二胡曲《江河水》的演奏技巧探讨

郝建广

摘要：我国作为一个多民族大国，各地区民族文化艺术丰富多彩，在历史发展的长河中，人们对各种不同文化艺术进行了传承与融合，形成了每一时期的典型文化艺术代表。《江河水》这一在我国东北地区广为流传的=胡曲作品，在经过王安石与庄广文等音乐人的改编创作后便形成了一种全新的音乐表现形式，也就是双管独奏曲，并且在后续的艺术表演中获得了很好的艺术效果。双管在一段时间内在我国辽宁及山东地区广泛流行，属于一种加了哨子的管乐器，随后发展至二十世纪中后期，《江河水》这一二胡曲又经艺术家黄海怀先生改变为二胡独奏曲，以此将其中忧伤、悲壮的鲜明特色彰显的淋漓尽致。

关键词：二胡曲《江河水》;演奏技巧;情感;探讨

《江河水》这部二胡曲作品为我国民间乐曲的典型代表，长期以来一直受到各地人民群众与演奏家的青睐，如今，该部二胡曲作品已经不再只是我国二胡爱好者音乐生活当中的重要内容，同时也逐步发展为不同地区各种专业音乐机构所珍藏和保留的音乐曲目作品。该部作品经历了我国长期的社会发展后始终保持着作品的代表性地位，可见，该作品是有很多地方是值得我们一起学习和研究的。

一、二胡曲《江河水》作品背景简要介绍

在1962年的“羊城花会”上，由朱广安等人改编并由双管演奏家谷新善演奏的《江河水》这一作品被我国著名音乐艺术家黄海怀先生发掘，次年，黄淮海先生在“上海之春”音乐演奏大赛中对其进行了表演，广大受众纷纷被作品中所流露的无线悲哀、凄凉与愤怒的情感所感染，反响颇大。后经二胡演奏家阂惠芬的演奏，使其成为流行于世界的名作。该曲目所刻画的内容大致为：一对无比恩爱的夫妻生活在一个战乱、动荡的年代，丈夫被当时的官府抓壮丁去服役并客死异乡，妻子来到江边追思夫妻二人过去生活的种种恩爱过往，不禁嚎啕痛哭，而《江河水》这一二胡曲作品就将其中所蕴含的这份悲凉和愤怒等情绪展现得淋漓尽致。

二、二胡曲《江河水》的演奏技巧分析

（一）左手的演奏技巧

1、压揉与不揉

较往常的器乐音乐作品有所不同是，二胡作品的演奏是具有乐器自身独特的音乐旋律走向的，其左手揉弦的处理也不尽相同，《江河水》这一作品揉弦方面则多会用到压揉技巧，同时夹杂着一些滚揉技巧，这种演奏技巧的搭配方式下能够产生更具表现力的演奏效果，同时还可以在作品各部分音色上产生更加鲜明的对比，从而使受众感受到一种触动人心的感觉，将作品内所蕴含的“悲、怨、愤”生动地演绎出来[1]。演奏作品的第一个音“3”时，要将此装饰音演奏的坚实有力，放空弦，使滑音听起来干净，音色深沉而厚重，并要保持空洞的色调——不揉弦。在这种表现手法下，演奏中就会形成一种特别沉重且阴郁的气氛;作品中第二音“6”的演奏技法则并不相同，表演者进行演奏时需选择节奏相对紧凑的小压揉技法，使此音的振幅加强，节奏感鲜明的提升;直至第三个高音“2”出现时，演奏者左手即可改用压揉，时琴弦的振幅与力量不断减弱，在之前愤怒的情感中又夹杂了些许无奈，通过演奏就像听到了妻子的哭声一样而浮现出丈夫经历悲惨的画面。从该部分首个音符起，演奏者需通过快速的强拉弓进行短暂停顿，并以左手揉弦的方式进行首个音符的演奏，这样能够使二胡曲的演奏效果逐步深入，昕起来声音犹如人在抽泣，使听众内心不自觉地随着作品产生一种悲凉的情愫，再加上表达主人公倾诉的作品旋律优美舒缓，使作品演奏效果更加生动。演奏者左手音揉交错与其右手“推拉弓序”技法相互配合。可以使音乐更具节奏感，同时又不失作品本身悲伤的情感基调。

2、滑音

二胡曲演奏技法种类丰富，其中滑音就是比较常见的技法之一，而滑音的种类具体分为上、下、慢、快，以及带有音头的滑音、没有音头的滑音等.无论是演奏任何二胡曲作品，都需要对滑音进行熟练掌握，借此将作品内容情感与演奏者本人的感受直观地展现出来。作品开始时一声强有力的滑音，快而带有字头，正如一石头落地，表现出明显的戏剧性与夸张性，以此突出作品所蕴含的悲痛情感。高音“6”经过四次四度上升后在作品引子那里形成最高曲调点，配合相应的垫指压揉滑音及上滑下滑音，赋予作品强大的情感爆发力，通过这种冲击而进一步增强作品的戏剧画面感。

