《金瓶梅》中的戏曲援用及其意义

作为“天下第一奇书”的《金瓶梅》，其文体的重要特征之一就在于小说中夹杂了大量的戏曲元素，这既是对中国古代传统叙事模式的继承，又是对戏曲功能的进一步探索。本文立足于前人研究，对小说文本中出现的戏曲元素进行梳理，从而进一步探究戏曲在《金瓶梅》中的援用情况与意义。

在中国古代文学史上，小说与戏曲占有十分重要的地位，在两者的相互作用下，古代叙事文学得以不断向前发展，进而取得了颇多令人欣喜的成果。作为“四大奇书”之首的《金瓶梅》，其中援用的大量戏曲元素，在增添文本艺术性美感、引人阅读的同时，又对文本内容的展现产生了极大的帮助。

一、《金瓶梅》援用戏曲之统计与分类

《金瓶梅》中援引了大量的戏曲作品，根据笔者的粗略统计，在其一百回的篇目中，有33回涉及戏曲，戏曲出现的数量有40余次。其中，戏剧品种复杂多样，杂剧、院本、传奇、木偶戏等应有尽有，根据引用程度的不同，笔者认为，大致可以划分为五种类型：一是完整的搬演一个片段，如第三十一回中的“请王勃”;二是引用单只曲子，如摘取杂剧《两世姻缘》中的句子，写成第四十一回中的《斗鹌鹑》;三是只引用曲子中的某些句子，如第三十六回就引用了《寄真容》中的句子;四是只点出剧名与曲名，如第四十回中提到的《玉环记》;五是小说文本中有许多语言来自戏曲，具体体现在对人物的称呼与日常口语的使用中。

二、《金瓶梅》援用戏曲之意义

《金瓶梅》的问世打破了小说的传统写作模式，其中援用戏曲，更是拉近了读者与小说之间的距离，使小说文本展现出独特的价值与魅力。

首先，一部成功的小说离不开性格鲜明、有血有肉的人物。小说文本中引用戏曲有助于描摹人物的复杂心理，塑造可感的人物形象。在小说第十一回中，放浪多情的西门庆为了梳笼青楼女子李桂姐，千方百计地缠着要她唱南曲，拗不过他的李桂姐举止从容地唱了《玉环记》中的一段唱曲——《驻云飞》。这支曲原本是《玉环记》中的韦皋，看到花娘娇媚动人，唱曲予以赞赏表达爱慕之情的。但在《金瓶梅》中，此曲从李桂姐口中唱出，表现出其身为妓者“自我夸耀”的心理。一曲过后，西门庆便喜欢得不得了，更加巧言令色地讨好她。此处的这支曲既能表现出李桂姐的青楼女子形象，又能与西门庆的性格、心理相吻合，对于人物形象塑造、故事情节发展都具有一定的积极意义。第三十二回中，李桂姐来到西门庆家中认吴月娘做干娘后，内心十分得意，随后便让花娘郑爱月、韩玉钏唱了一段《八声甘州》“花遮翠拥”，此处凸显了李桂姐攀附上吴月娘这棵“大树”后的得意忘形与骄傲狂妄，也从侧面反映出青楼女子之间的趋炎附势、工于心计。第三十六回中，蔡状元在宴席上点了一首《朝元歌》“花边花柳”，这是明代南戏《香囊记》中兄弟二人进京赶考时所唱的片段，表现了他们背井离乡后的思乡情怀以及对金榜题名、功名利禄的渴望。对于蔡状元而言，用此曲表达自己对昔日埋头苦读生活的怀念，表明自己如今的身份地位和功成名就后的骄傲心态，实在是再合适不过了。作者正是通过援用戏曲的方式，将戏曲与小说中的人物有机结合起来，产生了1+1大于2的效果，让书中每一个人物都具有了温度。

