莫言推出新作《晚熟的人》他把自己写进了小说

日前，莫言上了热搜。获得诺奖后“闭关”8年，携新作《晚熟的人》首次直播，自言“流量很小”，当场引围观者150万人，堪称现象级文学事件。

2012年，因为“将魔幻现实主义与民间故事、历史以及当代社会现实相融合”，莫言获得诺贝尔文学奖，成为首位荣获此奖的中国籍作家。时隔八年后的盛夏，莫言带来中短篇小说《晚熟的人》，十二个故事，依然扎根于高密东北乡，讲述故乡人与事，反映他对时代的关切与思考。尤为特别的是，莫言把“莫言”写进了小说，他说那犹如孙悟空身上拔下一根汗毛，是镜子，是实体与影子，做好了由人评说的准备。

诺奖魔咒之打破

有一种诺奖魔咒之说———得了诺奖之后很多作家都会陷入一段时间的停滞或者无法超越自己的困境。对此，莫言表示：“《晚熟的人》这本书能否做出回答，我自己很难断定，要等读者读完书后由他们做判断。”

在莫言看来，大部分作家获诺奖后很难再有力作出现，客观原因是获奖作家一般都七老八十，创作巅峰已经过去，有的人甚至获奖以后没有几年就告别人世。但是也有很多作家在获奖后依然写出了伟大的作品，像马尔克斯，还创作出《霍乱时期的爱情》等了不起的著作。“所以我想，我能否超越自己，能否打破诺奖魔咒现在还不好判断，但是我一直在努力。”

距上一部小说已经十年，面对关切和质询，莫言以“获奖后陷入沉寂”开场，以“希望将来写出好作品”回应。作家苏童说，诺奖之于莫言是“桂冠”也是“枷锁”，伴随获奖而来的是无形的压力和无尽的琐事，一度使他无法持续创作。获诺奖后至2016年，莫言去了全世界至少34个不同城市，参加过26次会议、18次讲座，题了几千次字，签了几万个名；特别是2013年，忙到一整年一本书都没看。

随着《晚熟的人》问世，“闭关”太久的莫言终于给出答案：“获奖八年来，尽管我发表的作品不多，但还是一直在写作，在做准备。”

“说书人”之回归

莫言曾说：“我是一个讲故事的人。”在这本蕴积了近十年的新作中，莫言既延续了以往的创作风格，又明显注入了新的元素———汪洋恣肆中多了冷静直白，梦幻傳奇里多了具象写实。他的眼光转向了那些最平凡不起眼的小人物。正是这样一群人，组成了时代演进中的“常”与“变”。这12个故事，犹如12个坐标被一条无形的线连系起来，讲述的不是某一个人的故事，而是时代的波澜壮阔、风起云涌。

那么，为什么要写这本《晚熟的人》？答曰：“人物。”于莫言而言，这本书里出现的人物就是自己的朋友、知己，有些甚至就像孪生兄弟一样。过去七八年有很多感受，只能通过这样的文学方式才能表现出来。

当然，书中的“莫言”获奖后回到高密东北乡，发现家乡一夕之间成了旅游胜地，“红高粱”影视城拔地而起，山寨版“土匪窝”和“县衙门”突然涌现等，都有夸张的成分。

不同于以往作品，莫言此番第一次引入当下社会的“新人”。在《红唇绿嘴》中，莫言塑造了一个在日常生活中并不陌生的人物———网络“大咖”高参。高参深谙互联网运作规律，胡编乱造，添油加醋，靠贩卖谣言发家致富。她手下有上百个铁杆水军，让咬谁就咬谁，让捧谁就捧谁。高参有一句口头禅：“在生活中，一万个人也成不了大气候，但网络上，一百个人便可以掀起滔天巨浪。”这依旧是以高密东北乡为背景的故事，只是那个用童年经验和想象力织造的高密东北乡早已一去不复返。对于故乡的变化，莫言很坦然：“将逝去的留不住，要到来的也拦不住。”时代变了，故事照讲，《晚熟的人》又带回了那个“说书人”莫言。

写作越多，越久，阅读越广，越深，莫言感觉创作越难。但是，依然不能停，不会停。

小说长短之困惑

获得诺奖八年后，莫言首部作品问世，很多人好奇为何不是长篇而是中短篇。

莫言说，这也是自己一直困惑的问题。大部分读者包括很多评论者，都说一个作家只有拿出一篇长篇小说仿佛才能够证明他的才华、他的力量。但是我们都知道鲁迅、沈从文也没写过长篇，国外没写过长篇的伟大作家更多，像莫泊桑、契诃夫等。我们应该承认长篇小说无论从体量、广度和深度上，对生活反映的丰富性上，确实超过了中篇和短篇。一个作家当然可以一辈子不写长篇，只写中短篇，这丝毫不会影响他对文学的贡献。但是大家也都有一个希望，自己能够写出一部或者几部好的长篇来。“我没有把中篇、短篇、长篇对立起来，我觉得这三种形式是无可替代的。”

《晚熟的人》主人公就叫莫言。莫言概括自己“是作为一个写作者同时作为作品里的一个人物，深度地介入了。”知识分子还乡这个角度的小说已经延续上百年，鲁迅的《故乡》，欧洲或者美洲的很多作家也都写过类似作品。《晚熟的人》延续了这一视角。“作为一个在高密东北乡出生长大，离开这个地方的人，若干年之后又回来了。我在1980年代开始写作的时候就使用这个视角，写了四十多年依然在使用这个视角。但是这个视角本身在发生变化。”

邢大军据《新民晚报》郭影/文整理