若非一番寒彻骨 哪得梅花扑鼻香

周琦

江西古老的戏剧艺术，从乡村演到城市，从土戏台演到大剧院、国际大舞台，精彩地传播着江西的人文特色和精、气、神。这其中，包含多少代戏剧艺术家对传统文化深入骨髓的坚持，抑或对人生、人格不懈磨砺，从籍籍无名到不负我才的奋争历程。忆往昔，江西“七朵梅”得之不易，我们感慨万千、激情点赞！

开枝散叶 首朵梅

“红尘自有痴情者，莫笑痴情太痴狂……”世上真有痴情者，若无，何来戏文故事里的情爱之美？再问：江西有没有销魂之音、天籁之曲？当然有！若无，又如何见得那戏剧舞台“红梅”披雪凝香？

“为戏苦、为戏累、为戏痴”，是涂玲慧几十年的生活写照，1972年，她考入江西省赣剧院便一心一意扎根在藤梨园深处不能自拔。

她对学艺没有褊狭.广为延师、多方求教。有一次，当她看到山西蒲剧演员表演的椅子功，堪称一绝.故而不远千里，北上学戏。回来练时，因扶把的人小熟悉，使她滑了下来，两只脚卡在铁制的椅框里，两腿骨似断裂般地痛。她哭了，一边哭一边又咬咬牙上椅把练开了。刻苦学艺，让涂玲慧成长为著名赣剧表演艺术家。1985年，25岁的涂玲慧凭赣剧《窦娥冤》荣获第四届中

国戏剧“悔花奖“，成为江西首位获梅花奖的演员。

20多年过去了，涂玲慧从锣鼓铿锵的戏剧舞台走向了导演之路，在平凡中追求一种简单的生活。

姹紫嫣红数朵梅

“情不知所起，一往而深”这是汤显祖在《牡丹亭》题记中的名言

这位髓写“梦”的临川才子，怎会料到百年年后，有一位同乡才女陈俐为他的“梦戏”既痴、又狂？

陈俐17岁那年便以“白素珍”一角技惊全城。1990年.22岁的陈俐为江西摘得第二朵“梅”，并成为获奖年龄最小的演员，圆了人生第一个梦。此后，她在近三十年的赣剧表演生涯中，成功地主演了几十个生动感人的角色。2010年，在她的精心创意下，南昌大学排演了新版《临川四梦》，汤显祖的四部“梦戏”被浓缩成为“精华版”，令人耳目一新;2013年3月，她积极规划实施赣剧进课堂、赣剧新苗计划，将赣剧《 临

川四梦》带进清华人学、北京工业大学，为两会的召开增添喜庆;2015年9月，由她作为首席专家组织申报的赣剧《贾元妃与北静王》，从全国专业院团上千个申报剧目中脱颖而出，成功入选国家艺术基金2015年度大型舞台剧作品……

古老的声韵如鄱湖赣水百转千回，有谁甘愿它淡远老去？如今，站再多元文化纷乱并存的背景前，身为南昌大学赣剧文化艺术中心主任、艺术与设计学院副院长的陈俐，她的“忧思”与“渴望”有谁能解？唯有恒情于先辈“挟技艺，趂食四方”积攒的基业，以百般锤炼的意志、千般努力的才情去凤凰涅槃，拓出一片辉煌的天地。

江西地方戏积淀深厚。其中，明代中叶就流行于民间的赣南采茶戏，是傲富乡土韵味的老戏种，汤显祖在他的诗中就有“僻坞春风唱采茶”的吟颂。

在采茶戏行当中，有一他当红明星、名导——张曼君，她年轻时是赣南采茶戏J优秀演员。张曼君才思敏捷，自编自导自演，曾在上犹采茶制团、赣南采茶剧团主演几十出传统、现代戏剧目。1994年，由她导演的《山歌情》荣获文化部主办的专业舞台艺术政府最高奖“文华大奖”和”文华导演奖”，张曼君因在个人表演专场中的出色表现而获第11届中国戏剧“梅花奖”。在《山歌情》这出戏中担任女一号的龙红，也以其精湛的唱功、“抓人”的艺术力量征服了观众，荣获第11届中国戏剧“梅花奖”。

