楠乌木雕刻艺术作品拥有更强的生命力和表现力,最终实现作品的精神与物质高度统一。因此,对于金丝楠乌木雕刻艺术的整体审美要从文化、思想的角度切入,要注重情感和生命力的展现,注重金丝楠乌木雕刻艺术语言的变化运用。
《心佛》
在现代社会中,经济高速发展,物质生活不断丰富,人们在物质生活得到满足的前提下越来越注重精神需求,金丝楠乌木雕刻作品是当下收藏的热门品类,需要依靠雕刻艺术家高超的雕刻技艺,方能匠心独具化朽木为神奇,创作出令人惊叹的佳作。