论俏色拱地浮雕技法在雕刻传统水墨画作品中的实用性——以紫袍玉俏色拱地浮雕作品《九龙图》为例

文 李连成

将中国历代名家绘画作品，以传统的浮雕技法在各种材料上进行再创作，是工艺美术雕刻界常见的艺术表现形式。纵观历史各个时期以浮雕技法临摹雕刻的中国传统绘画作品，多以工笔画、线描填色画或者兼工带写意的画作居多，而能够表现传统水墨画的浮雕作品几乎没有。笔者经过长时间的研究探索和实际操作应用，提出了以俏色拱地浮雕技法雕刻传统水墨画，并让作品最终效果与水墨画原作最大限度的相似。为证明俏色拱地浮雕技法雕刻传统水墨画的实用性，接下来笔者就俏色拱地浮雕技法的概念分析、技法的产生运用以及最终成果检验几个方面逐一进行论证。

一、俏色拱地浮雕技法的概念分析

浮雕技法是广泛运用于不同材质雕刻工艺中的常见技法，按雕刻的深浅程度分为深浮雕（高浮雕）、浅浮雕和薄意刻；按照留地特点可以分为剔地浮雕和混地浮雕等。笔者试论的“俏色拱地浮雕”这个概念前所未闻，但不是空穴来风，这个俏色拱地浮雕技法是源于传统浮雕技法产生的一种新的雕刻技法。

“俏色拱地浮雕”顾名思义首先是俏色，这里单指有两个色层的材料相互映衬俏色。其次是拱地，为凸显艺术效果，利用玉石材料两种颜色层，将一些按照传统浮雕技法应该保留凸起的色层（浮雕层）部分去掉，露出地色，虽然去掉部分实际是产生凹陷，但是通过周边颜色的烘托能够产生凸起或者立体的视觉效果。还有表现云气等水墨晕染效果时，不是通过把色层擦掉露出地色和靠周围轮廓线的烘托来体现，而是渐变式地保留俏色层，让俏色层真正“拱起”在地色层上，是实际的拱起。最后是浮雕，两个色层中的一个色层作为地色，另一个色层大部分做浮雕。将俏色、拱地、浮雕这三个概念融合到一起，就产生了一种新的雕刻技法。那么俏色拱地浮雕技法究竟是否可行？接下来笔者以技法和实际雕刻案例来论证俏色拱地浮雕技法的可行性和实用性。

二、俏色拱地浮雕技法的产生运用

我们雕刻时经常会遇到一些有两个色层的材料，有些材料的色层颜色差异大，而且均匀平直呈板带状，如紫袍玉、青金石新矿料、黑白相间的玛瑙等，这样的材料都适合做俏色雕刻并且是俏色浮雕。按传统的浮雕技法处理无外乎是剔地平雕（以一种色层做地色，另一种色层进行浮雕创作），或者是混地浮雕（一种色层在上浮雕，另一种色层既做地色又进行雕刻处理，如雕刻成苍龙出海，上面色层浮雕出来苍龙若隐若现，下面色层雕刻成海浪淹没隐藏的龙身，让两个色层有交融感），但是这两种传统浮雕处理技法都不能满足一些题材的雕刻处理效果，如中国传统水墨画效果。我们知道用俏色浮雕技法雕刻书画作品时，遇到山石、飞涧、行云、海涛波浪都是要保留上面一层色层，按照画面的远近、穿插层次来分层雕刻。这样雕刻出来的画面虽然层次处理是对的，但是跟水墨原作对比，雕刻出的作品黑乎乎一片，没有水墨晕染、皴擦、飞白的效果。众所周知，中国传统水墨画是国家艺术的瑰宝，单一颜色的水墨在书画晕染皴擦技法之下呈现出来墨分五色的艺术效果，所表现的山石、飞涧、行云流水、海涛波浪在墨色与纸白之间呈现出来的是强烈的散点透视的立体效果。那么，怎样利用这么好的俏色材料雕刻出具有中国水墨画效果的作品呢？俏色拱地浮雕法即能把传统水墨画的效果完美地呈现出来。

