为什么广告里的食物看起来更美味？

孟佳丽

姓名/李浩瀚星座/天秤座职业/食物造型师

为了让一锅“大骨鸡汤”拍出来更诱人，李浩瀚已经足足调试了两个小时：汤底颜色不够浓郁，他就倒入一些乳白色液体加以调和;整个画面颜色太过单一，他又撒上了一些绿色的葱花和橘黄色的枸杞来丰富;为了模拟煮沸的效果，他和两个助手在锅内插入三根吸管，对着吹气。另一边，相机正在快速捕捉……

“如果真实地煮沸，就会有油脂漂浮在汤面上，沸腾的烟雾还会影响拍摄，照片拍出来就没有美感。“面对疑问，李浩瀚这样解释道。这张经过精心调试拍出来的照片，最终会出现在某个火锅品牌即将发布的新品外包装上。

让食物从视觉上看起来让人更有食欲，这是食物造型师李浩瀚工作的核心。“我们这份职业就是要通过图片或者影像直观地告诉消费者食品的内容，比如这口火锅，照片里每个细节都要传递信息，让消费者有购买的欲望。”

食物造型师这个职业起源于欧洲国家，目前在国内仍然是一个非常小众的职业，大多数食物造型师都是从厨师或者摄影师“半路出家”，李浩瀚也不例外，在此之前，他是一名五星级酒店点心部的部门主管。

一次偶然的机会，李浩瀚接到了一个帮方便面广告拍摄做拉面效果的工作，那是他第一次意识到原来广告里所呈现的让人超有食欲的食物有很多人为的操作手法，比如为了拍出虾的新鲜，拍摄团队会喷洒酒精去刺激它们活蹦乱跳。

直到后来认识了一位新加坡的摄影师，李浩瀚才对这种广告拍摄的细分工作有了新的认知。给食物做造型，这份工作不仅需要精湛的厨艺，还要具备一定的美术功底，掌握构图的技巧和对色彩的敏锐。

这在李浩瀚看来实在太有趣了。2009年，他离开稳定的岗位，成为一名全职食物造型师。因为国内做食品造型人才稀缺，他踏入这个领域后不久，就凭借口碑和肯德基、麦当劳这样的大型餐饮品牌建立了长期合作关系。

要让食物呈现最完美的视觉效果，通常前期的准备工作并不轻松。为了挑选一块形状满意的炸鸡，李浩瀚往往需要先炸出200多块才能选出一块最合适的。想要获得蛋包饭切开的最佳形态，他不得不事先练习上百次，才能保证在拍摄现场不出差错。

但准备再充分，都不要妄想在拍摄过程中不出状况。事实上，每一次的突发状况都是一次经验储备。“我们这份工作需要很大的工作量去支持，不断地锻炼，很多问题都是碰到了再去解决，而不是在拍摄前期就设想好会出现什么问题。”

李浩瀚记得早期在拍摄一款啤酒广告时，客户希望水珠能够凝结在竖着的玻璃杯上，营造出冰爽的效果，但这在自然状态下是不可能实现的。李浩瀚联想到了汽车挡风玻璃上的涂层，他将同样的涂层喷在玻璃杯表面，实现了客户预想的效果。

也有一些产品，原材料并不适合拍摄，就比如极易受环境影响的冰淇淋，拍摄时就用人造替代品。为了做出一个逼真的道具，李浩瀚尝试了很多方法，一开始他用土豆泥来做，但效果始终不够好，经过十几轮的配方改良，目前他找到的最好的替代方案是用糖粉，这样“造”出来的冰淇淋特写镜头经得起拍摄时的环境温度的变化，还能实现部分融化的视觉效果。

和客户打交道十几年来，客户对食物拍摄的要求也发生了很大的变化，从早期追求完美，到如今希望还原真实，李浩瀚觉得这是一个很有意思的演变。

在2010年前后，几乎所有找他拍摄的餐饮品牌都要求海报上的产品趋近完美。以快餐海报为例，炸鸡块必须棱角分明，左右对称，酱涂抹得层次饱满，用李浩瀚的话来形容，“一点细节疏漏都没有，完美得就像是一个玩具”。

然而随着大众的审美和观念发生变化，品牌逐渐摒弃了“商品化”的海报照片，开始要求还原产品真实的样子。比如炸鸡可以使用真实食材，切开的面包四周需要散布着一些看起来像是自然掉落的碎屑，切口无需笔直—食物造型师的工作就是让产品“假得真实”。

“产品的样子还是得经过包装以后才能更好地卖出去，和过去的区别在于手法是否自然，能否展现食品的特色与个性化。”在为水饺拍摄海报时，品牌希望水饺呈现出一口咬下去鲜嫩多汁的感觉，李浩瀚会用胶水在水饺切口处粘上一些制作出来的冰珠，冰皮月饼切开后想要呈现出夹心流动出来的感觉，他就需要在切口处修补，让消费者一看就有食欲。

2015年，经过朋友引荐，李浩瀚接到了由谢霆锋担任主厨的真人秀节目《十二道锋味》的拍摄邀请。在每期节目中，谢霆锋都会向观众呈现特色菜肴，而李浩瀚负责设计出精美的摆盘来展现菜肴的特点。接着，他又被邀请加入到电影《锋味江湖》的拍摄，从剧本开始，深入参与设计菜谱、摆盘、执行等环节，电影中所有关于菜肴的设计都由他负责，整个拍摄过程耗时3个多月。

这对于李浩瀚来说无疑是有趣的经历，也让他开始思考自己未来的职业方向。过去在为客户做食物造型时，李浩瀚大多只是帮他们实现想要的效果，“像很多大型餐饮品牌，他们很清楚自己想要通过照片表达什么。所以我们的理念就是先体现客户产品，再体现创意，而不会让創意盖过产品。”

尽管这份小众的工作给李浩瀚带来很大的成就感，“你可以看到你拍的东西在大街小巷都会出现”，但已经在这个行业做了十几年的他还想要做点更有意思的事。每天忙碌之余，他总会想象着，等以后工作节奏慢下来，他要带领团队拍摄一些食物的创意视频反向展现给客户。“国外其实已经有很多这样的创意视频，我们也想告诉客户，我们同样具备创意的能 力。”在这场关于美的判断中，李浩瀚想要争取更多话语权。

Q&A

Yi：YiMagazine

L：Li Haohan

Yi：为什么这个行业这么少人做？

L：这个行业门槛很高。首先是容错率很低，拍摄成本高，客户要做也只会找资深的人做，对新人来说机会就很少。其次你要了解客户，拍一个自己喜欢的东西没有问题，但要拍一个客户心中的东西就很难。这个工作还要求你动手能力要很强，有时候为了拍一个画面，你可能要试几百次，反反复复练，一天一天做。

Yi：从这份工作中收获的最大乐趣是什么？

L：最多的就是成就感。基本上你所参与拍摄的海报在大街小巷都会出现。拍摄综艺和电影又是另一个完整的记录，对人生来说也是一段能够保存的影像，而且可以被这么多人看见，我可以收到关于好或不好的各种反馈。虽然我们在幕后，但也投入了很多情感和精力，看到作品出来的时候很有成就感。