3、装饰音

“232”拉出弓后立即停止，对内容中妻子哭诉的创伤效果进行模拟，这一演奏风格可使作品的音乐形象更具生动性。随即在“5”和“3”部分对形象装饰音加以模仿。作品最后的部分依次和“6”相连，并将装饰音加入第二段“6”的处理上，毫无拖曳感，就像是对人声的模拟，从而体现出整部作品的艺术美感。

（二）右手的演奏技巧

1、推拉弓序

在作品演奏过程中，拉弓的秩序也就是弓序，包括拉弓和推弓。演奏的作品不同，其弓序设计也就应结合作品情感及内容等因素进行合理设计。

第一音“1”拉弓开始，伴随作品演奏至后期揉弦，紧随其后的是“音揉交错”的技法，用右手“推拉弓序”力度的巧妙運用，这样就能够表现出一种啜泣、压抑的效果，犹如妻子在江边哭诉衷肠一般。

2、顿弓

在作品演奏过程中，顿弓是一种常用技巧，其中顿的意思就是停顿。一般情况下，右手手指交替收紧弓毛，就会形成相对有力且比较短的声音。音调的处理在不同音乐作品情境中也不尽相同，顿音受到演奏者左手技法变化的影响也会产生不同的效果。

3、颤弓

再现段落的第二个低音“3”以一组十音跳跃开始，将音乐推向高潮，接着是四拍的高音“6”和一对装饰性标记——抖弓，在二者的配合下产生的声音像是一个长哨子，听起来更像是一种情感的宣泄，增强演奏的爆发力效果，使受众深切地感受到作品所蕴含的悲痛感。

三、二胡曲《江河水》的情感处理分析

（一）作品理解与处理

在作品引子部分：天空是黑暗的，乌云滚滚，纤工低头拉着纤，呻吟着，奋力前行……该部分前端声音较弱，随即加强，直至引子末尾部分恢复平静。二胡曲《江河水》这一作品中，第一部分的音乐旋律实际上选自于曲牌《江河水》，主要是刻画其中女主人公凄惨、悲凉的人物形象。在作品第三部分的末尾处，演奏者需利用压揉技法搭配压揉运弓的方式进行演奏，并且要保持强力度，以此产生一个比较有力的颤音，在整部作品中一声尖叫，使受众昕后为止震颤。

（二）作品的第二段

作品当中第二部分（B）调性为徵调，在二胡上用C调。乐曲在欢快的弱起地位的陈述，形成弱部分的音调，过渡为平静的情绪后，是作品中可怜的妻子在回忆过去点滴的情形。从作品结构方面来分析，可将第二通道划分成四部分，前两部分为首位部分的平行乐句，在乐句表现形式当面，采用前后相呼应的手段体现故事情节的问与答，加上二胡曲音乐的表现效果对故事中风停云止的情形加以刻画，而悲伤、愤怒的妻子木讷地盯着前方，似乎在回忆着过去。该部分也是整部作品中演奏力度最小的，这样产生的演奏效果能够在情感上给人一种深情而平静的感觉。强烈的运弓和随之而来的颤弓下音乐节奏需要加速，其表现效果就如江河水的愤怒咆哮，在滚滚波涛之下深藏一种无法抑制的情感，而整部作品的悲愤之情也在此刻达到高潮。实际上该部分属于作品第一段变化的再现，而在这种愤怒情绪的表现效果上则是远超第一段。

（三）作品的第三段

该二胡曲中引出高潮部分的是第三段，其中的长音G在演奏中要慢慢加强，并对首段音乐加以替代，只是在力度方面做了相应调整，在力度加强的同时速度也更快一些，这就使得该部分整体昕起来有一种明显的紧绷感，从而使该部分所蕴含的愤怒与悲伤情感更加明确。

结语

综上所述，《江河水》这部二胡曲作品在我国文化历史长河的漫长发展过程中扮演了极为重要的角色，想要成功的将该部作品演奏出来就一定要掌握身后的表演功底，对作品演奏技巧进行细致分析，充分理解和掌握作品主人公的情感变化情况以及曲作者所要表達的情感因素，在演奏过程中将自身融入其中，将作品内容及情感全部直观地展现给广大受众。另一方面，想要对该部作品进行成功的演奏，还要积极相应时代发展需求，在对传统技法进行传承的同时也要重视演奏技法的创新发展，促进自身的逐步完善与成长，使自身表演带给广大受众独特的视听效果。

参考文献

[1]李妮，二胡曲江河水的演奏技巧探究[J].黄河之声，2018，（22）：53.

[2]张惠芬，浅析二胡曲江河水[J]北方音乐，2016，（17）：40.

[3]肖志丹，浅析二胡曲江河水的演奏技法[J]北方音乐，2016，（05）：6465.

[4]刘敏，二胡曲江河水的艺术处理[J]戏剧之家，2015，（21）：74-75.

[5]庄泽炜.二胡曲江河水与一枝花音乐特点之异同[J].音乐时空，2012，（07）：88.