简单思考下，水墨画无非就是笔墨在纸上勾画点染，不妨我们就把俏色层当作墨，地色层当作纸，刻刀当作笔，以刀代笔在地色层调俏色层，就像在纸上调墨色一样一点点皴擦雕刻琢磨。在纸上用笔画是加法，在玉石上用刀琢色是减法，处理好应该减掉的部分就相当于在材料上点染了笔意。在雕刻山石时，原画作中山石的皴、擦技法运用俏色拱地浮雕完全得以表现，把按照传统浮雕方法需要保留凸起的山石，参照原画作保留山石的框架线，山石的主体部分按照原画作的皴擦技法部分，留色部分露出地色。注意在雕刻的过程中，尤其是在接近原画作墨色表现时，用刀的技法尽力体现原作中的皴擦技法，把皴擦的痕迹表现出来即可。例如，紫袍玉俏色拱地浮雕作品《九龙图》画面中山石的处理就是运用的俏色拱地浮雕技法，把原作的笔墨韵味都表现出来了。

遇到有流水飞涧时，传统浮雕的技法是把表现水流飞涧的部分留起来，凸起来，但是这样雕刻就没有飞白的感觉。运用俏色拱地浮雕技法把水流飞涧的轮廓线保留，按照原画笔意将大部分去掉露出地色层，跟原画作一样，几条线留白但表现的是水流飞涧。

遇到汹涌的波浪，龙的身体部分淹没于波浪之中，原画作波浪大部分是留白色，只有波浪的走势线是笔墨。雕刻作品中运用俏色拱地技法留下波浪走势线，露出地色层来表现波浪。龙身部分依然是浮雕，淹没龙身的波浪却挖空露出地色，这种做法似乎违反了传统浮雕的表现技法，但是给我们的视觉效果不仅符合原画作笔墨效果，而且有一种实际的立体视觉效果。

俏色拱地浮雕技法在实际的运用过程中还有一点特殊的呈现，就是表现水墨画中晕散、渲染的云雾、烟气、水汽时，既要俏色，还要“拱地”。此时的拱地跟上面介绍山石、流水、飞涧、波浪的处理方法的拱地是有区别的。这部分在运用俏色拱地浮雕技法时要强调保留俏色层，使俏色层如原画一样具有渐变的晕染效果。这时候的“拱地”是渐变式的保留俏色层，将俏色层真正的“拱起”在地色层上。云雾、烟气、水汽只需要按照水墨画的韵味逐步渐变，按原画笔意掌握刻刀运刀技法即可，最终的效果是俏色层与地色层的渐变融合。这一点在紫袍玉俏色拱地浮雕作品《九龙图》的云雾、水汽的处理技法中也得以体现。

俏色拱地浮雕技法大部分运用于传统水墨画中山石、流水、飞涧、波浪、云雾、烟气、水汽的表现。那么在处理水墨画中人物、走兽、花鸟、树木、亭台建筑时能不能运用俏色拱地浮雕技法呢？答案是能！但是这个要酌情分析。一是当画面处理需要做浅浮雕或者接近薄意刻时，俏色材料允许的情况下，可以全部运用俏色拱地浮雕技法处理（如块度小的黑白两层的玛瑙），并且最终的效果可以最大限度的跟原水墨画一致。二是当画面处理需要做较深层的浮雕或者高浮雕时，人物、走兽、花鸟、树木、亭台建筑这些还是需要用传统浮雕技法处理，山石、流水、飞涧、波浪、云雾、烟气、水汽可以根据层次的变化运用俏色拱地浮雕技法处理。总之，需要具体问题具体分析，要以原画作和作者预想达到的效果相结合，在雕刻处理时适当取舍。

三、运用俏色拱地浮雕技法创作的最终成果检验

紫袍玉俏色拱地浮雕作品《九龙图》，这件作品的原图是南宋画家陈容的代表作《九龙图》（现藏于美国波士顿博物馆）。有记载陈容绘制龙图时，每每先喝酒至半醉，然后解下发巾沾墨先渲染云气、水汽和山石峭壁，然后用小笔勾画龙头龙身、山石棱角等。这样的画作是不能以传统浮雕技法来临摹雕刻处理的，笔者亲自以俏色拱地浮雕技法临摹雕刻《九龙图》。整件作品雕刻完成后远观是画，近看又是浮雕，两个色层既相互映衬又浑然一体。在2019 年11 月10 日中国首饰玉器“百花奖”（玉石雕刻国家最高奖）评选中，紫袍玉俏色拱地浮雕作品《九龙图》荣获金奖。这是业内专家对俏色拱地浮雕技法雕刻的作品给予的充分肯定，也证明了俏色拱地浮雕技法雕刻中国传统水墨画作品的实用性。

综上所述，俏色拱地浮雕技法在雕刻传统水墨画作品时是可行的、全新的、实用的一种技法，用此种技法可以很好地把传统水墨画的艺术效果在玉石雕刻中呈现出来。