其次，《金瓶梅》中插入的戏曲有助于预示故事结局、暗示人物命运、揭示题旨。作者有意安排一些戏曲片段或节庆酒席上的点唱情节，这不仅增强了小说的戏曲性美感，还起到了暗示小说情节、点明小说题旨与发展结局的作用。例如，在第三十一回中，西门庆有了官职，家中又添官哥，正处于人生巅峰之时的他好不得意，在喜气洋洋的庆贺宴席上，刘太监却点唱“叹浮生有如一梦里”这样的伤感叹世之曲。薛太监点的《普天乐》“想人生最苦是离别”更是饱含离别之意。第三十二回中，薛内相也不例外，在宴席上点了《韩湘子升仙记》，同样，在第五十八回西门庆的庆生宴上，薛、刘二位太监点唱的戏曲也与当时喜庆热闹的氛围不符，流露出悲凉伤感之情。小說在此援引戏曲，是在向读者预示人物命运与故事结局。随后，在第七十九回中，吴神仙为西门庆算命，算了半日，只说出了“命犯灾星”四字。这四字原是李开先《宝剑记》第十出中，林冲做了个不详之梦时，算命先生所说的，这四字预示了林冲以后的命运。同理，《金瓶梅》引用此诗，意在向读者预示西门庆死期将至，这与之前喜宴上充满感伤之情的戏曲相呼应，为故事笼罩上了一层死亡气息。

与此同时，《金瓶梅》中的戏曲在烘托情境、渲染氛围上也发挥了十分重要的作用。例如，第二十七回中，西门庆与潘金莲、孟玉楼、李瓶儿饮酒，眼看就要下雨了，孟玉楼和李瓶儿便要到后院去帮吴月娘穿花，此时西门庆提出建议要以曲相送。于是，玉楼伴奏，西门庆打拍，大家一起唱了一曲《梁州序》。《梁州序》出自南戏《琵琶记》，曲中描写的是夏日的傍晚，雨过天晴，一片清凉之景，欢快愉悦中略带悲凉之感。此曲的出现与《金瓶梅》中的此情此景配合得完美无缺，使小说在文字上更具艺术色彩。又如，在第三十六回中，西门庆引蔡状元与安进士到藏春坞内饮酒，蔡状元起了兴致，叫书童唱了《锦堂月》“红入仙桃”。蔡状元刚到西门庆家，就对他家中的圆池花苑称赞不已。而晚间书童和戏子们的陪酒，又使他们产生了“神仙”之感。此处援引的戏曲巧妙地渲染了当时轻松自在的氛围。

最后，小说文本中援引的戏曲又表达了作者的情感，饱含讽刺与激愤之情。作为一部揭露社会弊病的小说，《金瓶梅》的作者自然不会放过任何表达情感、抒发内心嘲讽激愤的机会。小说第七十回中，在朱太尉筵席上，五个俳优演唱了《正宫·端正好》“享富贵”。这支出自《宝剑记》的曲子揭露了不少暴君奸臣、权奸恶党的卑劣行迹，对诡计多端的高俅父子进行了猛烈抨击。《金瓶梅》的作者在此处引用此曲，有意采用对比的写作手法，将庄重与滑稽、高尚与鄙俗、美好与丑恶混为一体，借小优之口以抒胸中之愤，进而造成一种奇特的讽刺效果。同样是寄予作者内心情感的还有小说第七十九回的“卦里阴阳”一段，此曲出自《宝剑记》第十出，《金瓶梅》将原句中的“心不欺天”稍加改动，改为“心不欺贫”，显然这句是针对西门庆而言的，意在指责他平日作恶多端，必将受到老天爷的惩罚。其中既表现出作者对富豪之家淫乱奢侈的激愤之情，也表现出对穷苦人家艰苦度日的同情之心。

三、结语

《金瓶梅》作为中国人情小说的开山之作，将戏曲与小说完美结合，为读者塑造了一个个有血有肉的人物形象，讲述了一个个饱含人间烟火气息的故事。笔者对《金瓶梅》中戏曲引用情况做了粗略统计，并根据引用程度将其分为五种类型，以便进一步探讨戏曲在小说中的价值。通过研读相关章节，笔者认为小说中的戏曲在多个方面具有积极意义：表现人物心理，塑造人物形象;预示结局，揭示题旨;烘托情境，渲染氛围;表达作者情感，寄予讽刺与激愤等。中国古代小说中加入戏曲的并非只有《金瓶梅》这一部书，虽然其戏曲数量不是最多，质量不是最高，但不可否认，《金瓶梅》中的戏曲对于增强小说表现力发挥了重要作用。这种写作形式对后世人情小说产生了深远影响。

（青岛大学）

作者简介：孙潇（1995-），女，山东青岛人，硕士，研究方向：古代文学。