40位法语音乐剧演员共同发声，为抗疫加油

40位法语音乐剧演员共同发声，为抗疫加油

出演《摇滚莫扎特》《唐璜》《巴黎圣母院》《罗密欧与朱丽叶》《摇滚红与黑》《小王子》《美女与野兽》《乱世佳人》等音乐剧的40名法国音乐剧知名演员，他们用14天的时间录制了一首公益歌曲《Together/与你同在》，声援武汉、为抗疫加油，唱出了爱与坚定、守护与希望。发起人之一的洛朗·班是音乐剧《巴黎圣母院》的男主角，该剧去年在四川大剧院演出受到成都音乐迷的追捧。

拉赫玛尼诺夫是18～20世纪最具原创性的钢琴作品作曲家

近期，在EPJ Data Science期刊上发表的一篇文章指出：拉赫玛尼诺夫是古典音乐史上最具原创性的钢琴作品作曲家，巴赫、勃拉姆斯和门德尔松排列其后。韩国科学技术院的研究团队从“影响度”（与前辈作曲家钢琴作品的差异）和“创新度”（与作曲家本人早期钢琴作品的差异）两个维度研究了1700-1900年间（巴洛克时期、古典主义时期和浪漫主义时期）19位作曲家的900部古典钢琴作品，发现拉赫玛尼诺夫的钢琴作品与前辈作曲家的钢琴作品重合度最小，同时与自身早期钢琴作品相比，创新性也最高。

尼古拉·本尼黛蒂与新成立的本尼黛蒂基金会乐团发行第一首单曲

迪卡唱片近日发行了由尼古拉·本尼黛蒂（Nicola Benedetti）和其新创的本尼黛蒂基金会乐团（Benedetti Foundation Orchestra）共同录制的第一支单曲《乡村骑士》间奏曲。本着“令音乐没有代际、专业和文化之分”的理念，本尼黛蒂基金会成立了下属乐团，成员由来自不同年龄层和专业水平各异的弦乐乐手组成，其中既有业余乐手，也有音乐学院学生和专业弦乐教师。本尼黛蒂本人盛赞此次合作是“一次美丽而又充满启发性的经历，我们对于音乐的共同感受和美妙的乐音扫除了一切成见，成就了一次充满正能量、轻松而愉快的音乐之旅”。

悉尼歌剧院将耗资1.5亿美元翻修音乐厅

曾为民众提供精彩演出长达46年之久的悉尼歌剧院音乐厅在2020年2月启动耗资1.5亿美元的大规模翻修，旨在改善音乐厅的音效，同时为幕后人员创造更为安全的工作环境。工程将扩大舞台并降低高度，拉近音乐家和观众的距离；翻新观众席所有座位，新增34个轮椅坐席；用木材和帷幔取代平板墙面，创造更好的声效环境，并安装全新的顶部照明系统。歌剧院CEO路易丝·赫伦（Louise Herron）表示：“歌剧院是为社区服务而建，因此必须确保建筑及其舞台随社区需求的变化而不断完善。今后我们将在一个更为方便安全、设备更完善的场所为观众演绎更多更好的古典与现代艺术。”歌剧院驻院乐团悉尼交响乐团CEO埃玛·邓奇（Emma Dunch）補充道：“2022年音乐厅重新开放，恰逢新任首席指挥西蒙娜·扬（Simone Young）接手乐团的首个乐季。我们相信，翻修工作将改变观众现场聆听交响乐的体验，也将开启澳大利亚的古典乐新时代。”

世界国际音乐比赛联盟宣布2020年度会议日程

世界国际音乐比赛联盟（World Federation of International Music Competitions，WFIMC）成立于1957年，在联合国教科文组织的领导下联盟把总部设于瑞士日内瓦。世界国际音乐比赛联盟旨在透过支持有组织和高水准音乐比赛来推动协调联盟成员与主办城市政府和公众的合作，以及鼓励成员跟国际间艺术媒体的交流，发掘在古典音乐领域最有潜力的优秀青年音乐家，并向世界不同地区推广对优秀音乐文化的认知和热情。近日，世界国际音乐比赛联盟公布他们2020年度会议日程：会议将于5月20至22日在日本滨松举行。鉴于目前受新冠状病毒的影响，临时秘书长弗洛里安·里姆（Florian Riem）表示希望东亚地区能够迅速恢复健康，并呼吁成员们前往日本参会。

