一场极致的意识释放运动

摘 要：本文就美国旧金山芭蕾舞团David Dawson 执导的《Anima Animus》这部作品，从当代芭蕾的发展史入手，对于作品名称概念的解析、经典作品的四大要素、以及自己对当代芭蕾的看法这几个方面展开详细评述。

关键词：当代芭蕾;意识;释放;自由

《Anima Animus》是旧金山芭蕾舞团推出的当代芭蕾作品，该作品由David Dawson 执导，主要演员有MARIA KOCHETKOVA、SOFIANE SYLVE。该作品于2018年4月21日在旧金山战争纪念歌剧院举办的''解放：新作品节''上首次演出。

旧金山芭蕾舞团（SFB） 是于1933年成立的旧金山歌剧院芭蕾舞团（The San Francisco Opera Ballet），是在美国的第一个专业芭蕾舞团。它处在世界领先的芭蕾舞团之中，与美国芭蕾舞剧院和纽约城市芭蕾舞团并称为“目前阶段世界上美式风格中最伟大的古典芭蕾舞团三驾马车。其中，我国著名的芭蕾舞演员谭元元就是旧金山芭蕾舞团主演演员的唯一华人。

当代芭蕾是芭蕾发展史上的第五个时期，它开始于1970年代中后期，到目前为止，已经形成两个阶段。当代芭蕾在美学特征上，它将古典芭蕾的条件、能力、技术、流畅与现代舞的观念、时代、个性、原创这八大特点完美地融为一体;在训练方法上，它以欧洲古典舞芭蕾为学科基础，全面融合了美国古典现代舞大师玛莎格莱姆、M·堪汉宁、A·尼古莱、后现代舞大师T·布朗从"紧张"到"放松”这两极的技术体系;语言构成上，它使古典芭蕾、古典现代舞和后现代舞这三种既定的舞蹈语言沉淀为舞者的身体素质和运动能力，然后再根据每个作品的不同题材、体裁、风格、样式等具体需要，重新回到生活与自然中去，通过行为艺术、接触即兴法、机遇编舞法、舞者间的互动等各种方式、方法，去筛选、提炼出崭新的动作语言。

这部作品运用了异性的思想——男人/女人、黑人/白人、举起/放下——将芭蕾推向了极致，技术也得到了极致的延伸。

本作品名为《Anima Animus》，Anima意为男性无意识中永恒的女性原型意象，它连接自我意识与集体无意识，并具有打开通往本我之路的潜能。即男性内在的女性倾向。而Animus意为女性无意识中永恒的男性原型意象，它连接自我意识与集体无意识，并具有打开通往本我之路的潜能。即女性内在的男性倾向。

我将作品结构分为三个部分，分-分-总。其中前两个部分为单人-双人-群舞，意为男女舞者对于体内异性原型意象的延展;最后一个部分则是大群舞，意为完全地释放潜能。拿第一个舞段举例，女演员运用了大量的腕肘关节做轮面圆运动，通过脚下干净的步伐进行旋转移动，将技术极致延伸。

《Anima Animus》之所以獲得观众们的一致好评，是因为它完全拥有了经典作品的四大要素，即：炫技，抒情，立意，造型。

首先这个作品的炫技在于大量高难度的托举动作，一个舞蹈作品之所以成为经典，是因为它第一有炫技的可看性和视觉冲击性。在《Anima Animus》中的第二章，涵盖了大量双人舞内容，其中不乏有模拟造型的动作，比如女舞者借助两个男舞者的手臂托举力量，像小鸟一般向天空展翅;又或是游刃有余的滑行与旋转动作;在抒情方面，这个舞蹈表达了异性对于体内潜在异性意象自由的渴望;而在立意上，这个舞蹈表现了不分性别对自由的呼唤，正如本作品题目一样，体现了男女体内是有潜在的异性意象的。荣格曾说，正如男性身上存在着无法消除的女性意象Anima一样，在女性的身上也不可避免地保存着某种男性意象。譬如，外表非常阴柔的女人，拥有一个阳刚的灵魂;而非常阳刚的男人，其内在的人格却是善情的、易感动的，甚至是易受伤和脆弱的。这种雌雄同体的现象在任何人身上都存在着，只不过由于人格面具的作用，每个人身上的异性倾向潜藏在集体无意识之中而已。

在《Anima Animus》中有几段造型让我印象深刻。第一段造型：女舞者被男舞者托举至最上方，展开胸腰，在柔和的淡蓝色幕布的衬托下，她所传达给了观众渴望挣脱外在束缚的一种情感。第二段造型：动静造型所结合，四个男舞者站在舞台上，女舞者随着男舞者如画卷般缓慢柔和的动作围绕着他们跑，男舞者将芭蕾的延伸与控制发挥至极致。

之所以《Anima Animus》能够成为当代芭蕾作品中的一个经典，是因为它将抒情、立意、炫技、造型四大要素进行了虚实完美的结合。

当代芭蕾深受1970年代“知识爆炸”、90年代“冷战”结束的影响，美学特征是将古典芭蕾的条件、能力、技术和流畅同现代舞的时代、个性、开放和原创完美地融为一体;训练方法是在古典芭蕾的基础上，融合玛莎·格莱姆和默斯·堪宁汉的两大现代舞体系。旧金山芭蕾舞团于1933年成立发展至今，一直在不断地创新与探索，挖掘更深刻的题材去创作，《Anima Animus》所反映出的男女对自我意象原型的探索，对体内意识的极致释放，是非常具有代表意义的，作为一个新时代的学生，我认为我们在以后的创作中应更加学会去思考人性的东西，去挖掘一些别人意想不到的层面，将当代芭蕾作品的寓意提升至更高的水平。

参考文献

[1] 欧建平 外国舞蹈史及作品鉴赏 [M] 高等教育出版社 2008年.

[2] 黄麒 叶蓉 现代芭蕾：20世纪的弥撒 [M] 上海音乐出版社 2013年.

[3] 朱立人 西方芭蕾史纲：舞蹈卷 [M] 上海音乐出版社 2001年.

[4] 刘青弋 西方现代舞史纲 [M]上海音乐出版社 .

作者简介：陈思洁，四川大学艺术学院舞蹈系在读本科学生。