延安歌声永流传

褚振江

前不久，我赴延安参观见学。一周的日子里，当年抗战时期的延安歌声不时萦绕耳际。

在红色旧址，讲解员声情并茂地表演唱；在教室，中国延安干部学院老师认真地教唱；集会时，大伙儿扯开喉咙拉歌赛；就连往返途中乘坐的大巴车也不停地播放音响……直到我回到北京的一段时间内，还哼唱着这澎湃不息的旋律。

歌声从耳边断了，却在心头连着。延安的歌声，那是怎样的一种歌唱啊！她是革命的歌声，战斗的歌声，劳动的歌声，极为广泛的群众的歌声。从旭日东升的清晨到夕阳西下的黄昏，甚至月朗星稀的夜晚，皱折横亘的黄土高原都有歌声飞扬。当年的延安，真可谓“歌咏之城”。他们把唱歌变成了一种思想、一种语言、甚至一种号令。千人万人能被歌声团结起来，组织起来，众志成城，同仇敌忾，以一往无前的坚定决心与无畏气概，同敌人血战到底，直至取得最后胜利。曾任陕甘宁边区文化界救亡协会秘书长的吴伯箫，对延安时期的歌声如是描述——

“延安唱歌，成为一种风气。部队里唱歌，学校里唱歌，工厂、农村、机关里也唱歌。每逢开会，各路队伍都是踏着歌走来，踏着歌回去。往往开会以前唱歌，休息的时候还是唱歌。没有歌声的集会几乎是没有的。每次唱歌，都有唱有合，互相鼓舞着唱，互相竞赛着唱。有时简直形成歌的河流，歌的海洋，歌聲一波未平，一波又起，接唱，联唱，轮唱，使你辨不清头尾，摸不到边际。那才叫尽情的歌唱哩！”

歌声承载记忆，也刻录历史；彰显精神气韵，也抒发战斗豪情。日本侵略者的铁蹄踏进巍巍中华，在那个国难当头、民族危亡的年代，延安的歌声唱出了抗日救亡的最强音。哪里有抗战的军民，哪里就有抗战的歌声。歌声与行动同步，歌声和刀枪共鸣，有的歌曲直接形成战斗力。如《到敌人后方去》，把战略思想、战术动作、战斗任务、战斗目的，一一唱得清楚，一边歌唱一边实施，发挥了鼓士气、壮军威、无往而不胜的功效。再如《游击队歌》，唱出了抗日游击队员的机警、灵敏、英勇善战，来无影、去无踪，神不知、鬼不觉，把鬼子打得晕头转向，怎不让人淬砺奋发？

其他紧密配合战斗任务的抗日战歌、进行曲，如《反法西斯进行曲》、《团结就是力量》、《说打就打》等，大都是蘸着炮火烽烟而写、迎着枪林弹雨而唱。歌声宣泄情感，也提振军心士气。面对日本帝国主义的疯狂侵略，延安的歌声唱出了中华民族优秀子孙的勇敢担承。一曲曲救亡图存的不屈战歌，在抗日根据地凝聚起团结人民、教育人民、打击敌人、消灭敌人的磅礴伟力。像节日的焰火灿烂着天地，像声声炸雷翻滚在山坡。那其实是家国河山的宏大律动。

作为抗大传人，当我在抗日军政大学旧址前，动情领唱“黄河之滨，集合着一群中华民族优秀的子孙”，当我和战友们在壶口瀑布前引吭高歌“保卫家乡、保卫黄河、保卫华北、保卫全中国”的那一刻，泪花闪烁，思绪翻飞。

对有过抗大经历的人来说，黄河之滨是他们生命记忆中的永恒。当年，抗大除留下部分师生组成三分校在延安继续办学，总校连同陕北公学等合编为八路军第五纵队，由抗日军政大学总校副校长罗瑞卿率领，深入敌后办学。离开延安，学员们背着背包，一边唱着《延安颂》，一边倒退着走……为的是再望望难舍的延安，再望望巍巍宝塔山。