英国BBC逍遥音乐节近日公布演出阵容，5月中旬公开发售门票

长久以来，人们一提到古典音乐就会与“高雅”“端庄”等词汇结合起来，而这样的形象误解大大地影响了古典音乐的大众接受度。逍遥音乐节（BBC Proms）是每年一度在南肯辛顿的皇家阿尔伯特音乐厅（Royal Albert Hall）举行的古典音乐节。音乐节贯穿整个夏日，长达八个星期，每天都有演出。举办了将近百年的逍遥音乐节成功地融合了古典音乐的高雅和普通经典音乐的通俗，在保持了古典音乐严肃性的同时，又不失空前的大众感召力，因此每年都会吸引成千上万的各地游客慕名而来。英国BBC逍遥音乐节近日宣布2020年音乐节将于4月22日公布演出阵容，5月16日公开发售门票。

◎BMF歌剧《卡门》成功入围2020年Fedora歌剧奖

北京国际音乐节（BMF）与法国巴黎喜歌剧院联合制作的歌剧《卡门》成功入围2020年Fedora歌剧奖。这部歌剧也将在今年10月的北京国际音乐节与中国观众见面。去年10月21日，北京国际音乐节与法国喜歌剧院在北京联合新闻发布会上，北京国际音乐节艺术总监邹爽与法国喜歌剧院主席让-伊夫·勒乎图正式向外界公布了两机构间自2020年至2022年就联合制作歌剧项目建立深度合作的计划，而刚刚入围Fedora歌剧奖的《卡门》便是合作成果之一。

◎ 北京将建成“国际音乐之都”

北京市公布的《关于推动北京音乐产业繁荣发展的实施意见》提出的目标是将北京建设成“国际音乐之都”和华语音乐的全球中心，“力争到2025年，北京市音乐及其关联产业年产值超过1200亿元”。并指出十项重点工作：一是做好音乐产业布局规划，二是推进示范产业园区建设，三是激励优秀原创音乐作品，四是加快数字音乐产业发展，五是促进音乐科技融合创新，六是加强音乐产业版权服务，七是繁荣音乐演出产业市场，八是营造城市音乐文化氛围，九是支持音乐产业人才培养，十是扩大产业国际交流合作。

◎ 国家大剧院推出四首战“疫”作品

近日，来自国家大剧院歌剧演员队、国家大剧院戏剧演员队和国家大剧院合唱团的艺术家们连夜筹备、线上排演、默契配合，在持续超过40个小时的接力奋战中，录制拍摄了四段以抗击疫情为主题的作品，分别为：诗朗诵《致我的朋友们》、情景报告《严冬必将过去，春天就在眼前》、合唱《天使的身影》以及歌曲联唱《团结就是力量+为武汉加油》。作曲家张千一在谈及创作《天使的身影》感想时说道：“一部作品往往会因为不同年代相似事件的重叠印迹而显得越发厚重。这次新型冠状病毒的疫情对于医护人员来说如同战场，人民的生命安危迫切需要白衣天使们用无私奉献的精神甚至付出生命的代价来保护，他们是最可爱的人！”

◎ 女高音歌唱家李瑛《天使情怀》为医务人员加油

新型冠状病毒感染的肺炎疫情牵动着全国人民的心。女高音歌唱家李瑛了解到疫情的防控进展，对一线的医护人员肃然起敬，她选择将《天使情怀》的部分歌词重新改编，再度演唱。“每当风雨袭来，你都与我同在……你的微笑化冰雪，花开处处春常在……你的英名传四海，共谱新曲难忘怀。”每个时代都有不同的英雄，向战斗在一线救死扶伤迎难而上的医疗队兄弟姐妹们致敬！万众一心，愿白衣天使们早日战胜病毒，平安归来。

◎上海音乐厅推出“云音乐厅”，宅在家也能补充音乐能量

上海音乐厅自2019年3月闭门修缮以来，推出“云音乐厅”，把音乐厅“搬”到线上，在线陪伴想念音乐厅的乐迷们。因为疫情，更多人被困家中，“云音乐厅”体现出独特的价值。通过“VR音乐厅”“午茶云”“mini音乐节宅宅版”“讲座回顾”等，宅在家里，也能感受剧场之美，在线补充音乐能量。在“VR音乐厅”，通过高科技虚拟现实交互技术，你能清楚浏览音乐厅内的建筑的每个细节，包括外景和内观，应有尽有。

