青铜器上的装饰纹样在平面设计中的运用研究

颜心文

摘 要：文章对青铜纹饰进行了简单的梳理，探讨了青铜器装饰纹样的起源、分类、特点及文化内涵，并进一步分析青铜器上的装饰纹样在平面设计中的运用，认为青铜器的装饰纹样在未来发展过程中还有广阔的应用空间。

关键词：青铜器;装饰纹样;平面设计

一、青铜器上装饰纹样的概述

（一）青铜器上装饰纹样的起源

青铜器刚出现的时候，并没有很多装饰纹样。随着青铜器的铸造工艺逐渐成熟，装饰纹样才出现了多种类型，经历了由简单到烦琐、由单一到多样的发展过程。

在青铜器发展初期，由于技术的限制，纹饰发展也受到很大的局限。目前中国发现的最早的青铜器是1975年甘肃马家窑文化遗址中的青铜刀，刀身没有纹饰。之后在青海齐家文化遗址出土的一批青铜器中，发现有简单的几何纹，说明当时的工艺水平有了一定的进步。青铜纹饰的复杂化是因为青铜器铸造工艺的不断提升，从商周到春秋战国，新型的装饰工艺越来越多，如失蜡法、冷锻法与热锻法等。青铜纹饰由简入繁，青铜纹饰的内涵也丰富了起来。

（二）青铜器上装饰纹样的分类

1.动物类纹样

动物类纹样是在青铜器发展的中后期才完全形成，它继承并发展了原始图腾。动物纹是那时的人们将对自然界动物的认知与主观幻想相结合而得到的结果。在他们眼中，动物是神秘的存在，所以他们幻想着动物的形象应该是威严可怖、神秘怪异的。他们用简单的线条把动物勾勒出来，勾勒出的动物带有浓厚的神秘色彩，主要的动物纹饰有饕餮纹、龙纹、凤鸟纹等。

2.几何类纹样

几何类纹样最先出现在青铜器上，由于几何类纹样相对简单，所以早期盛行几何类纹样。最初的几何类纹样是以最简单的直线或单体的连珠组成，后受到动物纹的影响，出现了一些复杂的几何纹饰，如雷云纹、乳钉纹、窃曲纹和波曲纹等。其实，云雷纹是商周时期青铜器上最为常见的一种纹样。在春秋战国以前，几何类纹样一直被作为青铜器上的装饰花纹，后来逐渐发展成了底纹，用来丰富主题纹饰。春秋战国以后，几何纹图案得到了进一步发展，装饰感愈加浓烈。

3.社会生活类纹样

社会生活类纹样与动物类纹样、几何类纹样相比，还是较为少见的。它主要流行于春秋战国至秦汉时期，题材主要有宴饮、戈射、采桑、狩猎、台榭、战争和建筑等内容。抽象、独立的线条逐渐消失，取而代之的是人物及人物活动等组成的图像，这类纹饰内容内容比较丰富多彩，像是生活场景再现。图像中蕴含着丰富的故事与情节，每个题材都具有一定的记事或表情意义。

二、青铜器上装饰纹样的文化内涵

（一）神灵崇拜

由于技术的限制，自然界发生的一些现象不被当时的人们所理解，他们会把这些现象当成上天对他们的一些告诫，由此产生了对天地鬼神的崇拜，所以一些祭祀活动也就应运而生了。商朝时，青铜器是用来祭祀的器物，它是区分社会等级与权力的象征，神秘而尊贵。古代统治者都把祭祀天、地、鬼神和战事作为国家大事，尤其是殷商时期，祭祀鬼神甚至比礼制更为重要。统治者们认为青铜器上的纹饰可以帮助巫师与天地沟通，人们可以通过铭文来告知祖先或天地。

（二）图腾崇拜

图腾大多数是动物形象（还有的是植物或非生物），因它们具备人自身没有的力量，所以人类对这些动物产生了崇拜。图腾有许多神秘的传说，一些与图腾相关的氏族会把图腾作为他们信奉的对象，他们认为这个图腾与他们氏族的起源有关。他们相信图腾能够保护他们的部落，保护他们的安全，他们对图腾予以厚望。在奴隶社会时期，图腾崇拜演变成一种特殊的信仰或习俗。而奴隶社会的统治阶级也想通过“王权神授”的迷信手段来维护统治。

（三）寓意吉祥

青铜器上的装饰纹样并非都是神秘恐怖的，有些纹样也寓意吉祥，如龙纹、凤纹、蝉纹等。在古代，人们认为龙能降妖除魔亦能行云施雨，是勇敢尊贵的象征。东汉的许慎《说文解字》中记载：“凤，神鸟也……出于东方君子之国，翱翔于四海之外……见则天下大安宁。”从“神鸟”“东方君子之国”“大安宁”等字可以看出，凤也被视为祥瑞之物。蝉纹则代表复活或永生。随着时代的发展，进纹饰的原有内涵慢慢变化，衍生出新的吉祥寓意，这也是一种与时俱进。