那时的延安，是抗日的中心、革命的灯塔，吸引无数进步青年来寻找救国的真理和人生的光明。军歌之父郑律成、《延安颂》的词作者莫耶，一个来自朝鲜全罗南道，一个来自富裕的归侨家庭，历尽千辛万苦来到延安，谱写了这首激昂的红色经典，成为激励千百万抗日志士杀敌立功、效命疆场的精神武器。这悠远而炽烈的歌声，闪耀的是革命精神光芒，锤炼的是百折不挠的英雄品格，砥砺的是坚定的精神信仰。

《黄河大合唱》是20世纪华人音乐经典之作。1939年2月26日，时任鲁迅艺术学院音乐系主任的冼星海到边区医院看望光未然。这次见面表达了再度合作的愿望。于是光未然放弃了创作长篇朗诵诗《黄河吟》的想法，仅用5天就创作了歌词《黄河大合唱》。3月26日至31日，冼星海在鲁迅艺术学院的一个小窑洞里完成了这部旷世之作——《黄河大合唱》的谱曲。从此，那铿锵的旋律，响彻黄河两岸、长城内外、大江南北，以至名扬海内外、声震寰宇。

抗战歌曲，是抗战精神的旗帜。其间，在血与火的斗争中，产出了一批“标识性”歌曲，如由公木作词、郑律成作曲，创作于1939年底的《八路军进行曲》（即《中国人民解放军军歌》的前身），还有陈毅作词、何士德作曲的《新四军军歌》，由凯丰作词、吕骥作曲的《抗日军政大学校歌》等。这些歌曲雄豪、苍劲，如催征的鼙鼓，似进军的号角，永远激励人民军队丹心如磐，阔步前进。

延安歌声也有传统，那就是陕北民歌。“信天游”唱起来粗粝、快意，“蓝花花”唱起来绵软、哀怨。那多半是歌唱爱情，诉说别离，控诉旧社会剥削压迫的，如同一种精神的高蹈和心灵的寄托，在演唱里闪着异彩。

时代变了，延安的歌就增加了新的曲调，换上了新的内容。日本投降以后，哪里听到延安的歌声，哪里就快要解放了。延安的歌声直接变成了解放的先声。《三大纪律，八项注意》从苏区唱起，一直就是红军、八路军、新四军和人民解放军的先遣部队。哪个地方的人民最痛苦，哪个战场上的战斗最艰巨，这首歌就先到哪里。延安音乐最大的成就是推出了史诗歌曲《东方红》。它唱出了一轮升起在世界东方的红太阳，唱响了一个新中国的领袖毛泽东。这首歌曲很快从陕北传遍了华北东北解放区、传遍全国，成为20世纪的一首伟大的颂歌。

改革开放以来，我国歌曲创作迎来了新的春天，产生了大量脍炙人口的优秀作品。但也存在着有数量缺质量、有“高原”缺“高峰”的现象，存在着机械化生产、快餐式消费的问题。有的搜奇猎艳、一味媚俗、低级趣味，把作品当作追逐利益的“摇钱树”，当作感官刺激的“摇头丸”；有的胡编乱写、粗制滥造、牵强附会，制造了一些文化“垃圾”；有的追求奢华、过度包装、炫富摆阔，形式大于内容；还有的热衷于所谓“为艺术而艺术”，只顾一己悲欢、杯水风波，疏远大众、脱离现实。

“文章合为时而著，歌诗合为事而作。” 每到重大历史关头，歌曲都能感国运之变化、立时代之潮头、发时代之先声，为亿万人民、为伟大祖国鼓与呼。现在，文艺工作的对象、方式、手段、机制出现了许多新情况、新特点，文艺创作生产的格局、人民群众的审美要求发生了很大变化，文艺产品传播方式和群众接受欣赏习惯发生了很大变化。拥有家国情怀的作品，最能感召中华儿女团结奋斗。新时代呼唤新经典。不辜负时代召唤、不辜负人民期待，就要深入生活、扎根人民、潜心创作，为时代画像、为时代立传、为时代明德，惟如此，才能谱写出情感饱满、恢宏壮阔的史诗浩歌。