记花鸟写意画家邢曙鸿

郭飞凤

近几日，做了邢曙鸿画家的画中客，心生美好地跑进去，又恋恋不舍地走出来，身已离开画，魂灵却还在那里漫步。

通过看邢曙鸿先生的几幅画作，就已经读懂了邢先生是怎样的一个人，作品即人品，他把艺术升华到超然物外，好画是写出来的，构图简练，用笔老辣，风格高古，形神兼备。

花开花落，几度春夏秋冬，时光的脚步总是匆匆而过，不经意间，邢曙鸿先生已和书画结伴半生，细数流年光阴，总会留下或深或浅的记忆，那也是喜欢美术追求艺术路上留下的脚印，亦如生活中书画成了不可分割的一部分。

有人说，生活不只眼前的苟且，还有诗和远方，富有灵魂的花鸟写意，便是画家眼里的诗情画意，在清浅的时光里让人心旷神怡、心生欢喜。

都说秋云无心，秋水无尘，这个季节天高气爽，这个季节山河盛世，这个季节丰收在望，应该沉静无语，只有一颗清静依止的心，看花鸟鱼虫，看世态万千，方能在平淡中收获快乐。时光流转，万水千山，作画成了生活中的习惯，画画成了生活中不可缺少的一部分，伴着爱好，画到水静无波，无论晴雨，不管冬夏，桌前执笔，回归本真，乘白驹而行，饮中原之水，将花鸟写意画到云淡风轻。

一幅《秋趣》，大写意的葫芦，达到物我两忘的艺术境界。平淡是其艺术的特点之一，寥寥数笔便将自己的心境写在纸，上。邢先生的作品在入世的景象中，表达出一种出世的情怀，例如一些寻常之物在笔下变得富有生趣，虽然下笔不多，但是他用几笔墨色便将生活之中的平安祥和跃于纸，上。

时光若水，无言写意即大美，人品如莲，平凡至雅，清欢如池塘里的莲。水陆草木之花，可爱者甚蕃，予独爱莲出淤泥而不染，濯清涟而不妖，中通外直，不蔓不枝，香远益清，亭亭净植，可远观而不可亵玩焉，莲，花之君子也！

一池莲花，水墨淋漓的荷叶，恣意放纵，浓淡有致，莲茎用笔老辣遒劲，错落有致，着墨清雅，既具有极简的结构美，同时洋溢着勃勃生机。

我始终相信，画画和写作一样，都需要一种意境，大自然是取之不尽、用之不竭的素材，源于生活，取于生活，一生放不下的执念和智慧才能悟出菩提。冰冻三尺，非一日之寒，艺术在积累中生香，知识在积累中沉淀。妙笔生花，一盏茶的工夫，那幅画就脱尘而出、绽放如莲。

无论是喧嚣的红尘，还是寂静山林，都可以成为作画的道场，克制欲望，排除纷扰，不是悲观，不是逃避，而是大写人生的简单活法。作画可以洗去浮沉，过滤心情，广结善缘，谈笑有鸿儒，往来无白丁，所以一个用心作画的人，也是一个让自己活的简洁的人，拥有一颗清淡的心、悲悯的心，车水马龙的闹市，都可以感受到春風过耳、秋水拂尘的清雅。花在窗外守候，鸟在屋檐下穿飞，袅袅香雾，似有虚有实、虚实相生的人生，一张木桌，几卷画纸，还有散落的菩提，在清浅的时光里，疏淡清绝。

人生最好的心境，最美的写意，春有百花秋望月，夏有凉风冬听雪。心中没有烦恼事，便是人生好时节。春花仍旧那么美，秋来大丰收让人神往。

邢先生的一幅《松鹤延年》更让人神闲气定，带人走进了仙界，若情绪低落，不妨去倾听另外的一种声音，是灵魂的出尘，是心与自然许下的诺言，无论世事如何变迁，心若静了，一切都静了，最好的清欢是内心的宁静，纷扰的世界谁不曾迷茫过，谁不曾困扰过，年岁往深里去，不以物喜，不以己悲。沏一杯时光茶，厅前挂一幅《松鹤延年》，随时光一路前行，对生命而言，随缘是最好的清欢，一个人的到来或者离去。

无论是《福禄寿喜》还是《松鹤延年》《儿孙吉祥》等画作，都是邢曙鸿先生对世事的通达，将俗愿化为情理，将期盼化成祝福，都包含美好的意寓。

什么是好作品？除了大写意的作品外，让人心生美好，给人一种正能量感，就像一道光，就像冰心的《小橘灯》，让人向着光明走去，鼓励人心向善向上。

如果说文学是一座寺庙，佛家、道家、儒家都在里面修行，画室就是禅房。曲径通幽处，禅房花木深。山光悦鸟性，潭影空人心。生命在前行中顿悟，画艺在岁月中留香，品过了颜色的厚重，看遍了人世的繁华，方觉平淡是真，几滴水墨，生动传神，一卷在手，安之若素，以风的洒脱笑看沧桑，以云的飘逸轻盈了过往。

假如您累了倦了，请随我一同到邢曙鸿先生的画中来做客，这里有松鹤延年，有莲花香，有大丰年。

愿邢先生再创佳作，福禄寿喜相伴，画里出走半生，归来仍是少年！

邢曙鸿简介：

邢曙鸿，号中州居士、问非子，河南郑州人。自幼喜爱美术，师从著名画家牛济普、王远先生。热衷和深研八大山人、吴昌硕、齐白石等大写意画风。