采薇：“厘尔女红屋”，来自一针一线的慢慢耕耘

王昱

对于不少年轻人来说，“魔都”上海是梦想开始的地方。

据2019年上海市统计局的数据显示，上海市常住人口为2415.3万人，其中，外来人口977.7万人。在16个市辖区中，浦东新区外来人口235万人，全区占比达42.5%，是上海外来人口最多的一个区。

采薇的“厘尔女红屋”，就坐落在浦东新区东方路156号。十多年前，她与许多怀揣着梦想的年轻人一样，一个人从重庆风尘仆仆来到上海，在这里求学、工作、辞职、创业、结婚生子，终于把自己的梦想扎根在了这座城市的一隅里。

不过，与许多创业者不同，她的梦想不是CBD里的光鲜亮丽，也没有劈波斩浪，争名竞利的勃勃野心。生活于她，更多的是平静和祥和，更多的是一针一线的慢慢耕耘。

我有一间女红屋

《诗经·大雅 江汉》中有云：“厘尔圭瓒，秬鬯一卣。”“厘尔”，有“赠予美好之物”之意。

旧时女子擅做针线、纺织、刺绣、缝纫，因此这类工作被叫做“女红”。但到了生产力迅速发展的今天，不要说纺织工人早已被机器替代，就连“女红”这样的中文词语也早已作古。

采薇说她将自己的女红屋取名为“厘尔”，就是希望能把刺绣这种古老的艺术从时间长河的深处打捞出来，将那些消逝的美感重新呈现在人们的面前。

2015年，“厘尔女红屋”成立，当时的工作坊建在浦西的一幢小洋楼里。采薇说，相比浦东，浦西的人文底蕴和艺术氛围自然更加浓厚，适合“小情小调”的生活，不过由于租金太贵，再加上离家太远。兜兜转转之后，采薇还是选择回到了浦东新区。

如今的工作坊在一个紧挨着居民区的临街店铺内，面积虽然不大，但里面塞得满满当当，墙上、衣架上、桌子上、书架上摆放着许多与刺绣有关的手工作品，右手边的一张桌子和沙发是体验教学区。据采薇介绍，工作室目前主要承接手工刺绣？布艺的个性定制、DIY教学和公司的团建活动。除此之外，还有线上淘宝店，贩卖手工制品和材料工具，偶尔也会参加商场的市集和展会。

“一般节假日是旺季，特别是三八节、七夕节这些以女性为主题的节日，毕竟刺绣本身还是比较受女性群体欢迎的手工艺活动。暑假的话，学生族会比较多。端午节的话，也会有一波做香包的风潮。”采薇说。

热衷丰富业余生活的女白领和喜欢体验新奇事物的女大学生是“厘尔女红屋”最主要的客群，但采薇也发现，近几年，刺绣也开始被男性所接受，虽然人数不多，但出于对手工的热爱和好奇，偶尔也会有男性小伙伴加入到体验活动中来。

“大多的客人都是为了给家人或者男女朋友做一些小礼品，送上一点小惊喜，比如绣一朵小花啊、宠物啊、或者绣上两个人的名字。千针万线，针针有情，线线有意，也当作是一个纪念。”

不過由于疫情的关系，今年工作坊的经营也受到了不小的打击，许多线下活动都无法展开。对此，采薇看得很开，她浅浅一笑，说道：“整个手工类的休闲娱乐产业都比较平淡，恢复得也比较缓慢。现在基本上不太有盈利，但能维持就尽量维持吧。”

爱刺绣的土家族女孩

采薇是个身材娇小的女子，留着长长的头发，说话的语速慢条斯理，语气温温柔柔，似乎与生俱来带着一种“绣娘”的气质：安静、温婉。

她说自己喜欢刺绣，离不开从小的耳濡目染。因为在她的家乡，家家户户的女人都会做刺绣。

“我是重庆土家族人。在我们那儿，日常生活里的许多东西都离不开刺绣，比如说头巾、衣服的袖口、腰带、裙摆等等。还有一些特殊的日子，比如女儿要出嫁了，孩子满月了，家里人都会绣一些东西送人。我奶奶和妈妈都会绣，有一些传统的针法也是我妈教给我的。”

“民间的刺绣离不开花花草草的图案，不是特别复杂，但大多包含着多子多福、吉祥平安的美好寓意。不过现在，有一些传统手艺是真的失传了，比如在我们那儿有一种 ‘挑花的技术，会做的老艺人要么去世了，要么已经不做了，也没有年轻人上愿意学，这些手艺就渐渐地消失了。”

采薇说，小时候奶奶常常为她做绣花鞋，但那时候自己太小不懂得珍惜，总觉得那样的花色俗气又难看。如今想来，一双手工绣花鞋，一针一线是多么的珍贵。

“我本科在四川成都读的，后来又到上海东华大学服装设计系读研。其实我一直都想自己做事情，只是刚毕业的时候没有条件，因为创业的话必须要有资金准备。所以毕业后在服装公司、设计公司都工作了几年，攒了一些积蓄。在2015年的时候，我觉得差不多了。”