◎听歌剧赏乐器跳舞蹈，上海歌剧院全方位“陪你艺起宅”

为了帮助宅家不能出门的人疏导负面焦虑的情绪，上海歌剧院策划了“陪你艺起宅”的线上艺术赏析系列，在官方微信公众号陆续上线。这个系列分“我最爱的咏叹调”“我最爱的乐器”“我最爱的一支舞”三个板块。“我最爱的咏叹调”邀请了上海歌剧院的歌唱家迟立明、张峰、韩蓬、徐晓英、宋倩、于浩磊等，分享自己最爱的咏叹调，并通过简单的赏析，加深乐迷对这些片段的理解。“我最爱的乐器”邀请了上海歌剧院交响乐团首席张乐、陈阳岳彤以及各声部首席，分别从各自演奏的乐器入手，科普乐器知识，同时分享一些美妙的乐曲。“我最爱的一支舞”则邀请了上海舞剧团的首席宋洁、杨晶晶、谭一梅、宋雨等，教授舞蹈基本动作，分享经典舞蹈作品，带领宅家的舞迷一起动起来。

◎ 谭盾为武汉而作《武汉十二锣》欧洲首演

2月15日，谭盾指挥欧洲著名的比利时安特卫普交响乐团（Antwerp Symphony Orchestra），世界首演這曲《武汉十二锣》（12 Sounds of Wuhan），以此献给正在与病毒做抗争的武汉人民，他还把此次音乐会主题定为“爱人类·爱地球·爱武汉”。本次音乐会是国际音乐界首次自发举行关爱武汉、心系武汉、力挺武汉的纪念音乐会。谭盾选择武汉大锣作为此次首演作品的主乐器，是因为武汉大锣承载着“Wuhan”的英名享誉世界。全球各国交响乐团都会用武汉大锣来演奏贝多芬等世界经典乐曲，也因此让武汉大锣在世界音乐界拥有其特殊的音乐符号和精神文化的象征。此次首演中所使用的十二只武汉大锣由布鲁塞尔各大交响乐团友情提供，各地交响乐团心系武汉之情通过一只只武汉锣集结在伊丽莎白中心音乐厅。

◎ 线上观演、云见面会等形式，把“新舞台”搭在线上

因为疫情，剧场无法开放，各家文艺院团、艺术机构的“主战场”都搬到了线上。广州粤剧院、广东粤剧院推出“线上春班”，让戏迷足不出户看大戏；广州话剧艺术中心推出“线上剧场”，陆续上线精品剧目片段；星海音乐厅推出“第二现场”“线上观演”，一方面维系和观众的感情，另一方面也在培育观众。而广东民族乐团的“国乐为你鼓与呼——系列线上音乐会”已经推出4期。每一期都有主题，从《二胡协奏曲：红梅随想曲》《双二胡协奏曲：楚颂》到《二胡协奏曲：长城随想》《民族管弦乐：国风》，这些以往经由广东民族乐团演奏的作品，在抗“疫”这场没有硝烟的战斗中凝聚人心，鼓舞斗志。

◎ 艺术高校“战疫”，上戏推出京剧器乐、戏曲剧种等网上公开课

疫情当前，上海戏剧学院在网络上公开推出了8门课程。其中，表演课、台词课、艺术理论课等受到广泛关注和欢迎。《影响力从语言开始——上戏台词课》由上戏台词教研室专门制作，是上戏表演系几十年历史的精品课程。此外，此次上海戏剧学院制作推出的线上课程还包括《中国戏曲剧种鉴赏》《京韵弦索——京剧器乐合奏》《女红——中国女性闺房艺术》《戏曲小生行身段表演基本功教程》多个专业门类。

◎ 许忠牵手澳大利亚音乐家共奏《黄河颂》，祈愿疫情早日平息

近日，上海歌剧院院长许忠同时担任指挥和钢琴演奏，携手澳大利亚歌剧院交响乐团，在悉尼歌剧院共同奏响《黄河》钢琴协奏曲第二乐章《黄河颂》，以此鼓励正在抗击新冠疫情的中国人民，祈愿疫情早日平息。中澳音乐家共同排演助力中国抗击疫情的倡议一经许忠提出，便得到澳大利亚歌剧院艺术总监林登·特拉奇尼、澳大利亚歌剧院乐团总监马骏一、澳大利亚歌剧院乐团总经理杰拉德·帕塔卡的大力支持。音乐是没有国界的语言，它的感染力能够透过旋律的抒发，触动每一个心灵，引起情感的共鸣，《黄河颂》的旋律也触动着乐团的每一位演奏家。