说到采茶戏，不能不提萍乡才女赵一青。上高中的时候，赵一青通过考试顺利进入萍乡采茶戏团。1986年，因《牛二宝经商记》中的出色表演，获江西首届“玉茗花”戏剧节主演二等奖。然而，正当她的事业处住上升期时，戏剧市场变得萧条，剧团陷入经济危机 为了挣钱补贴家用，她曾为别的歌星伴过舞、买过歌带唱通俗。但是，只要剧团有演出她立马就去，毫不犹豫担起重任。有一次，她甚至捐出自己“打工”挣来的2万元钱，解了剧团排演《榨油坊风情》缺钱的燃眉之急。

赵一青在该剧主演“俏姑”一角，她用一连串自然而准确的眼神变化，准确地诠释了一位“山里女人”“风一样的野、水一样的柔”。《榨汕坊风情》的成功演出，使她一举夺得第14届梅花奖的殊荣，并分别荣获国家文化部“文华大奖”、中宣部“五个一工程奖”。

眼传“情”，心传“神”，赵一青就是这佯一朵怒放在观众心里的俏“红梅”。

喜看“梅”梢綻双梅

雪漫江南，一抹独芳，凌寒报春光。无论坎坷、无论沧桑，江西戏剧届，总有那么一批“痴情者”，不因时事的变迁而变心，他们勉强于唱、念、做、打，痴情于寂寞舞台，用青春与汗水续写与戏剧表演的精彩篇章。

时至2015年5月，春燕剪柳，第27届中国戏剧梅花奖竞演落幕。江西男演员杜欢、杨俊，凭借在民族歌剧《回家》和赣南采茶歌舞剧《永远的歌谣歌》中的出色表演，双双摘“梅”这可真算是江西戏剧届在沉默18年后“阳”“梅”吐气、可喜可贺的日子了！

2014年9月12日，杜欢被选入《回家》剧组，导演告诉他，“离9月23日展演只有12天时间，如果这段时间你能把这部戏拿下来，23日的男一号就是你”。杜欢勇敢地接受了这次挑战。

12天时间，他在歌剧表演艺术家万山红等人的帮助下，不分昼夜地苦练，边演出边调整爿，渐入佳境9月23日，他如愿登上了舞台，在“海边的咏叹调”“与文竹心灵对话”等多幕戏中，根据罗旺篼的不同心境，杜欢的演唱一会儿像讲故事般娓娓道来，一会儿如爱人在耳边呢喃细语，一会儿惊涛骇浪般令人窒息……他毫无争议地变成了罗旺篼，唱出生命中最动听的“欢歌”……

与杜欢同时拿大奖的杨俊，是一位对赣南采茶戏事业执著追求的青年。获奖之前，“梅花奖”在他心目中只是一个偶尔闪过的念头，直到2014年，杨俊开始担任采茶歌舞戏《永远的歌谣》的男主角。

《永远的歌谣》讲述中央红军在苏区群众的支持下，取得反“围剿”胜利的故事，在戏中，杨俊饰演村官李

龙槐，一位近乎80后的演员，要演一位80多年前的苏区干部，怎样跨越这种年代的差距，让角色出彩、让人物鲜活呢？为了让角色特点更加突出，杨俊整理了60 多段红军及其后代的录音，反复听。为了走近李龙槐的 内心，杨俊前往瑞金市、兴国县当年苏区干部办公室的老屋子，在里面一呆就是一整天，他要悉心体验那个时代苏区干部的所思所想。

梅花香自苦寒来，从2011年2月28日到4月初，《永远的歌谣》连续公演60多场，平均一天两场。高强度的演出，让杨俊的体重从70多公斤锐减到55公斤一次演出，因为饥饿.杨俊仰面倒地昏了过去，此时同事们才知晓，他一直忍受肋骨骨裂老伤复发的痛苦，坚 持演了一场又一场……

杨俊说：“此番‘摘梅，非我一人之功，而是几代采茶戏表演艺术家的耕耘和江西文艺厚积薄发的 结果”

是的，“梅花奖”的意义，是奉献，是还戏于民，是鼓励获奖者推动传统文化走向复兴的动力，今天，我们欣慰地看到“梅花奖”获奖者们在各地舞台活跃的身影。因为他们的引领，江西戏剧事业不断涌现出新生的力

量，茁壮出创新的春芽，他们努力作为，在时代前行中 不断丰满着自己的灵魂、散发出更加耀眼的荣光。