三、青铜器上的装饰纹样在平面设计中的运用

（一）在包装设计中的运用

在进入工业化时代之后，几何类纹样中应用最广的纹样之一便是云雷纹。2008年的北京奥运会火炬，其外观纹饰的设计就取自云雷纹，不过现代设计中的云纹对云雷纹进行了演变与创新，它的线条更加流畅，极富韵律感。设计师匠心独运，在青铜纹饰的基础上做了一些简单的变形，并在排列方式上有所创新，给人“疏可走马，密不透风”的视觉效果。纹饰底部配以中国红，将吉祥的寓意展现到极致，表达了中国人对奥运盛事的憧憬和美好祝愿。

现代设计中，很多商家也把云雷纹运用到包装设计中。如某款信阳毛尖的茶叶包装设计，包装整体以绿色为主色调，配以浅黄色的底色，饰以浅黄色的云雷纹，显得更为庄重。

（二）在标志设计中的运用

龙纹与凤纹一直以来都被赋予神秘的色彩，是最有代表性的祥瑞之物。中国的一些成语中就有体现，如龙凤呈祥、望子成龙、望女成凤等。将龙纹与凤纹融入现代设计，能够得到多数人的理解与认同。

中国国际航空公司用凤纹设计了公司的标志。标志是英文单词“Very Important Person”的首字母VIP的图形化，形似凤鸟，标志颜色采用传统的中国红，红色本身就有喜庆的意思，设计者巧妙地将三个字母与中国红联系在一起，有着双重含义。标志既体现出了对客人的重视，又具有吉祥、圆满、幸福的寓意，表达了中国国际航空公司对顾客的热情服务与对航空安全的高度重视。

（三）在海报招贴中的运用

在海报设计中，传统纹样的运用一直以底纹或装饰纹样出现，虽然不是作为主体纹饰，但是其中蕴含的寓意仍可体现出文化内涵。如2008年北京奥运会火炬接力的宣传海报，运用云纹与凤纹进行创作，两种吉祥寓意的纹样就这样被组合在了一起。

靳埭强先生《九九归一  澳门回归》招贴海报中，用手绘的方式在纸上勾勒出云纹，寓意着澳门回归的欢喜，绘成的两个“九”字，代表澳门九九归一，而在中央的云纹花瓣则象征不染世俗、淡然超俗的气质。设计者巧妙的心思跃然于纸上。云纹在靳埭强先生的笔下形成一幅“焦、浓、重、淡、清”的水墨丹青，云纹的吉祥寓意也被充分运用，形成了具有强烈民族特色的作品，也是对澳门回归的美好祝愿。

四、青铜器上的装饰纹样在未来设计中的

广阔前景

现代人追求快节奏的生活，所以现代设计更讲究的是舒适感，对于文化内涵方面可能倾注较少。在现代设计中，融入青铜纹样，可以提升作品的文化价值和品位。设计师也可以根据自身的设计风格和设计需求，对青铜纹样进行创新，这样能够在提升自身的文化积累的同时提高作品质量。

目前，青铜纹饰已经被用于现代设计的多个领域，如服饰设计、家居设计、包装设计和标志设计等。青铜器上的纹样很多，有些纹样还未发掘出来，这就需要设计者们利用自身的优势，发掘出更多符合现代人审美的青铜纹样。其实不只是服饰设计、家居设计能够应用到青铜纹样，在很多的雕塑、建筑、绘画领域中也可以运用青铜纹样，还可以运用到新型艺术形式中，如装置艺术。青铜纹样在未来的发展前景是无限的，还需设计师们不断发掘。

五、结语

综上所述，传统纹样在现代设计中的运用还不充分，对青铜纹饰的应用研究更是匮乏。其中有很大部分原因是我們没有充分把自己的传统文化元素运用起来，并进行创新。传统文化元素可以直接运用，但是千篇一律的运用手法并不能让人眼前一亮，这就需要我们对其进行创新。中国当代的平面设计者有责任让青铜纹饰发扬并传承下去。

参考文献：

[1]孙加兴.青铜器纹样在现代装饰设计中的应用研究[D].青岛大学，2018.

[2]许丽文.青铜器装饰纹样在现代设计中的应用研究[D].北京林业大学，2014.

[3]李雯.中国古代青铜器纹样在现代平面设计中的应用研究[D].湖南师范大学，2011.

作者单位：

东北大学艺术学院