舞蹈与音乐交融课堂教学模式的应用

石林玉

摘要：在初中音乐课堂中渗透舞蹈教学，实现音乐与舞蹈的结合，培养学生能歌善舞的艺术才能，促进学生健康成长，为探讨舞蹈与音乐的融合具有重要而深远的教学意义。

关键词：初中音乐;舞蹈;教学模式

音乐与舞蹈之间关系密切，在音乐教学中融合舞蹈元素，能够让音乐课堂拥有更多的活力，在舞蹈的支持下，学生可以更加深入地理解音乐中的内涵，他们的审美能力，艺术表现能力都能得到相应的提升，增强他们的综合素质的教学目标，也因此能够达成。

一、初中音乐教学中融入舞蹈元素的必要性

舞蹈是音乐的一种表现形式，如果很难用文字来阐述某种想要表达的思想情感，则可以以舞蹈的形式来解释。在多元文化的影响下，各国的音乐都进入了我国的音乐市场。中学生的好奇心和模仿能力强，很多西方音乐的主题和内容与中国的传统价值观有很大的差异，这对于学生情感态度和价值观的形成有严重影响，虽然中国音乐教材对主流音乐进行了介绍，但是由于教学形式刻板而不受学生欢迎。所以，要将舞蹈元素纳入到音乐教学中，让舞蹈更好地引导学生进行思考。

舞蹈和音乐都是艺术表现形式之一，音乐侧重于旋律和节奏，而舞蹈侧重于肢体语言的表达。音乐与舞蹈有机结合在一起，才能突出表现艺术主题，有利于让两者的魅力得到更好的释放。很多学生听到旋律和节奏就能够对歌曲的思想和情感有所了解，然而有些学生则对舞蹈画面的感受更强烈一些。所以，音乐教学中要兼顾舞蹈和音乐，让两者相互衬托，从而更好地彰显艺术主题。

二、如何在初中音乐教学中运用舞蹈

在初中音乐教学中运用舞蹈，首先要根据音乐教学的内容来决定舞蹈的形式。比如在学习民歌时，教师应当介绍一些民族舞蹈，如东北的秧歌、朝鲜族的长鼓舞、苗族的芦笙舞等等。这些舞蹈反映了不同地区、不同民族的生活风俗习惯，学生通过了解这些舞蹈能够培养他们的民族自豪感和爱国主义精神。而在《蓝色多瑙河》一课的学习中，因为作家是“圆舞曲之王”，那么学生就很容易被圆舞曲所吸引。听这支曲子时，学生跟随着圆舞曲的典型节奏，很容易进入到圆舞曲的意境之中，但是这只是感官能动上的感受阶段，教师还要引导学生通过联想、想象更深入地感受音乐从而产生共鸣。这时，可以让学生跳着圆舞曲的舞步来感受圆舞曲的特点，也可以观看一些相关的视频资料，这样不仅可以促使学生加深对圆舞曲的印象，而且也调动了学生了解圆舞曲历史背景、发展状况、表现形式等等内容的求知欲望，这就提升了教学的质量，扩大了学生的视野，提高了学生的整体素质。

在初中音乐教学中运用舞蹈时，要注意合理地运用舞蹈教学方式。一般来说，在课堂上，教师可以采用直观教学法，让学生跟着教师边学边做;也可以看一些视频资料，再让学生模仿;教师甚至还可以鼓励学生自己创新，根据音乐的内容自己编舞蹈。在音乐教学过程中，方式方法多种多样、灵活多变，教师要根据实际情况来进行选取。比如，在学习民歌时，就可以介绍各个地区的民族舞蹈，可以加深学生对歌曲内容的深入理解。

教师在学生观看相关舞蹈视频和音乐剧的时候为学生讲述歌曲的背景故事，这会激发学生的民族意识，从而使学生带着感情来体会歌曲的内涵。比如，《天堂》是一首具有浓烈的内蒙古风情的歌曲，歌曲婉转的曲调集中表达出内蒙古草原的辽阔壮美。内蒙古游牧民族自古就是能歌善舞，在教学的时候教师可以根据歌曲的特点，选择具有代表性的内蒙古舞蹈进行播放，让学生感受内蒙古民族音乐的特点，并且在与学生进行充分沟通的基础上，在班级挑选一些具有较好舞蹈功底的学生，鼓励他们通过自己对歌曲的理解来运用舞蹈表演的形式来给这首歌曲配上舞蹈，通过学生大胆的舞蹈来丰富歌曲的音乐环境，渲染音乐的学习氛围，带动班级的学习和表现的欲望。通过即兴表演民族舞蹈可以让学生更好地理解歌曲的内涵，并且能够拓宽学生对音乐的见解，深化学生的学习感受。

再比如《我爱雪莲花》这首歌曲中，它是一种维吾尔族的曲风，教师可以给学生做几个维吾尔族舞蹈的动作，或者是找一些关于维吾尔族民族文化习俗的视频，让学生切身感受到其中的民族文化特点。通过一系列有趣的舞蹈动作，可以让学生在愉快的氛围中进行音乐学方面的学习，从而缓解了以往沉重压抑的教学形式[2]。在这样的氛围下，学生对音乐的积极性会逐渐被激发出来，从而达到音乐教学的目的。

三、提升自身的音乐素养

教育部门对于音乐课程标准的要求中就包含了要做到综合教学的理念，也就是意味着学生在学习音乐的同时，除了掌握一些基本的乐理知识以外，还应当通过音乐的学习提升自身的素养，艺术学习的领域非常广泛，除了音乐以外还包括戏剧、舞蹈、影视、美术等[3]。教师在音乐课堂中应当注重将这些学科和音乐互相结合，例如通过民族舞蹈的融合，学生不仅学会了音樂，而且还通过音乐了解到了民族舞蹈的相关知识。

例如对一些节奏掌握不好的学生来说，通过舞蹈教学可以让学生尽快掌握歌曲的节奏，教师所教授的每一个舞蹈动作都是按照节拍跳起来的，学生通过多次练习就可以逐渐对节奏感觉越来越强，这样的教学方法会不断激起学生对音乐的学习兴趣，而不像传统的教学方法一样只是单纯的打节奏，学生不仅不能够尽快掌握，而且还会逐渐失去对音乐的学习激情。

将舞蹈融合在音乐课堂之中，不仅能够培养学生肢体的协调性和节奏感，更重要的是可以再让学生体验到学习音乐的快乐，增强个人的审美体验，从而逐渐提高自己的音乐素养。

总而言之，在教学音乐时，引入相应的舞蹈元素，不仅可以增加学生的学习兴趣，同时还能够让学生对音乐或者歌曲有着更加深刻的感悟。这样，学生就能够有着进一步学习音乐的欲望。当然，在教学音乐的同时，还需要注重相关文化知识的扩展。将音乐、舞蹈、文化内涵进行有机地融合，就能够在音乐教学中达到事半功倍的教学效果。

参考文献：

[1]韩艳红：深入理解，丰富情感：论舞蹈元素在初中音乐教学中的渗透策略[J]，散文百家（新语文活页），2015 （11）：45—46

[2]杨文丽：例谈律动在小学音乐课堂教学中的运用[J]，基础教育研究，2017 （02）

[3]刘海燕.民族民间舞教学改革与学生创造力的培养探析[J].北方音乐，2018 （10）：227-227.