五元文化：精品剧集生产背后的品控体系

陈丹

2016年，一部《画江湖之不良人》开启了网络剧的漫改浪潮，也让其制作公司五元文化在业内崭露头角;2017年，《白夜追凶》豆瓣评分9.0，播放量近60亿（2018年优酷公开数据），成为该年度的现象级热剧;2018年，《古董局中局》的互动形式刷爆朋友圈;2020年，精品短剧成为市场热点，除了首部登陆爱奇艺“迷雾剧场”的《十日游戏》，五元文化还将推出4部12集精品短剧。

自2015年成立以来，这家由导演五百和知名媒体人马李灵珊创办的影视内容公司，通过每年1部以上的出圈作品，在行业内“刷”出了自己的存在感;杨苗、王伟、余庆等一批青年导演崛起;更值得一提的是，无论是题材的探索，还是类型的创新，五元文化似乎总能跑在观众和市场的前面。

“对于任何公司而言，核心竞争力都是产品。如何保证内容质量，归根结底依靠的是体系和制度。”五元文化联合创始人马李灵珊告诉《综艺报》，五元文化平均每年开机4—5部剧，80%以上是原创项目，品控的关键在于标准化、流程化的制作体系。

打造精品短剧品牌

“《十日游戏》完全达到了我们的期望值。五元文化对这部剧的定位就是一部高品质高可看度的圈层爆款作品，在悬疑剧这个品类中，它也获得了理想之中的观众认可度和市场反响。”马李灵珊表示。

豆瓣开分8.1，播出期间爱奇艺热度值突破6000，作为爱奇艺“迷雾剧场”打头阵的作品，《十日游戏》交出了自己的答卷。改编自东野圭吾的原著小说，《十日游戏》本土化改编出色。与此同时，双线叙事进一步凸显了该剧的悬疑感，两条故事线交汇处，观众才能知悉故事的全貌与布局。从剧本、演员表演、美术风格到后期剪辑，《十日游戏》的制作精良，为观众呈现了一部具有浓厚电影质感和悬疑感的诚意之作。“《十日游戏》的创作克服了很多难点，这部剧是五元文化在类型创作上的一次创新和尝试。”马李灵珊说道。

除了《十日游戏》，五元文化还与爱奇艺“迷雾剧场”合作了3部短剧，分别是王千源、鹿晗、齐溪、乔欣、吴越等主演的《在劫难逃》，冯绍峰、文淇、范丞丞主演的《致命愿望》，以及宋洋、袁文康演绎的《非常目击》。此外，五元文化与优酷合作的《白色月光》，也有望在今年与观众见面。

精品短剧可以说是影视产业的新风口，五元文化对这一领域的布局始于三年前。2017年，《无证之罪》和《白夜追凶》同期上线。这部12集体量的精品悬疑短剧，却引起了五元文化的极大重视。“我们预感到短剧集会是一个趋势，但由于国内内容行业的商业模式问题，这种剧集形式很难马上让观众和市场广泛接受。”马李灵珊以智能手机做比喻，“就像第一部智能手机诞生，如果只是乔布斯使用，无法量产，那也没有意义。”短剧集同样如此，如果没有规模化、持续性的精品内容输出，短剧无法撼动长剧在国内市场的垄断地位。因此，“迷雾剧场”的推出，规模化创作短剧集，意义也在于此。

虽然12集的体量不大，但精品短剧却给了创作者极大的空间。在五元文化内部，一部12集体量的短剧拍摄周期为60天左右，平均一集拍摄时间为5天。相较于常规剧2—3天/集的拍摄进度，创作者需要更多的时间打磨作品。在具体项目上，12集短剧的创新步子也可以迈得更大。五元文化起用了很多年轻导演，鼓励他们实验自身更为风格化的内容。

“精品短剧在未来一定是行业增长点之一，虽然目前利润不是很可观，但只要能推出好的作品，很容易打出品牌。”马李灵珊告诉《综艺报》，精品短剧在未来会是五元文化一条非常重要的产品线，这一类型剧集的创作才刚刚开始，还有很多玩法没有解锁。如，五元文化在很多故事结尾都留了“扣”，目的就是为第二季创作埋下伏笔，“我们想要探索精品短剧的季播模式。”

强化类型创作 寻找市场空白

通过《灭罪师》《白夜追凶》《古董局中局》《十日游戏》等一部部稳扎稳打的作品，五元文化在悬疑网络剧领域积蓄了口碑，也培育了创作团队。在自己的优势题材之外，五元文化也在进行其他类型的突破。