采薇说，她不想单纯地延续传统的路线，她更想做的是将传统与现代的工艺结合在一起，开创一种更加贴近年轻人的，现代的、小清新的“新中式风格”。

“很传统的东西其实已经有人在做了。要让年轻人接受这门手艺，我觉得还是推广一些比较贴近他们风格的刺绣。所以，我们的根源可能是中式刺绣的一个延续，但在中式的基础上，我们又结合了很多其他的风格，比如欧式的立体绣、日本简约风格的刺绣……因为我们希望让大家了解各种刺绣的样子。”

采薇开设工作室的2015年，正值互联网消费金融领域创业大潮涌起，在金融领域的带动下，各个领域的中小企业创业热潮也开始接二连三地掀起。A轮、B轮、天使轮……各种风投机构开始涌现。

但万众创业中，开刺绣工坊仍是小众且少见的项目。“我也去找过风投机构，不过他们都觉得像刺绣这种的话，没有人会投，因为成长速度太慢，风投更想要的是那种能够‘一飞冲天的项目，他说‘你这种做十年八年，慢慢悠悠的，只能自己搞定。”

没有获得风投的青睐，采薇没有灰心。她心里也很清楚，开实体店就是需要一个慢慢培育的过程。“大概有一年的时间，就是拿以前的积蓄去填。后来我也不想去融资了，因为还是靠自己比较自由。那时也不能说完全有信心。主要还是因为自己对刺绣感兴趣，所以最终还是坚持做这个项目，反正一路就是摸索着过来。”

2016年，采薇开始尝试做线上淘宝店。很巧的是，当时淘宝为了推广传统文化，扶持青年创业者，开始建立专门的板块，推广和挖掘国内的手工艺人。采薇的“厘尔女红屋”淘宝店也得到了一定的支持和帮助。

“我刚开始做的时候，刺绣这一块的手工作坊还很少，现在这几年随着淘宝的DIY材料包火了，线下的店铺也多了起来。”采薇说。

慢慢做，这是刺绣精神

大约在10年前，“十字绣” 因针法简单、花样多、易上手，曾一度风靡中国，成为了一种流行文化现象。

但很多人不知道的是，这种针法并不是什么现代的创新，它在中国的历史可追溯至汉代，是一种古老的刺绣形式。不过现在“十字绣”已经成为了过去式，欧式刺绣是当下手工爱好者的“新宠”。

“欧式刺绣比较简单，容易上手，几个小时就可以完成一个图案，市面上也有很多材料包，”采薇说，“而且效果很立体，适合装饰在现代人的衣服上。比如香奈儿的高定里，那些衣服上的绣花，手工缝上去的珍珠、亮片，都是法绣的工艺。换句话说，法绣更强调的是一种艺术审美。”

“但咱们中国的刺绣不一样，中国的传统刺绣以平面秀为主，你看苏绣呈现的效果就是很平滑，排线很细腻，不是一个新手就能上手的，需要专业的训练。一个好的绣匠需要5年、10年甚至20年的积累。技术水准越高超，作品就越好看。”

采薇说，中国传统刺绣门槛高，如今大多走上高级工艺品的路线，不但价格不菲，也逐渐曲高和寡，远离了普通人的生活，但这样的问题也导致愿意去学习和传承的人越来越少。如今，一些苏绣的传人也开始研究如何把传统刺绣做得更生活化、现代化，希望能接触到更大的市场。

但其实除了难度之外，消费者对手工艺品价值的认可也是局限刺绣工艺发展的因素之一。

“之前我去过扬州，扬州的乱针绣很出名。那里的绣娘一件人像作品要绣三个月，拿去绣坊去卖，最多只能卖七八千，平均一个月下来可能两三千块钱左右，所以很多人就不愿意呆在家里做绣活了。”

“大家都知道机绣比手工绣的效果会差一些，但其实在成衣行业里，大多消费者并不在意两者的区别。比如现在旗袍店里卖的旗袍上的刺绣，好多都是‘手推绣。手推绣就是一人控制一台像缝纫机一样的机器，通过人机结合的方式来绣花。乍一看，看不出来与手工绣有多么大的区别，但是认真对比，还是可以发现两者美感的不同。”

采薇說，手工艺品制作的时间成本比较高，只有让人们开始真正认识到手工的价值，慢慢地，做这一行的人也就会多起来。

不过，在如今快节奏的社会里，越来越多的都市青年发现生活需要一个喘息的“窗口”，让浮躁的心静一静，让匆忙的脚步慢下来。而刺绣就是这样一种可以让人安静下来的休闲活动——一件刺绣作品往往需要2-3个小时，它需要参与者有耐心，全神贯注，安安静静。

“我觉得以后，手工制作会成为人们休闲娱乐的一部分，因为人们基本生活保障的问题解决了，剩余时间就会多，不同的人有不同的打发时间的方式，有的人可能会去旅游，或者去充电学习，有的人可能会去做手工。刺绣是一个很好的打发时间的活动。”

从他乡求学到拥有一间自己的女红屋，采薇对现在的状态很满足。“现在虽然不是说很挣钱，但也不是很辛苦，就是一点一滴，慢慢做自己喜欢的事情。”

“刺绣的精神就是这样，慢慢去做，享受自己的慢生活。”