水彩画表现技法的艺术性研究

张海潮

随着时代的不断发展，水墨画逐渐受到人们的广泛关注和重视，艺术内涵更加丰富。水彩画是一门技艺要求非常严格的画种，如果技法掌握不熟练，就很难绘制出精湛的作品。因此，在创造水墨画时，画者必须拥有娴熟的表现技法，明确作品想要传达的中心思想，关注民族精神和时代精神，合理运用审美理念，使技法起到渲染主题的作用，更加符合作品的精神追求。基于此，本文以水彩画为主要研究对象，对其表现技法的艺术性进行研究和探索。

水彩画是我国古代绘画体系中的典型代表，经过长时间的实践，已经形成了完善的表现手法。随着社会经济的发展，水彩画材料更加丰富，绘画方式更加多元，在此基础上，水彩画的艺术多样性得到全面的拓展，其对技巧表达的要求更加严格。良好的表现手法可以在水彩画艺术创作中起到重要的作用。画者要合理运用新的绘画材料和绘画技法，充分提升水彩画的艺术表达效果，提高水彩画的品质。

一、水彩画表现技法的研究背景

随着社会经济环境的不断变化，以往的水彩画已经难以满足人们的审美需要，现代水彩画要将创作主题与时代发展潮流相结合，丰富艺术表现内容，满足人们对精神生活的追求。水彩画产生于西方，传入我国已经将近三百年，受到很多艺术家的广泛关注，经过长时间的学习和探索，水彩画已经在我国绽放出独特的艺术魅力。

随着科学技术的不断创新，绘画材料种类更加多元，绘画技法更加精湛，使得水彩艺术创造具有更強的表现力。水彩画对技艺有着非常严格的要求，以有效保证艺术效果。近年来，我国不断加强与其他国家的联系和交往，多元文化进入我国，对我国传统文化形成冲击。当前，中国当代艺术正在朝多元化的方向发展。整体而言，其创作思想和表现形式都取得了高效的发展，强化了水彩画的艺术表现力。

二、水彩画技法的艺术表现特征

水彩画主要通过线条、色彩等要素进行表现，通过不同要素的合理运用，呈现整体性的艺术效果，营造良好的意境。如果艺术作品具有较强的艺术性，就可以充分感染观者，产生较大的社会影响力。

（一）水彩画表现技法的形象性

水彩画表现技法的形象性是指画家充分运用艺术方式对人们的社会生活进行展现，使艺术家的思想感情与艺术作品相结合。艺术不仅可以表现人的情感，也可以直接反映人的思想观，但是并不是通过抽象的方式展现，而是通过刻画生动的形象来具体表现，这是艺术最为主要的特征。与水彩画相比，其他艺术形式塑造的艺术形象具有不同的特点，但是无论怎样，艺术并没有统一的要求，其形象无须固定。确定客体形象后，画者通过艺术方式进行展现，其间水彩画所表现的艺术形象必须完整展现客观对象的基本特征，融入画家的主体意识和情感，使人们在欣赏中明白画家的创作意图。

（二）水彩画表现技法的主体性

艺术是人们对社会生活进行展示的一种特殊形式，艺术生产就是以艺术创作来满足人们对精神文化的追求，其具有鲜明的主体性，只有在实践探索中才能顺利实现。艺术可以通过不同的图像或符号来细致刻画现实生活，这种反映并不是直接模仿，而是将艺术家的情感和审美追求合理融入艺术作品中，具有极强的主观性。因此，主体性是艺术的基本特征，人的主体劳动贯穿于水彩绘画中。艺术创作是创作者对社会生活的感受和体验，只有在创造性劳动中才能获得。与物质生产相比，艺术生产对精神更加关注，主要以精神作为生产内容。

这种主体性非常明确，也比较突出。如果想要在艺术中融入艺术家的情感，必须通过艺术语言形式才能实现，水彩画有着非常特殊的表现语言，在表达物化对象时，具有其他艺术无法比拟的表现效果。

（三）水彩画表现技法的审美性

艺术的审美性就是将审美意识灌入艺术作品中。因为每个人的性格迥异，所处环境存在差异，所以人们对审美价值有不同的看法，在欣赏艺术作品时，会从自己的审美观念出发，对作品进行全面赏析。从美学角度来说，自然美和艺术美是美的两种主要形式，以是否存在人类劳动区别这两种美。自然之美，是自然万物的独特形态赋予的。艺术美是人类对美的体会。首先，艺术美比现实美具有更高的层次，通过艺术家的创造性劳动才得以体现，艺术作品合理融入艺术家的思想观和情感，更加具有感染力。在欣赏作品时，欣赏者不仅可以通过艺术的方式处理具体形象，还要将审美价值观念合理融入艺术形象中。其次，艺术美需要兼顾内容与形式美。艺术美必须与主题内容相结合，以主题反映艺术美，在对作品审美进行欣赏时，人们需要更加关注和重视作品的内容美与形式美融合，使两者可以在同一艺术作品中顺利展现。水彩画表现技法最为主要的特征就是轻巧、明快。总体来看，现代水彩绘画仍然需要坚持这种特征，充分发挥这一特征的优势，对短处进行弥补，使水彩画摆脱限制，促进水彩画的发展和完善。

三、在实践中对水彩画技法的艺术性探索

目前，传统的水彩画已经与人们的审美需要存在一定的差距。想要改变这一现状，人们必须对水彩画进行有效创新，打破限制，以更加新颖的技法进行表现，逐渐拓展水彩画的表现范围，使水彩画朝多元化的方向发展，从根本强化水彩画的艺术表现力。科学进步为水彩绘画发展提供了材料支持，使水彩画的创作材料和工具更加多样，有助于增强绘画技法的表现力。

技法创新可以促进绘画观念的转变，创新性的绘画观念又需要通过与众不同的技法进行展现。水彩画对技法要求较高，正是因为技法的存在，水彩画可以通过独立的形式表现艺术美。只有明确了解水彩画的性能，应用娴熟的技法进行创作，才能有效提高艺术创作的表现力。当前，水彩画必须结合时代发展需要，有效创新其创作观念和表现形式等，更好地符合人们的现实生活，满足人们的审美需求，使水彩画受到更多人的关注，增强社会影响力。

我国水彩画家充分运用中国画的意境和美学精神，以西方绘画的表现形式，刻画了一种具有中国气息的意境美。其对意境和审美精神有明确的了解，在深刻领悟意境的基础上，将意境理念合理地融入作品中。更为关键的是，其将意境美追求合理融入自己的艺术创作中，并合理运用虚实，对作品进行有效处理，使作品可以打破一切界限，营造独特的意境效果。

四、结语

在科学技术的推动下，水彩画的表现内容和表现形式都发生了根本性的变化，人们通过多种途径传播水彩艺术，使水彩画可以通过多元化的方式展现。目前，水彩画创作者要深刻意识到水彩画创作的限制，充分参考其他艺术形式的理论，发挥科学技术的优势，强化水彩表现技法的艺术效果。水彩画在艺术语言方面具有极强的艺术性，但和其他艺术形式有着相同的审美特征，如果只研究水彩画将会导致研究失去说服力。本文对相关文献进行了总结，并对现代水彩画家的作品进行深入的分析和研究，明确了形象性、主体性、审美性是水彩画技法的主要艺术表现特征。

（西安美术学院）