◎ 中山公园音乐堂将推出“我们在艺起”活动

近期，北京中山公园音乐堂“线上听音乐会·公益系列”分享了一系列音乐作品，如“箫声琴韵——李凤云、王建欣琴埙箫音乐会”，胡琴名家宋飞、琵琶名家吴玉霞、钢琴名家盛原等艺术家的演奏视频。中山音乐堂总经理徐坚说，通过这段时间的实践，他们发现这是一个很好的方式，将来会把“线上听音乐会”变成固定栏目。3月份，中山公园音乐堂联合武汉琴台音乐厅推出“我们在艺起”抗疫公益艺术普及活动，邀请两地数十位艺术家以线上“艺术课堂”的形式，与两地观众互动，意在突出艺术跨越地域，首都与武汉同气连枝，公益共享，同盼春来。

◎ 余隆和上海交响乐团入围古典未来论坛2020创意大奖提名

2020年5月将在荷兰鹿特丹举办古典未来论坛（Classical： NEXT）。日前该论坛公布了2020创意大奖的提名，指挥家余隆和上海交响乐团榜上有名。“古典未来”如此评价余隆和上海交响乐团，“在过去的10年时间里，余隆已经成为了贯穿中国古典音乐行业的指标性人物。无论你称呼他为‘中国的卡拉扬’，还是唤他作‘中国的捷杰耶夫’，他不遗余力的努力和奉献，早已为中国内地市场，带来了跟西方古典音乐世界思维紧密贴合，且不断接轨的全新想法、视野、战略和相关项目。”

◎ 张学友周杰伦方文山合作“战疫”新歌

“在爱面前需要什么字眼，付出的瞬间也就是永远，每天离希望又再靠近了一点，守护家园是最美画面……”由张学友演唱，周杰伦、方文山创作的公益新歌《等风雨经过》近日正式发布，通过歌声化成力量，为防疫一线的医护人员送上最真挚的祝福。演唱者张学友表示，希望通过这首歌向在前线勇敢抗疫的医护工作者致以最崇高的敬意。他说：“人的美与善，在面对困境与艰难的时候最能体现，谨此向所有勇敢在前线抗疫救人的医护人员致以最高的敬意。我张学友承诺，会做好个人卫生，怀着不自私、不添乱的态度防止疫情扩散，保护好每个社区、每个家园，大家一定要平安健康回家，加油。”周杰倫也表示：“新写的这首送给所有朋友们，谢谢学友哥的演唱，谢谢辛苦的医护人员，大家加油。”

◎ 著名歌唱家廖昌永携女儿廖敏冲唱响抗疫公益歌曲《人间星河》

《人间星河》由知名青年作曲家李菲作词、作曲并担纲制作人，著名男中音歌唱家廖昌永及其女儿廖敏冲演唱。“人间星河”的意象源自李菲在视频中看到火神山医院第一晚在灯火通明的夜色中忙碌施工的景象：星星点点的车灯灯光，通过无人机的航拍和快速镜头的影像表达，呈现出了壮阔的“星河”之景；这样的情景却不在宇宙，而是在人间，在中国武汉，在每一个日夜兼程奋斗者的眼里和汗水中。廖昌永表示，己亥岁末，庚子初始，本应是中国人阖家团聚的最重要节日，新型冠状病毒突然来袭，牵动着所有中国人和海内外华人的心。当这场疫情突然来临时，中华儿女没有退缩，都在竭尽所能，为疫情发生地人民传递爱心、贡献力量，人人都是参与者、战斗员。

◎ 邹爽入围古典未来论坛2020创意大奖提名

近日，古典未来论坛（Classical：NEXT）公布了2020创意大奖的提名，北京国际音乐节艺术总监邹爽连续两年获得提名。古典未来论坛是一个全球性的音乐艺术会议，这一会议希望汇聚所有认可古典音乐和艺术音乐的专业人士。在全球化背景下，该论坛不断探索定义与优化古典音乐这门艺术形式，并探讨如何进一步向大众展示与传播及如何被当今观众所接受。邹爽因为2018年创作的沉浸式歌剧《奥菲欧》而受到广泛热议，该剧结合了蒙特威尔第与新科技的元素，这也是她入围的主要原因。