2021年是中国共产党成立100周年，五元文化参与筹备了几部致敬作品——《瞄准》《隐秘而伟大》《人生若如初见》。《瞄准》由五百执导，黄轩、陈赫主演，讲述了两名王牌狙击手间的生死对决和信仰交锋。后两部剧皆由《白夜追凶》导演王伟执导。前者由李易峰、金晨主演，讲述了地下党员的成长故事;后者由李现、春夏、朱亚文主演，以甲午战争失利后民族救亡图存为历史背景，聚焦五位有志青年交缠起伏的命运。除此之外，五百执导的都市职场剧《盛装》于今年5月在上海杀青。该剧由宋佳、陈赫、袁咏仪、张超、王耀庆等人主演，讲述一家时尚杂志社的职场故事。

在马李灵珊看来，类型剧依旧会是未来行业的增长空间所在，尤其如职场剧、医疗剧等行业剧，市场还存在较大空白，对于影视公司而言，也是很好的破题方向。对于一些常见类型来说，如罪案剧、甜宠剧，不同类型的结合也可能带来新的市场空间。“我们一定会优先选择市场上没有的类型，也愿意尝试新的方向。”

在具体项目的选择上，五元文化非常重视风格的独特性和内容背后的话题、价值观切入点。以《白色月光》为例，这部剧讲述了一个现代爱情婚姻故事。马李灵珊介绍，该剧导演刘紫微是一位独身女性，在创作中加入了很多个人感受以及自己对婚姻、爱情的看法，加之悬疑元素，整部剧的风格非常强烈，“这样的处理方式在国产剧中很少见，我相信这会是一部非常个性化的作品。”

在马李灵珊看来，五元文化一直是一家创业中的小公司，可能比较年轻，没有那么多经验，因此也没有太多的历史包袱。“我们一直在努力做好下一部作品。市场上成熟的内容制作公司已经形成了自己的资源壁垒和长板优势，五元文化希望能通过一些创新性的内容找到自己的市场空间。”

90分作品=体系+激情

五元文化精品剧迭出，新人导演不断涌现，弧光联盟的作用不可小觑。2015年，创办五元文化后，五百创立了弧光联盟，将编剧、导演、灯光、摄影、剪辑、制片等专业人才会集起来。马李灵珊介绍，五元文化每年都会前往各大电影节、电影院校的作品展，以及通过圈内其他途径挖掘导演、編剧等创作新力量。

“找到不错的导演，我们会跟他详细沟通，根据他们的特点为其搭配相应的摄像、美术、编剧等其他部分的负责人。弧光联盟不仅是要聚集专业化的人才，更重要的是想搭建一个体系，让在这个体系内的每个创作人员都能尽可能地发挥他的优势。”马李灵珊介绍。

在五元文化内部，通过一个个项目的积累，一套标准化、可控化的剧集生产流程逐渐建立起来。在马李灵珊看来，这是一个质量监控体系，也是一个制片操作指南，用当下流行说法表示就是中台管理系统（中台现代企业术语，和前台、后台对应，指的是在一些系统中，被共用的中间件的集合。）。

在五元文化的剧集生产体系内，剧本是前期筹备最为关键的环节。五元文化与行业内编剧采用的是签约制，如果合作感觉不错，很多编剧会继续为五元文化创作第二个、第三个剧本。五元文化80%以上的项目都是原创IP，马李灵珊称，这些故事大部分是跟编剧聊出来的。

值得一提的是，在剧本创作上，五元文化的制片人并不会参与其中。剧本全部完成，且通过品控后，才会交到制片人手上，然后匹配导演，搭建拍摄团队。“剧本最重要，剧本不好是不能开机的。”马李灵珊强调。

剧本完成后，项目开始进入标准化生产流程。制片人会带着剧本选导演、选演员，什么时间进美术、什么时间开机、拍摄周期多久，预算怎么分配、公司的财务需要什么时间点付款，宣传什么时间点起步等，都有明确且细化的标准。

“影视剧是一个集体创作的过程。尤其对于一家内容公司来说，要保证作品的稳定性，不能单纯指望灵光乍现或是一时激情，只能依靠一个体系保证稳定的产出。”马李灵珊表示，她可以接受一直保证产出70-80分的作品，偶尔出现一个90分，但不能上一个作品90分，下一个作品不及格。

“但如果要产出一个90分以上的作品，一定要在稳定性体系之上，再加入个人的激情。”马李灵珊话锋一转，谈到了她最近很喜欢的一部悬疑剧作品，很多人都夸剧本、导演，但她认为演员的表演对这部戏的加成更大。剧集之外，她还观看了大量的主创、演员采访，“我发现这部剧现场所有主创都憋着一股劲儿，这件事情很重要。”