忠于自身，诚实表达

蒋玉子

“电影，就是以图像的形式加上光线的造型，把文本化的故事呈现给观众。”张嘉昊，一位95后苏州电影摄影师这样认为。从苏州中学毕业后，18岁的张嘉昊赴美国波士顿大学学习电影制作，后于2018年考进位于洛杉矶的美国电影学会，曾作为摄影指导参与过20多个长片和短片项目的制作。2020年，他的35mm胶片作品《carnival 嘉年华》共入围和提名莫斯科国际短片电影节、纽约GreenPoint国际电影节、西班牙巴塞罗那独立電影节等12个国际电影节。

说起如何走上电影创作的道路，张嘉昊回忆道：自己的外公以前是苏州铁道师范学院的音乐老师。小时候去外公家里玩，二十平方米不到的屋子里总是挤满了学生。外公会带着他们一起演奏、唱歌，这样的场景是对张嘉昊最早的艺术启蒙。除了音乐，外公还很喜欢阅读，写东西。从外公那里，张嘉昊获得了要辩证看待身边事情的观点和视角。

张嘉昊个人作品网站的首页有一句话：“The cinema world can be a real world rather than a dream world.（电影可以是真实的世界，而非梦想的世界。）”日常生活的点滴给予着他最大的创作灵感，“生活不常像影视作品那样充满戏剧性，但可以给创作带去许多思考。”

在艺术领域，历史学家和批评家们习惯于把目光聚焦于类型，以求能够更清晰地研究风格问题。对于创作者的个人风格，张嘉昊认为那是无法绝对界定的，甚至一旦个人风格被固化，还很危险。“可以被定义的只有一个人的生活与经历，是真实的过往塑造了创作者艺术表达的形式。”在这样的理念驱使下我们可以看到，张嘉昊镜头语言中的人或事，都是多面而真实的。